音乐说课稿15篇

作为一位杰出的老师，总不可避免地需要编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编为大家整理的音乐说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿1

一、设计意图

歌曲《夏天到》旋律活泼欢快、内容形象生动，问答式的歌词描绘了一幅极富童趣的夏天场景。歌词内容浅显易懂，音乐情绪活泼欢快，非常适合中班的小朋友演唱。

中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动，并能够倾听同伴的歌声、协调一致地演唱。

二、目标定位

从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发，本次教学活动目标确定如下：

1、感受三拍子歌曲的强弱节奏，学会用愉快的情绪演唱歌曲并初步学习对唱。

2、进一步感知夏天的有关特征，懂得夏季卫生的重要。

3、激发幼儿积极参与歌唱活动，体验歌唱活动的快乐。

从活动目标出发，我把活动重点定位于：理解歌曲的性质和主要内容，学会用愉快的情绪演唱歌曲。活动的难点是：能倾听同伴的歌声、协调一致地对唱。

为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作如下活动准备：

1．经验准备：开展《快乐的夏天》主题活动，了解夏天的主要特征。

2．物质准备：关于歌曲的多媒体课件、歌曲磁带。

3．空间准备：活动前幼儿的位置摆成倒八字，以利于幼儿进行对唱。

三、教法学法

新的《幼儿园教育纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外，我精选了以下几种教学方法：

1．根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点，我采用视听唱法，引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件，充分地刺激幼儿的视觉，用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律。

2．根据“先行组织者理论”，采用难点前置的方法，引导幼儿感知歌曲的强弱节奏，并分段学唱。从幼儿熟悉的雷声、蛙声入手，引导幼儿感受三拍子的强弱节奏，同时熟悉歌曲旋律，学唱歌曲。

3．根据幼儿活泼好动的年龄特点，采用游戏对唱的方式，引导幼儿倾听同伴的歌声，学习协调一致地进行演唱。

另外，我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台，而幼儿是学习活动的主体，教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此，我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、唱一唱等多种感官的活动，学习演唱歌曲。

四、教学过程

（一）引入活动，激发兴趣。

出示课件一，引导幼儿谈话。（课件内容：夏天的风景──雷雨过后，青蛙呱呱叫）

教师：什么季节到了？

幼儿：夏天到了。

教师：你是怎么知道的？

师幼互动的关键是为幼儿提供宽松和谐的环境，激发幼儿积极回应老师的提问，开放性的问题有助于拓展幼儿的思维，主动回忆日常生活中积累的有关夏天的知识。在这个问题中，隐含了前半段歌词的内容，巧妙地借助多媒体课件所展示的图像，帮助幼儿理解并熟悉前半段歌词。同时，也为幼儿熟悉歌曲节奏做了铺垫，自然地引出了本活动的重点内容：通过模仿雷声和蛙声感知三拍子的节奏强弱。

（二）欣赏感知歌曲前半段

1．教师以清唱的方式提问：“夏天到了怎么知道？”（即歌曲第一句）

课件展示雷声和蛙声的节奏图谱，鼓励幼儿按图示有节奏地念出后半句歌词，并用动作区分强弱的节奏。

2．欣赏歌曲前半段，教师清唱

提问：夏天到了，你心里觉得怎么样？

每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式和感受都有所不同，回答可能多种多样。如何提升幼儿对夏天的认识，使他们的学习变得主动而且有意义，需要老师灵活机智的引导。歌曲的前半段与后半段节奏相同，但歌词内容、歌曲旋律有明显的区别，所以我先让幼儿熟悉前半段。

提问：你最喜欢歌曲中的哪一句？请你来唱一唱。

一首歌曲一下子学会有点困难，但让孩子在熟悉音乐后，唱出自己最喜欢的一句并不难。并且，中班的孩子已有一定的表现欲望了，让他们当个小老师，他们会争先恐后，使以往枯燥的学唱环节生动起来。当然，孩子如果唱得不是很准确，教师要及时引导，并努力引导他们有感情地演唱歌曲。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学习特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会。

3．教师与幼儿用问答的方式练习歌曲前半段

（三）整体学唱歌曲

1．教师清唱歌曲后半段，提问：歌曲里还唱了些什么？

出示课件，提示幼儿学念后半段歌词。后半段歌词比较多，幼儿记忆时相对要困难一些，因此，除了课件图像的提示之外，我还采用教师语言暗示、动作暗示等方式帮助幼儿熟记。

2．用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：教师领唱幼儿用单音字哼唱旋律；教师和幼儿互相接唱；边做动作边唱等等。

孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中，这样变化的方式很受孩子欢迎。同时，幼儿在学习前半段歌曲的基础上，对歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知，很快就能跟上老师的领唱。

3．分组对唱歌曲（问答式对唱前半段、集体合唱后半段）

问答式的前半段歌曲非常适合孩子们进行对唱。在这环节中，我先采用老师与幼儿问答对唱的方式，再请幼儿自由分组进行对唱，随后请个别幼儿与集体对唱……尽可能多地为幼儿提供表现的机会，让幼儿在不同的演唱过程中体验歌曲愉快的情绪，以及三拍子的强弱节奏。《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力、鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我采用多种对唱的方式鼓励幼儿表演歌曲，这是孩子领会歌曲的一种升华，也是孩子们喜欢的一种学习方式。

（四）活动延伸

夏天到了，小朋友们特别高兴，因为夏天有许多与春天不一样的地方，我们去找找看，把夏天的这些特别的地方编进歌词里，唱给大家听。

活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，并给每个孩子都有表现表达的机会，让他们充分感受到成功的喜悦，以增强他们的自信心。孩子们在夏天的主题活动中积累了很多有关夏天的知识，也一定能够创编出很多新的歌词，我鼓励他们相互做小老师，学学别人编的新词，既满足了幼儿充分表现自己的需要，也为孩子们巩固歌曲旋律、节奏提供了反复的练习机会。

音乐说课稿2

今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》。

我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学程序。

一、说教材

本课的教学内容是第五单元《亚非音乐神韵》这一章节中非常重要的一课。

非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。

《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。伴奏乐器是马林巴琴

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。

本课的教学目标是：

（1）了解非洲音乐中丰富多彩鼓乐和歌舞，以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。

（2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的感染力。

本课的教学重点是：充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受体验作品的音乐内涵及其艺术价值。

教学难点是：了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，体验非洲音乐中复杂多变的节奏。

教具：为完成本课的教学任务，我选用的教具是鼓、多媒体播放器、教学光盘、自制的多媒体课件。

二、说教法

我认为要让学生在有限的时间内去感知、体验、理解、鉴赏音乐，就要激发他们的学习兴趣，发挥他们在教学中的主体作用。为此，我精心设计了以下教法：

1、情境法：在整个教学过程中，通过创设音画情境，使学生在视觉和听觉双重感受下，体验到音乐表现的情绪，从而提高学生对音乐的鉴赏能力，更加有助于学生了解非洲歌舞音乐。

2、采用感知、体验、实践、探究，欣赏教学法，并结合“情境法”，使学生感受音乐表达的情感，积极参与探究实践活动，这样，既培养了学生的欣赏能力，又突出了重点、突破了难点。

三、说学法

欣赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程，为此我用以下方法指导学生学习。

1、自主欣赏。通过自主聆听，感受音乐，使每一位学生都能积极地参与并表达自己的感受。

2、情感体验。学生通过丰富的音响资料，充分感受音乐形象，能用正确的审美观、科学的方法进行适当的审美评价。

3、探索表现。鼓励学生参与创造表现，锻炼了学生的音乐表现力及音乐想像力。

四、说教学程序

在这一部分，我设计了以下五个环节：

创设情境，激趣导入；层层深入，欣赏感受；探索表现，积极创新；拓展延伸，审美升华；完美结课。

1、创设情境，激趣导入。

首先，教师播放课件：电影片断《我是谁》。通过欣赏电影《我是谁》，创设情境，引起学生的共鸣，激发学生的学习兴趣，进而顺势引入新课，为新课学习做下良好的铺垫。

2、层层深入，欣赏感受。

首先，欣赏《非洲赞歌》

（1）、自主聆听，直观感受：

先让我们一起来欣赏非洲歌唱家卡拉巴罗比演唱的加纳民歌《非洲赞歌》，让同学们在欣赏中感受非洲音乐的特点（课件播放《非洲赞歌》音乐的音频视频）

欣赏完后，请同学们谈谈感受。

２、理性展开、情感体验：

欣赏完后出示课件的乐谱讲解音乐特点。

教师示范演唱简谱，师生总结音乐特点：

特点：乐句短小，反复演唱，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声

引导学生了解乐曲的主奏乐器（讲解马林巴琴，并播放马林巴琴的简介图片音频）

（点击课件让学生们欣赏马林巴琴的音色）

第二，欣赏《鼓舞》

（１）、欣赏感受

我们来一起感受布隆迪圣鼓，看看这段音乐能给同学们什么样的感受。（播放《鼓舞》音像。）

（２）、简介非洲鼓

非洲人偏爱打击乐器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常广泛，除了用于音乐、娱乐，还是部落民族的象征和传递信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何乐器也无法代替的。

通过欣赏，问同学们鼓舞有什么样的音乐特点，节奏鲜明强烈。在非洲音乐中，节奏占有重要地位，是非洲音乐的灵魂，他所独有的活力和强烈的感染力，让每一个听到的人都能深切的感受到他的震撼力。

在这首《鼓舞》里面除了有鼓的表演还有什么表演形式?歌唱、舞蹈。舞蹈也是非洲黑人最古老最普遍最重要的艺术形式。他的舞蹈动作简单，突出了头得甩动和胯部的旋转摆动。从这可以看出在非洲音乐里歌、鼓、舞是一个结合紧密的统一体。从而我们又总结出两个特点。

特点：节奏鲜明而强烈与舞蹈结合紧密。

通过让学生自主聆听乐曲，使学生对音乐作品有一个初步的印象。充分发挥学生的想象力，使每位学生找到自己的感受点，积极的参与欣赏活动中去。教师引导学生分析音乐作品的旋律、情绪、表现手段，总结非洲音乐的特点，使学生进一步的体验音乐作品所要表达的情感，提高了学生的音乐鉴赏能力，丰富审美体验。

3、探索表现、积极创新。

出示非洲音乐的节奏，让学生用自己的方式去表现模仿，如：军鼓或用手敲击桌面、铅笔盒或拍手等方式进行模仿练习。

让学生用自己喜欢的形式表现音乐，使学生处于一个载歌载舞非洲音乐的氛围中感受非洲鼓，使学生在探索表现中，亲身体验、感受其形式美、内容美，并达到创造美。

4、拓展延伸、审美升华。

联想非洲音乐对现实中的那些音乐有影响？

(1)爵士乐

教师讲解为什么会对这些音乐影响？

（2）还有世界其他一些地区的音乐也都从非洲音乐中获得了丰富营养和启示。

踢踏舞和中国现代鼓，并欣赏片断。（点击课件）

通过师生共同探讨非洲音乐对世界音乐的影响，并让学生欣赏踢踏舞和中国现代鼓舞，拓展、升华了本课的内容，开阔了学生的音乐视野。

5、完美结课

（1）、师生共同总结非洲音乐的特点：

节奏鲜明而强烈，是非洲音乐的灵魂。音乐与舞蹈结合紧密。歌舞中伴有叫喊叫，以抒发感情，增加音乐气氛。

打击乐器--鼓在音乐中占有重要地位。

（2）、最后把黑人歌星---郝歌演唱的<非洲我美丽的家园>送给大家。

（教师根据时间以及歌曲的情绪，适时示意学生伴随着音乐走出教室，结束本课。）

师生共同总结非洲音乐的特点，并欣赏与本课相关的课外音乐。这样的结课，学生久久沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。

音乐说课稿3

教材分析：

《每当我走过教师窗前》是人教版三年级第二学期的一首歌曲， 歌曲结构为两段体，24拍，曲调优美深情，以学生的角度歌颂了教师的辛勤奉献的品质，深切地表达了对教师的尊敬与爱戴之情。

教学目标：

根据本教材的结构和资料分析，结合学生的认知结构及其心理特征，我制定了一下教学目标：

1、能有感情地演唱歌曲，

2、让学生深切感受在教师精心培育下他们茁壮成长，从而培养他们对教师的尊敬与爱戴之情。

教学重点难点：能以崇敬的心境演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的爱师情怀，能从内心体会对教师的尊敬及爱戴之情。

教具：多媒体，钢琴，笛子。

说教法：

结合教师自我专业上的优势和孩子们好奇、好动的心理特征。我运用了以下的教学手法：

1、故事引入法

2、多媒体情景吸引法

3、现场表演法

4、层层设疑法

5、联想比喻法

6、活动法

力求把复杂的资料简单化，让孩子们简便地掌握学科知识。

说教学过程。

一、导入：

结合孩子好奇的心理特征，我运用故事导入：从孩子们身边的故事入手，在多媒体画面和《每当我走过教师窗前》的音乐中，讲述一个十分调皮，经常跟教师作对的学生小红的故事，讲到有一次当小红走过教师窗前，看到教师在辛勤地批改作业的情景，之后利用孩子们的好奇心，引领孩子们打开课本，学习这一首歌曲。

二、培养学生对音乐情绪的理解。

在学习歌曲之前：先出问题考考学生，引导学生初步了解音乐情绪。教师用笛子吹奏两段曲子，让学生分辨哪个片段是欢快的，哪个片段是抒情，深情的?具体资料是：(拿出笛子)在教师现场的精彩演奏下，学生热情高涨，都纷纷回答。

三、歌曲教学：

在刚才学生对音乐情绪的理解基础上，播放歌曲，让学生认真聆听，提出问题：歌曲的情绪是怎样的，力度怎样，歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答教师再作点评。)

让学生先跟着自我打节拍，按照节拍读歌词，(可分组读，教师指出比较难的节奏，多读几遍)

在熟悉节奏的基础上，播放音乐，学生打着节奏，轻轻跟唱，由于旋律比较简单，很多同学都已经基本会跟着唱了，

为保护学生的嗓子，教师先带学生们练练声，为避免枯燥的练声方法：教师用各种动物的叫声来引导学生练声。(如大象嗯，嗯，嗯。小羊咩，咩。咩)学生兴趣极高。

这时，教师弹奏歌曲，鼓励学生跟着教师深情地用嗯哼唱。

四、学生互动：

在基本会唱的基础上，让同学们分组唱，轮唱，领唱，合唱，培养学生们的协作本事。

五、情感交流。

让学生们把自我比作小红，看到教师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样?鼓励同学们都用笔写一句想对教师说的话。让同学从内心体会对教师的感情。最终，让在学生深情的歌声中结束课堂。

音乐说课稿4

尊敬的各位领导,各位老师：大家好！

今天我说课的题目是《茉莉花》,这是选自人音版八年级第一单元《百卉含英》的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。

(一) 说教材分析

1、教材分析自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题,通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品,感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫“鲜花调”。这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上,改编后进行了声部处理,是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍,表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

2、教学目标根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平,我将本课的教学目标定为以下三个：⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

3．教学重难点：基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐,充分体会歌曲的旋律美。

（二）说教学策略

八年级的学生参与意识和交往愿望增强,我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以“教师为主导，学生为主体、创造为目的”的原则, 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

（三）说教学过程

一：创设情景 激趣导入苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”首先我会播放多媒体展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时,学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种“未成曲调先有情”的良好效果。

二：视听结合 学唱新歌“ 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中,良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范）,学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的?（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受,学生各抒己见,发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣， 并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。通过以上环节,学生对歌曲旋律已经熟练,再把歌词加入进来就很容易了。这时,再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同,时而不同,是典型的多声部民歌,容易唱错的是这两个地方(教师示范)。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

三:合作创新 参与表现这一环节我将全班分成两个声部,我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部,让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色,把节奏和音色都选好后进行合奏。 音乐新课标提供自主合作探究的学习方式,为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》,将课堂气氛推向高潮。在音乐声中,我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

(四)说教学评价

反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美，

学生在活动中积极主动。以多媒体作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家

音乐说课稿5

一、说教材

竖笛是中学生必须学会的一种中华民族乐器。根据初中音乐教材内容可知，在义务教育阶段，竖笛教学还仅仅是一个基础阶段。本节课的竖笛教学选择义务教育课程标准试验教科书音乐七年级上册的内容，属竖笛入门前的教学。根据学生实际基础，我选学的是六孔竖笛教学（与教材中的八孔竖笛教学稍有区别）。根据竖笛教学的特点，围绕课程标准对竖笛教学感受与鉴赏、表现、演奏、创造、音乐与相关文化等五个方面的基本要求，通过开展聆听、模仿、练习、创造等丰富多彩的教学活动，使学生在这些课堂教学活动中不仅掌握了竖笛的基本演奏方法，而且也体验到小小竖笛所表现出来的音乐的独特魅力，从而也激发了学生学习竖笛的兴趣。对于本单元的竖笛教学共安排了2个课时，第一课时介绍六孔竖笛的音阶指法和练习，第二课时为基本乐曲练习及竖笛的基本技法练习，我选择第二课时作为本次说课内容。

二、学习目标

知识与技能：

1、竖笛音阶、基本练习曲的练习，气息流畅，音量饱满。

2、多声部竖笛训练，音准、和谐。

3、欣赏并吹奏乐曲《小夜曲》和《八月桂花遍地开》

过程与方法：仔细聆听竖笛演奏曲目（教师示范曲），认真模仿，反复练习，熟练掌握六孔竖笛的指法，体会吹奏的呼吸体验。

情感态度与价值观：

1、通过聆听、演奏，体会竖笛这一小小乐器给自己带来的愉悦感受。

2、体会合作的力量，启发学生要有团结向上，珍惜友情，热爱生活。

三、重点与难点

重点：

通过对六孔竖笛音阶和基本乐曲的练习，使学生熟练掌握六孔竖笛的演奏指法及演奏技巧。

难点：

演奏竖笛时，气息的控制及体验。

四、说教法

1、讲授法：

讲授法是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法。其优点是音乐教师有较充分的主动性，易与把握所传递的音乐知识的尺度，使学生在短时间内获得较多的连贯知识。可运用讲授法介绍竖笛的音色特点、指法、演奏技巧等等，使学生能了解这些理论知识，为后面的演奏起到了指导和铺垫作用，许多难点就会迎刃而解。

2、示范演奏法

通过教师的示范演奏，使学生能够直观的了解到正确的演奏姿势、指法及演奏技巧。

3、练习法

练习法是教师在教学中经常用到的一种巩固新学知识的方法，它能使学生在不断地、反复地练习当中，熟练掌握和运用所学的知识，达到熟能生巧。

4、比较法

比较法就是教师有意识地让学生在学习的过程当中，对不同的演奏方法所表现出来的听觉享受加以比较，它能使学生准确辨听出哪种演奏方法和技巧更能将音乐表现得更完美。

五、说学法

1、情境法

“情境法”教学，这是音乐教师经常运用到的方法。以多媒体为辅助教学手段，通过创设情境，使学生处于一种舒适、富有乐趣的情境之中，这样既陶冶了情操，，也不知不觉的被音乐感染，身心愉悦。

2、体验法

音乐是听觉的艺术，声音的艺术，蔡元培先生说过：“我们在听了一支美妙的乐曲之后，常有一种说不出的感受：四周的空气会变得温柔，生活多么甜蜜，似乎觉得自身在这个世界有一种伟大的使命”。体验法就是教师培养学生有敏锐的音乐听觉并巧妙地引导他们参与到音乐中去的教学方法。在参与的过程中让学生感受、体会到竖笛演奏带来的音乐美，从而激发了学生学习竖笛的兴趣。

六、教学准备

1、音乐

2、若干六孔竖笛。

3、教学课件

4、打击乐器

七、教学过程

1、以播放竖笛曲目或是教师演奏导入

2、复习六孔竖笛的指法（出示指法画面）

A、音阶练习

B、基本练习曲

3、教师演奏《大海故乡》

A、让学生体会与练习曲的区别，指出演奏的技巧在乐曲中的作用，使学生了解到演奏时的气息控制最为重要。

B、让学生上前感受（和老师近距离接触）并说出来。

4、基本练习曲（练气息）

《小星星》的多种节奏性的练习

A、学生试奏

B、教师指导演奏方法

5、学生活动

6、学生感悟。

7、师生共同演奏《小夜曲》和《八月桂花遍地开》

（先欣赏后演奏）

8、课堂延伸

自编练习曲进行练习，并说明练习方法。

9、课堂总结。

八、课堂评价

竖笛教学是音乐课堂教学中不可忽视的一个部分，在教学中，竖笛教学应多注重学生运用正确的演奏方法及技巧进行不同层次的曲目练习，循序渐进，最后达到能让学生单独演奏，能让学生展现自我，创造自我，超越自我。

音乐说课稿6

一、教材分析

本节活动是幼儿园多元整合课程用书大班上学期的一节活动，《挪威舞曲》是一首ABA结构的乐曲，乐曲欢快优美，节奏明快。对于大班孩子，我们重点是引导幼儿通过欣赏，感受乐曲所表达的内容，并通过身体动作进行表现，提高幼儿的音乐感受力和表现力，使幼儿体会到自由表达和创造的快乐，因此，我确定了本节活动的目标。

二、说目标：

1、能分辨音乐ABA结构，理解音乐形象。

2、学习根据空间大小的变化而改变自己的动作和幅度。

三、说重点难点：

从活动目标可以看出，本节活动的重点是引导幼儿通过反复感受音乐，感知乐曲所表达的内容和乐曲ABA结构，培养幼儿的音乐感受力和表现力。难点是根据音乐内容创编身体动作。

四、说教学准备：

乐曲磁带、小树生长变化图等。

五、说精选教法，引发兴趣。

“兴趣是最好的老师”，教育心理学也认为“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确有效的掌握学习对象。”因此，本节活动，我主要采用了以下两个教法：

1、把生活经验融入活动，激发幼儿欣赏与理解乐曲的兴趣。

2、多渠道调动幼儿多个感知通道参与活动，引导幼儿根据音乐内容创编身体动作。

六、说学法，让幼儿主动欣赏和创编。

根据大班幼儿的年龄特征，我设计了以下学法：

1、用听、说、看、动等多种形式，体验音乐，交流互动。

2、融合舞蹈等艺术表现形式表达自己对乐曲的感受。

七、说活动过程：

1、玩游戏：

（1）教师提问：“你知道小树是怎样生长的？你怎样用动作来表现小树生长？”（幼儿交流）

（2）幼儿用身体动作的变化来表现小树生长的过程。

（3）教师介绍游戏规则：“小树摇动时小动物不动，小动物动时小树静止。”

2、倾听、欣赏音乐，了解音乐结构：

（1）教师播放音乐、提问，幼儿倾听表达：“你知道这支乐曲有几段？”“哪一段是说小树生长、树叶摇动？哪一段是说小动物出来跳舞？为什么？”

（2）幼儿第二次完整欣赏，感受音乐ABA的结构。

3、分段欣赏，理解音乐形象并创编动作：

（1）请幼儿做小树，用一拍一下和扭动身体来表现A段。

（2）请幼儿想像各种小动物跳舞的动作，并提醒幼儿调整自己的动作幅度，不碰撞小树。

（3）再次引导幼儿用小树生长、摇动的动作表现A段。

4、扮演角色，听音乐做游戏：

（1）教师提供头饰，幼儿自由选择角色。

（2）幼儿分角色、听音乐做游戏，教师提醒幼儿遵守规则。

八、感悟与反思：

俗话说：“教无定法，贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化的”教育理念。我想，好的音乐活动应该是一种艺术享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长！

音乐说课稿7

一、设计说明：

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。

二、教学分析：

1、教材分析：

《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯，唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公及学生年纪相仿，所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。

除了情感上的适合外，在内容上隐含着许多的教育价值，既有前一课的乐理知识的深化应用，又有心得节奏型出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。

2、学生分析：

新课标中指出：二年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模仿力强的身心特点，适合进行直观教学。

教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参及音乐的活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表现欲、创造欲，让其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。

三、教学目标：

情感目标：体会歌曲快乐的情绪，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。

知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。

能力目标：能用恰当的动作表现歌曲，培养学生的音乐表现力、创造力。

教学重点：

①学会正确演唱歌曲。

②能对歌曲进行歌表演的创作。

教学难点：

①后十六节奏的正确演唱。

②让用打击乐为歌曲伴奏。

四、教学方法：

教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位，教师和学生是平等关系，教师是平等中的首席。

五、教学过程：

（一）情境引入，设疑激趣

1、聆听法，创设教学情境。

说明：放国歌，在听的过程中提出两个问题给同学们思考，从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感，达到本节课的教学目标

2、介绍作者，及其相关作品。

说明：分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。

小学音乐《卖报歌》说课稿

3、讲故事，引出《卖报歌》的创作背景。

说明：用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境，引发他们的求知欲，这样做极其符合二年级学生的心理特点。

（二）聆听学唱，突破难点

1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。

2、填词演唱，发现节奏问题，并进行节奏念白。

3、学唱第二段时，后十六的节奏再次应用。

4、学唱第三段，让学生自行突破。

说明：由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌曲的第一段，其实就是一个听唱教学的过程，最终目的是熟悉歌曲旋律，达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题，首先用“da”来慢读节奏，在把歌词带进去进行节奏念白，最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么，然后引出第二段，这段就是后十六的节奏型再次应用，加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点，又符合二年级学生的认知规律。

（三）介绍、让用打击乐器

1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。

2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。

说明：这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏，自己总结出沙锤的声音特点和演奏方法。通过学习让用打击乐器，会提高他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作，一起体验音乐，从而可以让他们产生愉悦的情绪，拉近了学生之间的距离，增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向了高潮，完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

（四） 动作创编——动作表现及歌曲的情感结合

1、尝试对歌曲的表演创作。

2、分组进行，教师巡视帮助。

3、分组表演，进行评价，改进提高。

说明：新课标中鼓励音乐创造，注重个性发展，教师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌曲表演创作的环节，分三段，以小组的形式讨论，创设“小毛头”当时卖报的情景，表现“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象，在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演，鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。

（五）教学评价

生生互评，师生共评的评价过程，能让学生达到感受自我，正确评价自我的目的。

教学预设：

本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学习，一定会让全体同学都有所收获，那就是能完整准确的演唱歌曲，并且会用动作表现和歌曲情感来进行歌表演。

音乐说课稿8

这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿，由本人撰稿，经数位专家老师的精心指点后的精华之作，凝聚了很多人的心血。小学1—12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿，只需将里面的教学重难点稍加改动即可。

尊敬的各位评委老师，大家好！我是 * 号。小学音乐是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解，现在我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦，十分钟》。

《哦，十分钟》是一首2/4拍的歌曲，情绪欢快活泼，旋律清新流畅，节奏简练明快，描绘了学生在课间活动中的各种情景，抒发了学生自由欢乐的心情。

根据我对教材和音乐新课标理念的理解，以及四年级学生的心理特点和年龄特征，我制定了如下教学目标：

1、用自信的歌声演唱歌曲《哦，十分钟》

2、通过演唱歌曲，感受自由欢乐的情绪。

3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编，培养学生的想象力创造力。

本课的教学重点为：学生能自信的演唱歌曲，感受歌曲自由欢快的情绪，掌握2/4拍。 难点为：掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。

为了实现本课教学目标，解决教学重难点，我将采用以下教法和学法：

1、我采用“参与——体验、情境——陶冶”的情感教学模式，借用多媒体，努力创设轻松欢快的气氛，让学生主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生音乐素养的发展。

2、音乐教学应由浅入深、由易到难，在本课的两个难节奏的解决中，我努力体现了这一规律。

3、本课的编创等实践活动中，我努力做到唱中有创，动唱结合；听中有创，边听边动。

我设计了如下的教学过程，一共四个环节：

第一个环节，在音乐声中律动进教室。

我将采用《哦，十分钟》的伴奏音乐，让学生在音乐中律动，学生可以按节奏做各种动作，让学生感受到欢快自由的情绪。

我这样设计的理念是：

1、音乐课堂应该有一个美的开始，在这个环节中，师生共同听音乐律动，能有效的将师生融合在一起，营造出宽松、和谐的氛围。

2、律动为歌曲后面的编舞部分做了一定的铺垫。

3、音乐是听觉的.艺术，聆听是学习、体会音乐的最基本途径。当学生进教室时我用的音乐就是我今天要学的歌曲《哦，十分钟》的伴奏音乐，让学生有个无意识印象，但这种欣赏我是有意指导，为下一步学好歌曲做好铺垫，这时学生却在无意中学会聆听

第二个环节，学唱歌曲《哦，十分钟》

这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和对比来解决歌曲中和“××带休止的切分节奏”这两个难点，感受歌曲自由欢快的情绪，掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的：

1、借用多媒体，我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景，视听结合，聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中，让学生感受歌曲的情绪、内容、速度，确定基本曲调和节拍。

2、学习2/4拍。我会问学生：一个小节里有几拍？通过讨论，我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱，并作出（示范）。

3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单，歌词优“0××带休止的切分节奏”。

×0 ，通过让学生听、比较和多次练习，掌握突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指 来突破这个带休止的切分节奏（示范）。

4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点，这样对曲调的演唱，学生能很快的掌握，在唱的过程中，我会做适当的示范，如（示范），并用手势提示。在学生唱的过程中，我会视情况及时指导。

5、学唱歌词。这个环节，我会注意对学生的情绪的引导，表达出歌曲的欢快活泼轻松自由的感情。此时我会问学生：你们在课间都会玩什么游戏啊？通过师生间的交流，让学生能体会到歌曲的情绪，达到“用自信的歌声演唱歌曲，感受轻松自由欢乐的情绪”的教学目标。

我这样设计缘于：

1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段，创设轻松欢快自由的情景，让学生自然而然的进入歌曲的意境，从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。

2、学生从看、听、念、唱等活动中，感受到歌曲轻松愉快自由的情绪，体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。

第三个环节，创编活动，学生为歌曲进行即兴的打击乐伴奏和舞蹈创编。

这一环节，为了让学生更加乐于参加音乐实践活动，我会让学生展开丰富的想象力，选择合适的节奏型和打击乐器，如三角铁、铃鼓等，为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作，如（示范 ），让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间，然后分组表演，最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演，此时台下的学生可以和着音乐演唱。同时我会考虑到有些学生的舞蹈能力薄弱，可能不太愿意积极的做舞蹈表演，我会安排这些孩子演唱歌曲，用歌声为其他学生的表演做伴奏。

这体现了新课标中“面向全体学生，关注学生个性发展”的理念，根据学生的特点，因材施教。

同时，新课标指出“教学应体现学科综合”的理念，我将音乐与舞蹈有机结合起来，培养了学生正确的审美观，发展了学生丰富的想象力，增强了学生的创造意识和团队精神。

第四个环节：课堂小结。

此环节中我会指出学生学习中的问题，进一步强调2/4符和0××带休止的切分节奏，突破重难点。同时，我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关，或节奏相同的歌曲和音乐知识。

教科书已不再是唯一的课程资源，课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上，我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源，为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。

以上所述只是我对本课的一种预设，很多环节可能还需要不断的改进，在实际教学中可能还有各种问题产生，我会根据实际情况及时引导和调整。

音乐说课稿9

教学目标：了解世界三大男高音最钟爱情或喜欢歌唱的男高音必唱的歌曲，通过不同的演唱方式来表现歌曲的优美，欣赏并学习此歌曲。

教学难点：有感情地歌唱地，演绎并把握好不同情景的情感表现部分。

教学重点：此乐曲为两段体歌曲，理解并掌握乐曲中三连音、自由延长。

教学过程：

一．歌曲中所出现的特殊节奏

1.掌握三连音

由我们国家的国歌《中华人民共和国国歌》中出现的三连音引出，这样一来学生就容易掌握三连音的演奏或演唱方法了。但在此歌曲中所出现的三连音有所区别，在时值上有所变化。这首乐曲是十六分音符的，一般是八分音符，在时值上有所变化，时间上就短一些。

2.前倚音

此歌曲有五处有前倚音，但在演唱时就要注意它的表现形式和意义，注意相互之间的关系，乐节之间的表现应有所区别，在力度和速度上进行对比。

3.自由延长记号

此歌曲中有四处出现了自由延长记号，第一段与第二段相互之间应该有所比较，使歌曲充满活力和希望，在演唱和演奏时内心充满信心同时要看到希望，要用这样的心境去表演才能使听众

产生共鸣使人们内心世界有震撼性。

4.反复部分

在第8

小节处反复后第一段，第二次反复进入第二段，注意歌曲的力度记号的作用和意义，不同的人有不一样的理解，要很好地把握它需要不断地来演唱，就如我们读书一样，书读百遍其义自见，唱歌也是这样一来一个道理。

二．歌曲的传奇故事

《我的太阳》（Oolemio）是一首创作于1898年的那不勒斯（那波里）歌曲，这首歌曲（G·卡普罗词，E·卡普阿曲，尚家骧译配）流传之广，不仅是知名男高音如恩里科·克鲁索、卢加诺·帕瓦罗蒂、安德烈·波伽利等的保留曲目，也被诸如布莱恩·亚当斯等流行摇滚艺人演绎，同时是世界三大男高音歌唱家之一帕瓦罗蒂的代表作。作词者为Giovanni

Capu

o，作曲者为Edua

do

di

Capua，尽管该首歌词已被翻译成多种语言，但多数时候还使用那波里方言演唱。

"O

sole

mio"的字面翻译即是“我的太阳”，这首歌曲的版权不属于公共财产。2002年杜林法庭裁定Alf

edo

Mazzucchi（1878-1972）为该歌曲的合法第三创作人（之前仅被认为是曲谱录谱人），故根据伯尔尼（伯恩）公约，它将受版权保护直至2042年（最后一位作者逝世后仍有70年的保护期）。

像《我的太阳》这样在全世界广为流行的民歌真是少有，意大利著名歌唱家斯泰方诺、帕瓦罗蒂和卡鲁索演唱过这首歌后，它在20世纪后期成为世界上最风行的民歌。尽管如此，对于《我的太阳》中的“太阳”的所指，人们仍观点不一。有人认为这是卡普阿写的一首情歌，他心目中的爱人就是他的太阳。但也有人持“我的太阳”指的是爱人的笑容这一观点。情人美丽多情的笑容被卡普阿喻为“太阳”，表示忠贞不渝的爱情。

还有一种观点认为此歌表示两兄弟之间的感情，有这样一个故事，说的是两兄弟相依为命，哥哥为了使弟弟得到好的照顾，生活得幸福，就代替弟弟出外受苦挣钱。当哥哥离开家门就要上路时，弟弟为他送行，就以这首歌来表达自己对哥哥的感激。哥哥被他比做自己心目中的太阳。还有的传说更加离奇，说是两兄弟同时钟情于一位多情漂亮的姑娘，两兄弟并没有为夺得美人心而打得头破血流，甚至没有互相吃醋，而是哥哥先做了让步，出门远行，把心目中的太阳——他所钟情的人留给了弟弟；弟弟含泪为哥哥送行，把这首歌献给了哥哥，尊敬的兄长和心爱的情人被他比做心目中的太阳。任何有关创作《我的太阳》的文字解释也未被卡普阿留下，因此我们对“太阳”究竟所指为何不得而知。

不少人总以为这是一首那不勒斯民歌，其实它是一首道地的创作歌曲。它的曲作者是19世纪意大利的卡普阿，歌词是卡普罗受莎士比亚的剧本《罗密欧与朱丽叶》中诗句的启发，创作出这首借赞美太阳来表达真挚爱情的歌词。因它的曲调富于浓郁的那坡里民歌风味，因此在广泛流传时被误认为是“民歌”。这首歌最初是在一次意大利“那不勒斯民歌节”上演出获得成功后传开的，后来还在奥林匹克运动会上震撼人心，被誉为意大利“代国歌”！

（1936年柏林奥运会时，第二次世界大战（简称二战）尚未发生。国际奥委会仍在进行下届奥运会的准备工作。运动会期间，国际奥委会讨论了第12届奥运会会址问题。当时提出申请的有日本东京、芬兰赫尔辛基、意大利罗马、西班牙巴塞罗那、匈牙利布达佩斯、埃及亚历山大港、阿根廷布宜诺斯艾利斯、巴西里约热内卢、爱尔兰都柏林、加拿大多伦多、瑞士洛桑、希腊雅典，随后伦敦、蒙特利尔也提出了申请，总共达14个城市。经过几轮投票，东京、赫尔辛基两市获得预选权。最后表决时，东京以37票获胜，赫尔辛基得了26票。国际奥委会于开罗举行会议，中国奥委会代表抗议日本侵略中国，破坏世界和平，违林匹克精神。并要求剥夺日本东京、札幌两市夏季与冬季奥运会主办权。第12届奥运会原定1940年9月21日-10月6日举行。）1940年，战争的硝烟尚未消散，但在芬兰的赫尔辛基体育运动场上空已缓缓升起首届奥林匹克运动会开幕的会旗。各国运动员在雄壮的乐曲声中先后踏步进入运动场。按照国际惯例，凡参加运动会的国家应事先向大会提供自己的国歌乐谱，也许因忙于应付其他国际事务的缘故，也许是历史对意大利法西斯政府的一次惩罚，墨索里尼政府驻芬兰使馆竟然忘了向运动会提供意大利“新国歌”，即法西斯政府的所谓“国歌”。而运动会主管此事的有关人员可能出于对墨索里尼政府厌恶的原因，也懒得去索取意大利运动员入场时用的“新国歌”乐谱。于是，一桩富于戏剧性的历史事件，终于在运动场上发生了。

当运动场上的工作人员手持意大利国名缩写的木牌，引导意大利运动员走过大会主席台时，乐队指挥急出一身冷汗：原来在他的指挥谱架上根本没有意大利“新国歌”的乐谱。怎么办呢？总不能让意大利运动员在无声中通过主席台吧！于是，这位乐队指挥急中生智，陡然想起了一首脍炙人口的意大利歌曲《我的太阳》。于是，他关照乐队队员，一起齐奏这首具有意大利民族风格的乐曲，以取代迟迟未来“报到”的意大利法西斯独裁政府的“新国歌”。

三．欣赏学习《我的太阳》

在莎士比亚《罗米欧与朱丽叶》中有这样两行诗：“是什么光从那边窗户透出来？那是东方，朱丽叶就是太阳。”卡普鲁的歌词就用了这样的立意，把爱人的笑容比为“我的太阳”，又以赞美太阳来表达真挚的爱情。卡普鲁所谱歌曲的前半部分以富于歌唱性的中音区曲调，赞美着灿烂的阳光和蓝色的晴空，令人精神爽朗。后半部分以高音区的奔放热情，倾诉着对心爱的人的爱慕感情，其中在“阿，太阳，我的太阳”一句出现的和声大调的降六级音，更使音乐的色彩一新，深情感人。

四．小结

此歌曲对不同的教学对象要予以考虑不同的教学策略和方法，对象不同对歌曲的理解也不一样，关键在于引导和诠释歌曲的意义所在。

音乐说课稿10

我说课的题目是欣赏小提琴独奏《思乡曲》。本课是《普通高中音乐教科书》（全一册）96年版普通高中音乐教科书第四单元中国近现代音乐中第二节器乐曲中的一首小提琴独奏曲《思乡曲》。我主要从以下几个方面阐述。

一、教材分析：

1、本节教材的地位和作用：在《高中音乐课本》中，马思聪的《思乡曲》是中国近现代音乐的优秀代表。引导学生对这位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣赏他的作品。从而使学生对这一时期的音乐作品从内容、风格上进行官能、情感、理智的欣赏。该曲具有很高的艺术价值和欣赏价值，作为中学生很有必要去欣赏它，同时对培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、联想想象能力具有重要作用。

1、教学目标及确立依据：

1）知识目标：通过欣赏《思乡曲》，学习了解其演奏乐器——小提琴：曲作者马思聪；作品的曲式与风格——带再现的三部曲式。

2）情感目标： 通过欣赏《思乡曲》，使学生从情感上愿意聆听，并有进一步学习和了解马思聪其他作品的情绪，培养学生的思乡情和爱国情。

3）德育目标：通过音乐作品的学习，使学生在音乐审美实践活动中能正确地感受、体验、理解鉴赏音乐，提高其音乐审美能力。

确立依据：

（1）以大纲为纲，以教材为本，以教参为指导。

（2）注意培养学生各种能力，发展学生智能，使学生全面发展。

（3）正确认识我国民族音乐，落实德育教育。

3、教学重、难点及确立依据：

A、重点：通过聆听，感受、体验、理解音乐作品的内容及音乐情感上的变化。

B、难点：在聆听的基础上，引导学生参与音乐审美评价。

确立依据：《十面埋伏》是一首琵琶独奏曲，通过一把琵琶把战争的整个过程描述的非常形象。从列营、吹打到得胜回营每一情节都极具写实性。音乐艺术主要是通过聆听来获得感官上的欣赏，从而达到情感上的变化。此曲为标题性音乐，易于被学生理解和参与。

二、教材处理：

1、学生状况分析及对策：对于本节课的内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。

2、教学内容的组织与安排：针对学生的实际情况，为更好 完成教学目标，突出重点、解决难点，教材的加工重组及补充拓展：

A。重点难点的调整：

重点方面除教材原有的内容以外，又增加了一点学生更深层次了解曲作者爱国之情、思乡之切

的可贵的思想品质，这也正是在全面实施素质教育的今天，我们教育培养的青年学生所应该具有的优良品质，正符合我校德育实验四情之一的爱国情教育。

B。补充、拓展教材：

《思乡曲》的创作素材取材于内蒙民歌《城墙上跑马》甚至乐曲的第一大部分直接采用《城墙上跑马》的旋律作主题。因此，我在教学过程中运用这首歌作为提高学生视唱能力的一个手段，即提高了学生的基本技能又拓展了知识。

让学生利用多媒体和校园网查找作曲家的相关资料，在教师引导下采用记者答辩会的形式来介绍曲作者的生平，作为课堂内容的补充和拓展。

三、说教学目标：

对于本节课的内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。

四、说教学流程：

本课所使用的教学模式是参与__体验的教学模式。程序是：情感唤起阶段，以爱美为特征，激发、培养学生对音乐的学习兴趣。情感深入阶段，以鉴赏美为特征，培养学生高尚健美的审美理想和趣味。情感外化阶段，以创造美为特征，将内在审美情感体验客观化、对象化、形式化。

理论分析：以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式。活动的过程是情感、认知和行为协调的过程，是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程。

教学方法和策略：

本课采用的教学方法是：

（1）音乐欣赏法；

（2）演示法；

（3）练习法。

教学流程；

（1）导入：教师拿一把小提琴。设置的问题是谁愿意上来运用以往的知识经验持琴、演奏？ （激发兴趣，唤起参与愿望）

（2）放一段音乐。问题是听了这段音乐有何感受？

（3）同一旋律，音区不同，力度不同，听后会有何 感受？学生反馈。

（4）教师运用力度对比演唱此旋律会产生什么样 的联想。师声互动。

（5）点出课题《思乡曲》以上部分给学生提供多种参与情景，使不同层次的学生都有参与体验愿望的机会。

（6）简介作品：

1）乐曲以内蒙民歌《城墙上跑马》为基本素材 ，具有浓郁的民间音乐风格。

2）此曲采用带再现的复三部曲式写成。在写作手法上运用了我国民间音乐中常用的变奏手法。可谓中西结合、洋为中用的成功尝试。

（7）学习小提琴。由学生结合实际介绍小提琴的定弦及音色特点。教师归纳补充。

（8）学唱内蒙民歌《城墙上跑马》知识拓展，通过练习评价总结等活动，深化情感体验，知识技能迁移。

（9）介绍曲作者；先由一位学生根据课前查阅的资料向学生介绍，然后采用答记者问的形式来介绍马思聪，教师补充。这样充分发挥了学生自主学习的积极性。

（10）完整欣赏《思乡曲》通过聆听，分析作品曲式。要求学生用手势（食指）表示第一变奏，用两个手指表示第二变奏， 用三个手指表示第三变奏，学生专着的听，并做出相应的反映，最终通过对比学生明确乐曲的曲式。

五、说教学方法

本课教学手段将采用课件和录像。现代教学媒体不受时间、 空间、 宏观 、微观的限制，视听结合，形象直观，如实地传输、保存和再现信息，大大提高了信息的传输速度，再激发学生学习积极性，提高教学效率，更好地发挥高水平教师的作用，使音乐教育社会化等方面都具有很大的优越性。

音乐说课稿11

一、教材分析

（一） 教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册第一单元第一节课，第一单元以“青春的旋律”为主题，引导学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以 ，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。

（二） 教学目标：

1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。

3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。

（三） 重点与难点：

1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

2、教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、教法分析

（一）教法

1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过引导、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。

2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发下体验和感知歌曲的风格特点。

3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。

（二）学法

1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。

2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。

三、教学过程

（一） 导入新课（4分钟）

我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色、灿烂辉煌的民族文化。下面，我们就来欣赏一段歌舞。【多媒体播放《达坂城的姑娘》】

向同学们提出：

1、 刚才播放的是什么歌曲？

2、 它是哪个民族的？

（生：《达坂城的姑娘》，新疆）很好！同学们，让我们一起到新疆去看一看吧！【课件：欣赏并简介新疆风土人情】我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。

【课件《青春舞曲》】

（二） 随乐学唱歌曲《青春舞曲》（16分钟）

1、 听赏歌曲，感受歌曲的情绪。

提问：请学生说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（旋律——优美 节奏——明快 情绪——欢快、活泼、充满青春活力）

2、再播放三遍歌曲。当听第一遍时，请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，并跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感觉;当听第二遍时，请学生找出主要节奏型，边唱边拍出节奏型;（可多叫几位同学表演）【课件：主要节奏型

XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】 当播放第三遍音乐时，学生随乐哼唱。

3、学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师指挥。要求唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪。（唱完后，教师评点）

4、学生分组分段演唱，唱后互评，教师总评。

（三）作者介绍（4分钟）

王洛宾：中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一，籍贯北京，1934年毕业于北京师范大学音乐系，他1938年在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。他一生创作歌剧七部，搜集、整理、创作歌曲1 000余首，出版歌曲集六册，他的作品多以情歌为主。其中，《在那遥远的地方》和《半个月亮爬上来》被评为20世纪华人音乐经典，并且荣获国家颁发的“金唱片特别创作奖”;《达坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等西部民歌，在国内外广为流传，已成为中华音乐宝库中的经典之作。为表彰他为20世纪中华音乐传播所做出的突出贡献，联合国教科文组织于1994年7月授予他“东西方文化交流特别贡献奖”。然后多媒体播放《掀起你的盖头来》。

（四）随乐舞蹈（20分钟）

新疆素有歌舞之乡的美称，只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，请几位同学跟教师一起学做基本动作。（带动学生活跃课堂气氛）

2、请同学们分组准备表演，然后自我评价哪组表现最好。

3、对学生的表演给予肯定、表扬。然后请学生朗诵歌词，说说给了他们什么样的人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）

4、这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉大家：有些事物可以去而复返，有些事理却是一去不复返的，而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回来，所以我们要珍惜大好的青春时光。

（五）回味小结（1分钟）

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，对祖国美丽的新疆和西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。同时，优美欢快的歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！

四、教学效果

本课以素质教育为目的，面向全体学生，结合教材重点、难点及音乐学科特点，从欣赏、唱歌、表演三方面使全体学生得到充分体验，学生在愉快、轻松的氛围中学习，激发了学生的兴趣，提高了学生的音乐学习能力。

音乐说课稿12

尊敬的各位评委你们好：

今天我说课的题目是 x版 第 x册第x 课，题目是xxxxx 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：

通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：

小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

三 、 教材分析：

本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

四 、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：

1.通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。

2.通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。

3.教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

五 、 结合学生的实际本课的重难点应是：

能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。

六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：

创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

七 、 本课的教具是多媒体。下面是本课的教学过程分为：

1.情境导入激发兴趣

2.利用教法克服难点

3.准确完整的演唱歌曲

4.拓展延伸培养学生创造

5自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

第一环节：情境导入为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节：利用教法克服重点和难点

本环节也是这节课的重点环节。结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。第三环节：准确完整的演唱歌曲

演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境，并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。第四环节：拓展延伸培养学生创造有感情就有想象，从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力，增进群体意识，培养团队精神。第五环节：自评互评培养鉴赏力

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。小结：以上是本课的总阐述，不到之处请评委指正。

音乐说课稿13

一、说课程标准，即三位一体的课程目标。

主要讲音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系。这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等等。

二、说教材，即介绍课本教学内容。

本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》，还有的就是要讲授音乐的基本要素。因为内容比较多，我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐。

三、说教法，即讲解主要教学方法。

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。

四、说学法，即讲解学生如何在教师的引导下进行学习。

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动。总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

五、说重难点，即讲解该课程中的教学重点和难点。

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用。

六、说教学过程，即讲解教学过程和具体教学步骤。

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等。

１） 导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法。

２） 认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文。

通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐。＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法。接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法。整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力。学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言。首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解。这部分应用的是课堂提问法。这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础。

３） 鉴赏《少女的祈祷》。

这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听。第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听。这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等。接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结。这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动。第二部分是对比聆听这首曲子。教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美。然后对比听，唱两个主题音乐。最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《第一交响曲》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞。这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣。

４） 拓展。再次完整聆听《第一交响曲》，完成拓展与探究第一，二，五题。完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充。这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣。

七、总结。

总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

音乐说课稿14

一、说课标

根据高中音乐课新课标要求，欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

二、说教材

1、教材分析：本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。 本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。

2、教学目标：一是引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

二是引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。

3、教学重点、难点：

认识西北民歌的基本特征；能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

三、说教法学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择学习方法是很重要的。高一的学生，有很好的想象力和判断力，知识结构完整、有一定的艺术修养。根据教材的内容和学生年龄特点，紧紧围绕教学目教学重点，我选用的教法是参与互动式教法，在讲授音乐理论知识的时候，尽量的结合作品，通过让学生听，看，参与体验，互动交流等形式来实现我教学的目的。通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨西北民族的民歌特点。

根据教材的特点和配合学生的年龄特点，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生通过形象感受来理解音乐，让学生在轻松愉快的环境中接受知识，教学过程中，创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生的主体，老师为指导的作用，成功地达成教学目标。

四、说教学程序

本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。

1、导入：运用创设情境，兴趣引入法。首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分，知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？然后运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。

2、展示目标、导学达标

采用用感性到理性的教学法。

第一步采用听－－想－－观看－－讨论的程序，让他们听三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。 阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接

第二步然后我将结合流行歌曲，给学生介绍西北民歌的风格特征。 阅读音乐知识，了解花儿、信天游，欣赏歌曲，互动链接

第三步拓展探究 引导学生参与各种实践活动，深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求，自然地导出下节课的内容。

五、总结反思

总的来说，这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。

教学内容在安排上要尽可量紧凑丰富，要力求课堂气氛生动有趣而富于吸引力。师生互动的充分性和从容性可能会不够。对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。学生参与方式还可进一步丰富，参与的机会可进一步增加。这些要要依据实际上课情况调控和改进。

音乐说课稿15

今天我说课的内容是人音版义务教育课程标准实验教科书一年级上册第五课第二课时集体舞《星光恰恰恰》。

一、说教材

《星光恰恰恰》是一节舞蹈课，编者为学生选编了活泼轻快的一段旋律，作为集体舞的音乐。我根据学生对音乐自我感受的特点进行个性化创编动作，让学生能和着音乐跳一跳集体舞《星光恰恰恰》。音乐教育的目的之一就是完善学生的个性。每个学生都有其不同的音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式。所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐。这一切是与面向全体学生相辅相成的。

(一)教学目标：

1、在用多种形式复习《闪烁的小星》之后感受一种歌曲的多样性。

2、练习节奏以后，听着《星光恰恰恰》，要求学生能通过身体的律动感受音乐的活泼、欢快。

(二)教学重点：

多重感受一首歌曲的多种演唱形式，能进行自主创作表演，对乐曲有个性化的独立见解，和着拍子进行表演。

(三)教学难点：

运用不同的参与表现形式来体验音乐的情感，能和着音乐拍子表现(恰恰恰)，充分激发学生的积极性。

二、说教法：

在教学中我加强了学生对基本知识和基本技能的掌握，让学生能掌握歌曲的力度演唱，提高学生的身体的协调能力，及时提问学生收集教学信息，并根据提问的情况来调节教学。

我注重采用启发诱导法、讨论法、分组训练等方法来提高学生的积极性和参与性，充分发挥学生的主体作用。

三、说学法：

1、在教学过程中，根据学生接受能力的不同，我实行分层次教学。在课堂上有浓厚的民主气氛，尊重和相信差生，对差生的指导要做到耐心，细致。对优秀生在教学中应让其多参与一些课堂活动，充分挖掘其潜能。

2、学生掌握本单元的内容主要靠的是视听法和演练法。对于舞蹈教学部分我采用了视听法和训练法，对于一些技能的掌握主要采用了演练法。

四、说教学过程：

与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣,本课教学就是失败,我一直认为音乐教学应遵循一条有潜入深的由易到难的规律,充分发挥学生的主体作用.让他们多练多跳多表演.为了能让他们在美中学乐中学,良好的完成教学任务,我设计了如下的教学过程:

(一)、准备阶段:

1.组织教学:

为了体现音乐课的特点,我准备用音乐讯号来完成师生问好,教师弹奏简单的旋律组织学生进行师生问好,并做律动.运用亲切的歌声向学生问好,把情感教育在不知不觉中渗透。

2.巩固练习：

复习歌曲《闪烁的小星》。

(1)播放观看多媒体神舟六号成功发射的图片，说说祖国的进步，用"宇航员在天上会看到什么"引出星空。

(2)出示星空图片数一数星星，用自己的感受来演唱歌曲《闪烁的小星》

老师再运用各种教学手段让学生用不同的力度来演唱歌曲，我会这样提问学生：星星在玩耍的时候，应该怎样演唱?星星在听到雷声之后，又应该怎样演唱?

(二)、新授阶段:

1.导入新课

根据儿童的心理特点,为了吸引学生的注意力,我精心设计了"开场白",采用了谈话法,启发学生想象力,进入意境,学习新课《星光恰恰恰》。

我是这样导入的：

同学们，小星星们要开一场音乐舞会，让咱们看看它们正在做什么?(出示课件：星星跳舞)。它们跳的好不好，让咱们给小星星们一点鼓励好不好?

请注意哦，给星星的掌声很特别，要按照一定的节奏来鼓掌，竖起小耳朵听一听，老师怎么为星星鼓掌的。

老师按照乐曲的节奏(恰恰恰)来鼓掌，让学生注意听好并模仿，接着再一起带领学生数星星，看有几个星星在跳舞，然后边数星星边加鼓励，连起来是这样做得：1、2、3、4、5、6(恰恰恰)。这样设计既避免了枯燥乏味的节奏练习，又很自然地导入了新课，学生的积极性就不会因为枯燥而荡然无存了。

2、新授

(1)自由创编

跟音乐做律动，让学生根据音乐的节奏特点，发挥自己的想象力，发挥想象，通过丰富的形象思维，挖掘出自己对音乐独特的创造潜质和创造意识。

让学生和着音乐，自由的发挥，并指名跳得好的来前面表演。

(2)学习律动

A.教师示范

B.学习律动，分段进行

C.合着音乐做律动

(三)、巩固阶段

为了进一步激发学生表演,我特意加上了舞蹈比赛这一环节,每两小组分别表演，其他四个小组投票选择，选出优胜组，最后胜出的三个小组，再向大家展示。让学生多练多跳,激发起学生的参与意识。

(四)、发展阶段

让学生思考能变换什么队形，两人结伴或者几个人，学生自己编创组合队形。在本节课中,这个环节比较符合教学内容,通过自己的创作体验,学生就有了创新,有了突破,这就是创造性的体现,也是发展个性的体现。

(五)、总结阶段

本课我采用了归纳式的结尾,来归纳本课的教学内容,提出优点,缺点及改正方向。

本课的课件为图文结合法,目的是激发情趣.,重点突出,一目了然,充分展现乐曲意境,让学生有身临其境之感。

总之本课的设计考虑到了音乐学科的特点,课时的教学任务,学生的年龄特点等因素,运用各种教学媒体辅助教学,尤其是电脑媒体的介入,应该能使得课堂气氛活跃,让学生的学习兴趣,始终处于积极状态,充分体现了音乐、美术加以综合的审美育人功能。

说课到此结束,不当之处请领导指正。谢谢!