网站首页 个人范本 行业范本 行政范本 职场范本 校园范本 书信范本 生活范本 节日范本
当前位置:文学网 > 校园范本 > 作文

关于传统文化的作文集锦5篇

栏目: 作文 / 发布于: / 人气:2.59W

在学习、工作乃至生活中,大家总免不了要接触或使用作文吧,作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧,下面是小编为大家整理的传统文化的作文5篇,欢迎大家分享。

关于传统文化的作文集锦5篇

传统文化的作文 篇1

众所周知,咱们中国是一个历史悠久、文化丰富的国家,在渊远流长的历史长河中,人们留下了许多美丽的传说、动人的故事、五花八门的风俗习惯和多姿多彩的民族艺术。十二生肖是我国的传统文化之一,它与我们的生活紧密相连,今天我就给大家介绍一下这方面的有关知识。据说,十二生肖的排名是这样来的:传说有一年,玉皇大帝要在正月初九选定十二生肖。晚上,贪睡的老猫请求老鼠早晨叫醒它,如果不叫就吃掉它。可是正月初

九清晨,老鼠却悄悄地独自出发了。老鼠不会游泳,却遇上了一条河,它偷偷地钻到牛耳朵里,顺利过了河。等牛刚要进门时,老鼠一下子从牛耳朵里窜了出来,抢先跳到了玉皇大帝面前。结果,老鼠得了第一名,接下来是牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。每个人都有属相,我们的属相就是根据十二生肖的排列顺序来定的。比如,我今年9岁,属虎。

勤劳聪慧的劳动人民还根据十二生肖的形态做出了各种各样的艺术品。有精美的邮票、闪光的银币,有古老的金币、精致的挂件,还有美轮美奂的刺绣、五花八门的剪纸、奇形怪状的泥塑以及千奇百怪的布艺??真是精美绝伦,叫人目不暇接。

你看,我们的民族文化是不是绚丽多彩?如果你有兴趣,你也可以找一找有关的资料,和我们一起分享。

传统文化的作文 篇2

中国是个古老的国家,传统文化更是源远流长,丰富多采。有民间工艺陶瓷,民族艺术戏剧,国画,风俗习惯端午节赛龙舟,元宵节闹花灯等等。不过最值得一提的就是民间艺术------剪纸。

剪纸是中国的民间艺术瑰宝,是民间艺术的一朵奇葩,看了让人羡慕不已,啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟虫鱼兽,花草树木,这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样.每逢过年,过节或喜事临门,人们都要剪一些"福''"寿''"喜''等贴在门上,窗户上来表示庆贺.瞧,这幅剪纸作品多有趣呀.一只小老鼠拖着一条长长的尾巴,爬到灯台上去头油吃.它的眼睛滴溜溜地四处张望,害怕人们发现呢.等它把灯油装到葫芦里的时候,葫芦却有个窟窿.灯油一滴一滴地流到地上去了.小老鼠急得直跺脚,连忙跳下灯台趴在地上用舌头去舔,那贪婪的样子让人忍俊不禁.剪纸艺人剪的十二生肖栩栩如生,惟妙惟肖,真像活了一样.连外国人也啧啧称奇,竖起大拇指一个劲的来夸赞.十二生肖印成邮票飞到世界各地,让全世界的人都见识到中国的剪纸文化是多麽精彩.

太精美了,它体现了民间艺人的心灵手巧,它是劳动人民聪明才智的智慧展示,是民间传统文化艺术的结晶.

传统文化的作文 篇3

陶瓷是我国民间工艺的一种,其中我国最有名的陶瓷在江西的景德镇。

景德镇是“瓷器之国”的代表和象征,制瓷历史悠久,瓷器精美绝伦,闻名全世界,固有“瓷都”之称,唐代烧造出洁白如玉的白瓷,便有了“假玉器”之称。

我曾经在青青世界做过陶瓷,要先准备一些陶泥,然后开启机器,用双手的两个大拇指在陶泥中间制造空间,再用掌心把陶泥慢慢地拖高,挤压。如果你想在陶瓷顶端镶上花边,你就要用指头在上面有规律地在上面按一些花边。然后在上面画一些漂亮的图案,再挑选自己喜欢的颜色。接着上色、烧干以后,一个精美绝伦的陶瓷就做好了。

你可以在陶瓷里放装饰品、养花、放笔等等。

陶瓷那精美的图案和精致的技术是我赞叹不已。

传统文化的作文 篇4

苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺,是苗族历史文化中特有的表现形式之一,是苗族妇女勤劳智慧的结晶。主要流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。雷山台江等地的苗族服饰至今仍保留着原汁原味的传统风格,精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已。苗族服饰的刺绣工艺有其独特性,如双针 苗绣、锁绣、绉绣、辫绣、破纱绣、丝絮贴绣、锡绣等。刺绣的图案在形制和造型方面,大量运用各种变形和夸张手法,表现苗族创世神话和传说,从而形成苗绣独有的艺术风格和刺绣特色。苗家妇女擅长纺织和刺绣,清《开化府志》、《广南府志》、民国《马关县志》、《邱北县志》都记载有苗族妇女“能织苗锦”之句。苗家姑娘个个会绣花。由于环境的熏陶,苗族女孩四五岁就跟着母亲、姐姐和嫂嫂学绣花了。到了七八岁,她们的绣品就可以镶在自己或别人的衣裙上了。

苗绣是苗族文化的重要组成部分,也是中国服饰文化的瑰宝。要数中国少数民族功夫绝技,苗绣以其古老、神奇以及文献特性著称。

苗绣也是相当著名的民族文化遗产,已名列“第一批国家级非物质文化遗产名录”其精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已,已被世人公认为是最精美的刺绣艺术品。这种民族文化遗产目前的情形是仅仅依赖民间传承,显然,这只是将其处于自生自灭的自然状态,大有将流失之虞。媒体报道说:百年后,中国人要研究苗族的服饰文化,或许要到法国的博物馆来研究。

只有将苗绣做成产业,方可不负其盛名,并以此拉动地方经济。在吸引眼球的基础上,再能换来收入,善莫大焉!现在的问题是,苗族绣品只有少数当地人在以家庭作坊式生产,在全手工操作下,出产极为有限,销售渠道也极为仄逼,靠当地旅游商店销售、网上销售等,其销量极为有限。而据相关行业人士市场调查,苗族绣品的价值,在识货人那里,可以达到昂贵天价的地步,尤其是外宾乐于作藏品收购,这种状况只能说明,我们还没有建立起一种有效的产销渠道,并且,让人忧心的是,如果洋人们学会了苗服和苗绣技艺,并经工厂化大量生产,将给纯手工的苗族服饰制作带来巨大冲击。

苗绣的特色

绣以五色彩线织成,图形主要是规则的若干基本几何图形组成,花草图案极少。几何图案的基本图形多为方形、棱形、螺形、十字形、之字形等。苗族妇女刺绣不打底稿,也不必先描画草图,全凭自己天生的悟性,娴熟的技艺和非凡的记忆力,数着底布上的经纬线挑绣。她们凭借丰富的想象力,布局谋篇,将一个个单独的局部的图形巧妙组合,形成一个丰满的绣品,达到和谐完美的境地,美观大方。

苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美。所谓对称美,就是上下左右不论图形、色彩、空间,都完全要求对称;所谓充实美,就是整个绣品不留空白;所谓艳丽美,就是用色大胆,大红大绿,鲜亮夺目。 苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、护船边等部位,亦可用它来缝制挎包、钱包等。一件布料价格平平的上衣,一条普通麻布制成的褶裙一旦镶上了苗绣,便会光彩夺目,身价百倍。苗绣显示了苗族妇女高精的工艺水平。近些年来,苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外,成为观赏、收藏的艺术精品。

苗绣是独具特色的一种中华刺绣艺术。苗族刺绣有着悠久的历史。唐代时,东谢苗族是“卉服鸟章”,即在服装绣上许多花、鸟图样。明代时,贵阳苗族喜用彩线挑成“土锦”,“织花布条”,“绣花衣裙”。清代文献记载苗族刺绣织锦的很多,如黔东清水江苗族刺的“锦衣”和绣的“苗锦”。古州苗族刺绣亦多,今榕江县平永地方一户苗族农民至今还保存着两套乾隆时代的男女服装,都满绣彩色花纹。关于贵州、云南、川南、湖南、广西各地苗族绣花、织锦,各种史书及地方志多有记载。可见刺绣织锦是苗族人民美化生活的不可缺少的工艺,是人们一种爱美的体现。

图案内容的选择是人们审美意识的反映。苗族人民忠厚朴实、勤劳勇敢、富有感情,是一个爱好和平,有着美好向往的民族。他们善于运用装饰纹样来美化生活,常常借丰富的物象来反映喜庆、吉祥、人寿、年丰、友谊等生活内容,表达自己的生活感情,反映内心的憧憬。这些物象有兽类的龙、麒麟、狮子、鹿、猴子、狗;花果类的桃李、牡丹、玫瑰、芙蓉、金瓜、石榴;鸟类的喜鹊、凤、锦鸡、鸳鸯、画眉;中文的福、禄、寿、喜、康、日;自然界的山川、河流、云霞、日月、人物、用具、建筑物以及传说中的仙人善神和他们的道具等等。

由于苗族是一个古老的民族,组成本民族的氏族部落很多,并且在很早以前的长期的战乱迁徙中,形成了居住分散、互不同属的状况。他们为了崇拜、铭记自己的保护神,或区别本民族内部的各氏族,都以某一动植物作为自己氏族的代表,装饰自己。所以装饰的纹样,各地氏族有各自的主体内容。一般情况是:蛮氏族以凤为主体,戎氏族以龙为主体,夔氏族以麒麟、狮子为主体,僚氏族以花果为主体,莱氏族以鱼虾、水、草为主体,樊氏族以蝶蛾为主体,盘氏族以狗为主体,近山者多配花、鸟、走兽,近水者多配龙、虾、鱼、藻。当然,随着社会历史的发展和文化艺术的交流,苗族的氏族间装饰纹样越来越相互渗透;但由于图腾崇拜的影响,以图腾为主的构图内容,到近代以至当今仞或多或少地在流传和应用着。因此,图纹设计亦应考虑这些重要因素。

苗族装饰图案内容一般都来源于生活,它在应用时以按照艺术的要求,结合生产制作的特点进行加工处理, 大胆而带有幻想色彩,有意削弱或增强其中的一些布分,使之比人们生活中的更鲜明、更强烈、更美好。

图案设计除了要考虑到苗族人民审美心理外,还有考虑到装饰所采用的材料和装饰对象。苗族装饰纹样有着特定的外部形状。如胸部花边是由几个长方形组合起来,有的呈带条伸延;衣袖、裤脚、帐沿、扇形围裙上檐花样呈长条形;扇形围裙下角花样,背群花样是直角等腰三角形;鞋口花为马蹄形;枕头花是圆形或方形;高围裙花样呈船头形等等。它们各有一定的尺寸。构图时要认真布局,根据不同的情况,考虑各个组成部分的变化和统一,对比与和谐。一般来说苗族图案的构图都要求对称、平稳、严谨、经凑,丰满而疏密虚实得当。在衣袖、裤脚花边、围裙花样等小幅装饰品中,布局时就要求密一些,而在大幅装饰作品中,就可以疏一点,粗一点。老年人采用的常偏稀,青年采用的则要密一些。

图案的组成,大抵分为枝纹、坨纹、角纹、边纹、方纹五种形式。枝纹是完全独立的个体花样,如一支花,一枝鸟,一条鱼,一只蝶等。它用于点补图案中的空稀部位,使之平稳、经凑、活跃。坨纹是与周围没有连续、重复的一种较大的独立单位,用几种枝纹按照一定的形式组成圆形、四方形、五方形、六方形、八方形、菱形等规则和其它不规则形状。规则形式的坨纹包括向内或向外的辐射式,上下或左右对称的横立式,上下或左右互相调换方向的转换式,绕一基点(面)周围转向的回旋式。坨纹的用途很广,小的可组成花边,大的可用于大幅装饰品中间或单独应用,如被面、枕头、门帘等。角纹是一种能单独应用或和坨纹等配合组成一个完整的装饰品的图案。它包括两边对称、两角对称、三面对称和自由式几种形式。如在背裙、扇形围裙中作单用角纹;在手巾、被面上作配合角纹。边纹是依照一定的边周两向延长的图纹。它分为直线和非直线两向延长,又分为对称连续和非对称连续以及对称不连续等几种。它可单独应用,如衣裤花边,也用来衬托坨纹。方纹是由一个基本纹样向周围循环连续组成大的`纹图。它有散点式、点缀式,还有些在花段上构图刺绣而成特殊的重叠式。方纹一般用在白衣绣花、衣背花、动物图纹身子的“填心”等,使大面积或局部显出整齐划一的效果。

传统文化的作文 篇5

传统文化躲在北京冰糖葫芦的核里,晶莹剔透的红糖裹着一颗赤子之心,微酸的山楂又藏了多少心酸无奈?传统文化这四个被世人反复提及却仍未被竖立的字,在五千年的风霜中不断叠加出新的价值,像一棵根系发达的大树,时时不忘吐出新芽。在众多文化争奇斗艳的当代,占有一席之地,保有包容之心实属不易。安塞的腰鼓铿锵有力,塞北的秦腔源远流长。叹如今,鼓声不断,空留余响,山野之间,一方孤腔世殊时异,不变的却是那一份信仰,情随事迁,情怀永驻心间,繁华尽处,尽是那一泓源头之水。

但现在传统文化在某些人那里是不受待见的:一提到传统武术就是花拳绣腿,实在不堪一击,一提到传统中医就是骗子横行,不及西医疗效快。他们认为传统文化一无是处,但钱锺书说过,反传统正是传统的证明,毫无价值的东西是不值得别人关注的,又何来的“反”?“反”的越厉害,越是证明了传统文化的深厚生命力。而且不管怎么“反”也难以撼动传统文化的根基,传统文化在几千年的时间里已经流淌在中华文化的血液之中,生生不息。

不可否认,传统文化中确有糟粕,比如说裹小脚,童养媳,女子守寡等等。面对这些糟糕,我们要从历史的眼光来看待,正如陈寅恪所提倡的“以同情之眼光看待历史”。不可一味的从今天的评价标准来要求古人,而要考虑到古人所处的历史环境。当然这并非是说我们要接受和鼓励这些糟粕,而是说我们要考虑到其文化历史因素,在价值立场上,反对糟粕是肯定的,更多的,我们要看到传统文化优秀的,精华的部分,学习它,吸收它,发扬它。

在世界的“轴心时代”,中国处于春秋战国,百家争鸣,这些思想影响着华夏的民族性格,“及所不欲,勿施于人”,就单单这句不知温润了多少谦谦君子。唐诗宋词元曲明清小说,以无穷的魅力展现了中华文明的博大精深,就一部《红楼梦》,让多少人迷醉,穷尽毕生精力去研究。传统文化是民族认同的根本所在,是华夏民族得以构建的根基。十九世纪的德国正在形成统一的民族国家,它就以传统入手,构建民族认同,以格林童话为中心,铸造德意志民族精神。如果丢掉了传统,国将不国,我们不承认一个共同的过去,又何以成为一个民族呢?而共同的过去由何证明呢?就是传统文化。对于优秀传统文化的认可和发展,是一个民族团结的根本、自信的来源。而且事实上,中国的传统文化并非是空穴来风是有着历史的悠久积淀,五千年不是一个数字,是一个个振奋人心的历史故事,是一卷卷记录着古人智慧的书籍,是一种种流露着真善美的民族精神。

那传统与现代应该如何把握呢?现在不是无源之水,无本之木,凭空而生,而是在传统的肥沃土壤上生发出来的一棵参天大树,是在过去的脉络中走出来的一种历史走向。在过去有段时间,中国人盲目学习西方,照搬西方的模式,但历史证明这是错误的发展道路。中国有着悠久的传统,有着自身的国情、发展需要和传统结合,符合中国国情。更是提出了文化自信,不断探索建立在传统之上的发展道路,譬如一带一路的实施,重回丝绸之路,并加以新时代“新”的诠释,展示“多元”“开放”“合作”的大国姿态。

新时代有着新时代的特点,传统将何去何从?我们需要担起相应的责任来。白先勇先生将《牡丹亭》改编成青春版《牡丹亭》,让《牡丹亭》焕发出了全新的活力,正是当代艺术家的历史担当。学校因地制宜,把农民画、剪纸等传统民间艺术纳入校本的课程,这是当代教育学者的历史担当。央视推出《百家讲坛》,《中国诗词大会》等节目,让无数百姓走进传统文化的学术殿堂,这是当代媒体的历史担当。这是对于优秀传统文化应有的态度,让其在新时代具有“新”的诠释,是给传统文化,也是给我们自己最好的礼物。而我们青少年,能给自己怎样的传统文化“新”礼物呢?

Tags:集锦