【精品】传统文化的作文7篇

在现实生活或工作学习中，大家都尝试过写作文吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，下面是小编收集整理的传统文化的作文9篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

传统文化的作文 篇1

中国传统节日有很多；春节、元宵节、中秋节、端午节、重阳节、清明节、七夕节。

我感兴趣的传统节日中最喜欢的是春节，因为它是中国民间最隆重的传统节日。在夏历正月初一，又叫阴历年，又称为“过年”和“新年”。每年过年，街上挂满了红红的灯笼，彩旗飘飘。商场是人山人海，家家户户贴对联，可热闹了。每个小朋友 都可以拿利是，小朋友还可以穿上漂亮的新衣服，大人个个喜气洋洋。爸爸 给我买了许多礼花和鞭炮，到了晚上，我就拿出礼花下楼和小朋友一起放，我们玩得非常高兴，到了晚会开始，我才恋恋不舍地回家 ，与家人一起开开心 心的吃水果看晚会，精彩的表演把我们逗得哈哈大笑，心想：要是天天都过年该多好啊！

中国的传统节日真是丰富多彩，它是中国的节日。

传统文化的作文 篇2

今天，我和奶奶一起上街去买东西，在一个茶馆前面，奶奶停住了脚步，仔细的听里面传出来的声音，原来是唱川剧的声音，奶奶明显是被川剧声吸引住了，于是我们就坐在旁边的石梯上休息一会。

我听了半天，一句也没有听懂里面在唱什么，可奶奶却听得津津有味，还时不时的跟着哼唱起来。我十分不解，奶奶一辈子没有上过学，难道还比我这个学生听得明白？也许是看出了我的疑惑，奶奶对我说到：“以前，根本就不像现在这样每家都有电视看，我们那会儿有个收音机就不错了，收音机里面放的大部分就是川剧，这就是我们那时最大的娱乐，以前街上可以看见很多唱戏的，现在都几乎没有了，只有一些茶馆里面还有，以后就更难听见了。”是啊，现代的社会，恐怕很多人宁愿打一天的麻将也不愿意坐下来听一天的川剧了，这种民间流传的传统文化喜欢的人越来越少了，取而代之的是现代化的各种娱乐活动。

想到这里，我的心里一阵的酸楚。既然今天遇上了，我就掏出自己的零花钱，拉着奶奶一起走进茶馆，去感受这传统文化的魅力，并且我打算回到学校后告诉更多的同学，叫他们也一起来看。

传统文化的作文 篇3

中国乃上下五千年历史，是历史长河上的四大文明古国之一，有着深厚的文化底蕴。而中华传统文化却始终影响着当今的中国及中国人。

中华传统文化，是中华文明成果的根本创作力，是民族历史上的道德传承，各种文化思想，精神观念的形态总体。

中华传统文化历史悠远，是以老子孔子为代表的道德文化为主体，中国约5000年历史中延续不断的政治、经济、思想、艺术等各类物质和非物质文化的总和。

传统文化是我们生活中息息相关的。融入我们生活的、我们享受它而不自如的东西。“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”提到尊老，就不得不说儒家思想，儒家思想对于尊老文化的发展一直延续下来，经过不断的完善已经形成了较为成熟的思想体系，其在外受强制性礼制的规范，在内则是成为了人们潜移默化纳定俗成的道德行为，在尊老文化发展史上占有重要的地位。

中华武术也是传统文化之一，它也具有深刻文化内涵，讲求礼、苦、超越。是中华民族在长期生活实践中和人类自身对肢体的认识过程中，形成一种文化现象，也是一种特殊的极具价值的体育运动方式。习中华武术讲究刚柔并济，内外兼修，想毕我们从小就深有受意吧！在武打动作片中的对打环节，主角的正义勇敢等正是我们儿时所效仿的。是中国人民长期积累起来的一宗宝贵的文化遗产。

智慧的中国人在五千多年的历史长河中，文化底蕴、饮食审美、民族性格特点等因素影响下形成了博大精深的中国饮食文化。中国饮食以素食为主，重视药膳和讲补：讲究“色、香、味”俱全，四川的“辣”便可得知地处盆地多雨，加大了患风湿性疾病的发病率，而“辣”却能防止及通身抗湿的微妙作用。还讲究菜肴的色彩搭配，古典但不失亲情的大桌饭菜也是突显了中华民族的`个性与传统，更是中华民族传统礼仪的凸显方式。在食源的开发方面有独特见解的创造、积累，并影响周边国家和世界物质的财富及精神财富，值得向全世界推荐。

可小小的红色编织状的中国结却凝聚着那深深的文化。中国结是一种中国特有的手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧如一丝一缕被编入了这中华古老的文明中。它是原曲旧石器时代的缝衣打结，后演变今日的装饰手艺。象征着团结，幸福平安，特别是在民间，它精致的做工深受大众的喜爱。

中华文化博大精深，侃侃而谈不知聊到几时，其中的魅力，影响却是不可弃的瑰宝。

传统文化的作文 篇4

苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺，是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。主要流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。雷山台江等地的苗族服饰至今仍保留着原汁原味的传统风格，精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已。苗族服饰的刺绣工艺有其独特性，如双针 苗绣、锁绣、绉绣、辫绣、破纱绣、丝絮贴绣、锡绣等。刺绣的图案在形制和造型方面，大量运用各种变形和夸张手法，表现苗族创世神话和传说，从而形成苗绣独有的艺术风格和刺绣特色。苗家妇女擅长纺织和刺绣，清《开化府志》、《广南府志》、民国《马关县志》、《邱北县志》都记载有苗族妇女“能织苗锦”之句。苗家姑娘个个会绣花。由于环境的熏陶，苗族女孩四五岁就跟着母亲、姐姐和嫂嫂学绣花了。到了七八岁，她们的绣品就可以镶在自己或别人的衣裙上了。

苗绣是苗族文化的重要组成部分，也是中国服饰文化的瑰宝。要数中国少数民族功夫绝技，苗绣以其古老、神奇以及文献特性著称。

苗绣也是相当著名的民族文化遗产，已名列“第一批国家级非物质文化遗产名录”其精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已，已被世人公认为是最精美的刺绣艺术品。这种民族文化遗产目前的情形是仅仅依赖民间传承，显然，这只是将其处于自生自灭的自然状态，大有将流失之虞。媒体报道说：百年后，中国人要研究苗族的服饰文化，或许要到法国的博物馆来研究。

只有将苗绣做成产业，方可不负其盛名，并以此拉动地方经济。在吸引眼球的基础上，再能换来收入，善莫大焉！现在的问题是，苗族绣品只有少数当地人在以家庭作坊式生产，在全手工操作下，出产极为有限，销售渠道也极为仄逼，靠当地旅游商店销售、网上销售等，其销量极为有限。而据相关行业人士市场调查，苗族绣品的价值，在识货人那里，可以达到昂贵天价的地步，尤其是外宾乐于作藏品收购，这种状况只能说明，我们还没有建立起一种有效的产销渠道，并且，让人忧心的是，如果洋人们学会了苗服和苗绣技艺，并经工厂化大量生产，将给纯手工的苗族服饰制作带来巨大冲击。

苗绣的特色

绣以五色彩线织成，图形主要是规则的若干基本几何图形组成，花草图案极少。几何图案的基本图形多为方形、棱形、螺形、十字形、之字形等。苗族妇女刺绣不打底稿，也不必先描画草图，全凭自己天生的悟性，娴熟的技艺和非凡的记忆力，数着底布上的经纬线挑绣。她们凭借丰富的想象力，布局谋篇，将一个个单独的局部的图形巧妙组合，形成一个丰满的绣品，达到和谐完美的境地，美观大方。

苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美。所谓对称美，就是上下左右不论图形、色彩、空间，都完全要求对称；所谓充实美，就是整个绣品不留空白；所谓艳丽美，就是用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。 苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、护船边等部位，亦可用它来缝制挎包、钱包等。一件布料价格平平的上衣，一条普通麻布制成的褶裙一旦镶上了苗绣，便会光彩夺目，身价百倍。苗绣显示了苗族妇女高精的工艺水平。近些年来，苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外，成为观赏、收藏的艺术精品。

苗绣是独具特色的一种中华刺绣艺术。苗族刺绣有着悠久的历史。唐代时，东谢苗族是“卉服鸟章”，即在服装绣上许多花、鸟图样。明代时，贵阳苗族喜用彩线挑成“土锦”，“织花布条”，“绣花衣裙”。清代文献记载苗族刺绣织锦的很多，如黔东清水江苗族刺的“锦衣”和绣的“苗锦”。古州苗族刺绣亦多，今榕江县平永地方一户苗族农民至今还保存着两套乾隆时代的男女服装，都满绣彩色花纹。关于贵州、云南、川南、湖南、广西各地苗族绣花、织锦，各种史书及地方志多有记载。可见刺绣织锦是苗族人民美化生活的不可缺少的工艺，是人们一种爱美的体现。

图案内容的选择是人们审美意识的反映。苗族人民忠厚朴实、勤劳勇敢、富有感情，是一个爱好和平，有着美好向往的民族。他们善于运用装饰纹样来美化生活，常常借丰富的物象来反映喜庆、吉祥、人寿、年丰、友谊等生活内容，表达自己的生活感情，反映内心的憧憬。这些物象有兽类的龙、麒麟、狮子、鹿、猴子、狗；花果类的桃李、牡丹、玫瑰、芙蓉、金瓜、石榴；鸟类的喜鹊、凤、锦鸡、鸳鸯、画眉；中文的福、禄、寿、喜、康、日；自然界的山川、河流、云霞、日月、人物、用具、建筑物以及传说中的仙人善神和他们的道具等等。

由于苗族是一个古老的民族，组成本民族的氏族部落很多，并且在很早以前的长期的战乱迁徙中，形成了居住分散、互不同属的状况。他们为了崇拜、铭记自己的保护神，或区别本民族内部的各氏族，都以某一动植物作为自己氏族的代表，装饰自己。所以装饰的纹样，各地氏族有各自的主体内容。一般情况是：蛮氏族以凤为主体，戎氏族以龙为主体，夔氏族以麒麟、狮子为主体，僚氏族以花果为主体，莱氏族以鱼虾、水、草为主体，樊氏族以蝶蛾为主体，盘氏族以狗为主体，近山者多配花、鸟、走兽，近水者多配龙、虾、鱼、藻。当然，随着社会历史的发展和文化艺术的交流，苗族的氏族间装饰纹样越来越相互渗透；但由于图腾崇拜的影响，以图腾为主的构图内容，到近代以至当今仞或多或少地在流传和应用着。因此，图纹设计亦应考虑这些重要因素。

苗族装饰图案内容一般都来源于生活，它在应用时以按照艺术的要求，结合生产制作的特点进行加工处理， 大胆而带有幻想色彩，有意削弱或增强其中的一些布分，使之比人们生活中的更鲜明、更强烈、更美好。

图案设计除了要考虑到苗族人民审美心理外，还有考虑到装饰所采用的材料和装饰对象。苗族装饰纹样有着特定的外部形状。如胸部花边是由几个长方形组合起来，有的呈带条伸延；衣袖、裤脚、帐沿、扇形围裙上檐花样呈长条形；扇形围裙下角花样，背群花样是直角等腰三角形；鞋口花为马蹄形；枕头花是圆形或方形；高围裙花样呈船头形等等。它们各有一定的尺寸。构图时要认真布局，根据不同的情况，考虑各个组成部分的变化和统一，对比与和谐。一般来说苗族图案的构图都要求对称、平稳、严谨、经凑，丰满而疏密虚实得当。在衣袖、裤脚花边、围裙花样等小幅装饰品中，布局时就要求密一些，而在大幅装饰作品中，就可以疏一点，粗一点。老年人采用的常偏稀，青年采用的则要密一些。

图案的组成，大抵分为枝纹、坨纹、角纹、边纹、方纹五种形式。枝纹是完全独立的个体花样，如一支花，一枝鸟，一条鱼，一只蝶等。它用于点补图案中的空稀部位，使之平稳、经凑、活跃。坨纹是与周围没有连续、重复的一种较大的独立单位，用几种枝纹按照一定的形式组成圆形、四方形、五方形、六方形、八方形、菱形等规则和其它不规则形状。规则形式的坨纹包括向内或向外的辐射式，上下或左右对称的横立式，上下或左右互相调换方向的转换式，绕一基点（面）周围转向的回旋式。坨纹的用途很广，小的可组成花边，大的可用于大幅装饰品中间或单独应用，如被面、枕头、门帘等。角纹是一种能单独应用或和坨纹等配合组成一个完整的装饰品的图案。它包括两边对称、两角对称、三面对称和自由式几种形式。如在背裙、扇形围裙中作单用角纹；在手巾、被面上作配合角纹。边纹是依照一定的边周两向延长的图纹。它分为直线和非直线两向延长，又分为对称连续和非对称连续以及对称不连续等几种。它可单独应用，如衣裤花边，也用来衬托坨纹。方纹是由一个基本纹样向周围循环连续组成大的纹图。它有散点式、点缀式，还有些在花段上构图刺绣而成特殊的重叠式。方纹一般用在白衣绣花、衣背花、动物图纹身子的“填心”等，使大面积或局部显出整齐划一的效果。

传统文化的作文 篇5

传统文化就像一片绿叶，许多绿叶聚在一起，形成枝叶繁茂的大树。在众多的绿叶中，我找到了最激动人心的一片，看到了绿叶所记录的那一刻。

我记得那天，我刚做完作业，出去玩，父亲突然拦住我，说要教我书法。我很不情愿，但还是走了，在房间里等爸爸，但他就是不来，所以我拿起画笔，像别人一样在纸上写字。谁知道书法真的不好写。它或重如蝌蚪，或轻如丝线。简言之，不好写。

这时，我父亲和我一样来了，对我说：“让我来教你！”他拿着钢笔仔细地教我。后来，在父亲耐心细致的指导下，我的笔迹比以前好多了。父亲鼓励我说：“真的很好，继续努力！”听了父亲的话，我很高兴继续练习。我练习的时候说：“字如网，网平而美；字如阳光，辐射不均而飞扬；字如钢架，升降平顺而挺拔；字如楼房，稍有侧倾就有弹性。”这是我父亲的精练公式。它非常有用。

我终于练习了。看着这些书法，我体会到了中国文化的深邃和传统文化的美丽。

传统文化的作文 篇6

文化是菜肴增味的作料，而菜肴则是文化添彩的符号。

——题记

“秋高东篱采桑菊，犹记那盆水煮鱼”作为一名骨灰级吃货来说，以提高中华文化我便不禁想到“吃”中国从古至今都以爱吃、会吃出名，被誉为“舌尖上的中国”。并且吃还作出了很多文化，从《诗经》“投我以木桃，报之以琼瑶”的传情，到诗词中“寄与饥馋杨大使，尝看得似辅兴无”食会友，可谓是人生在世，惟愿能吃。

谈到“吃”不言而喻，不用质疑;作为一个地道的四川人，吃的一定要辣。

在我记忆中，第一次与它相识，也是如今一般。天气寒冷四下之中的省级都被覆盖在白皑皑的雪之下。那是还没如今这般，一家人围坐在那狭小的厨房里，以此来抵抗寒冬的侵蚀。我坐在那高凳上，盯着饭桌发呆。冬意消逝了我对吃的全部兴趣。而就在此时，妈妈端上一锅红彤彤的菜上桌，只见汤面一片“红红”个个辣椒怒红着脸，似乎在对我的味蕾挑衅。缕缕香味飘进我麻木的鼻孔里，被寒冷所冰封的嗅觉，仿佛苏醒过来，我贪婪地吸取着它的味道，我忍不住了，拿出筷子夹出菜趁着热气还没散失放进嘴里。一瞬间，麻与辣刺激了我的大脑，只觉寒冷已退，只剩下吃的念头。到了以后我才知道它叫“冒菜”。它的背后大有文章。“三顾茅庐”的故事家喻户晓却没人知道它可是招待刘备的主菜。刘备惜卧龙之力，更是对“麻不刺喉，辣不上火，中性温和，色泽鲜亮，口感醇厚”的冒菜赞不绝口，此后生活在离不开它。等刘备称帝于蜀，冒菜又由宫廷菜流入民间。“三顾冒菜”又正是传其味道鲜美，有益健康，一年四季，老少皆宜而称霸于成都冒菜一脉。现在也如以前一般喜爱它，只是感觉没有小时候，那般温暖人心了，大概是因为一起吃冒菜的人，如今已各奔前程了罢。

对于美食，不只我这般的恋恋不忘，更是连鼎鼎有名的诗人都为其写诗赞美。

首先当其冲的便是美食达人苏东坡。许多佳肴都与他有密不可分分的关系。如：“东坡肘子、东坡墨鲤”等东坡系列菜。他虽与世长辞，但他的菜与菜中所包含的精神文化却流传下来了。

其次便是杜甫，他的五柳鱼也做为川菜名，小吃流传下来。遥想当年他在浣花溪边定居与友人于草堂中吟诗作赋，留朋友在家中吃饭，只得一鱼，杜甫亲自下厨。鱼做好上桌没一会儿便吃得精光。因其鱼身覆青丝和花刀极像柳叶，故此得名五柳鱼。除此事还留下许多诗句，鲜鲫银丝胎，香芹碧涧羹”暂忆江东胎，兼怀下鱼船”无不从中体现他爱吃本性。

传统文化的作文 篇7

有多少文化随着时间的流逝逐渐淡出我们的视线，有多少事多少人在岁月长河中慢慢流逝，有多少不能忘的忘记从此陌路。

有多少绝迹的灿烂需要我们去追寻，有多少种文化迫切需要我们关爱，挽留。

中国传统文化历史悠久，追溯这些历史沉淀积累下的传统文化有些鲜为人知的灭绝。

我们所熟知的传统太少，文化需要我们传承，我们不能眼睁睁看着这些先辈们创造的文明就这样从我们的视线里消失。中国非物质文化遗产协会的成立无疑是对中国文化源自传统的珍惜，但是我华夏地大物博，传统文化少说也有几万，甚至几十万种，真正能留给后人的有多少？

随着社会的不断进步，高科技逐渐替代了传统工艺，这些祖先留下的宝贵遗产正处于频临灭绝的边缘，作为华夏的传人我们该积极响应号召，努力继承祖先文化。

剪花样艺人在旧社会被称为“卖花婆”的剪纸艺人，从事剪纸艺术在漫长的岁月中，为剪纸艺术倾注了无数心血，为了满足玉环人民的需求，剪出了成千上万的刺绣花样，散遍每个角落，美化了人们的生活，给人们以美的享受，这就是献给人民的宝贵财富，郭沫若先生赞美民间剪纸“美在人间永不朽”，用这句话来赞美剪花样艺人，我想并不为过吧！

中国的剪纸起源于西汉。当时人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，武帝思念不已，请术士用麻纸剪了李妃的影像，这大概是最早的剪纸。公元105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术。

剪纸到南北朝时期已相当精熟，在明、清以后广为流传，遍及大江南北。特别是在农村，人们以剪纸来表达吉祥如意的心愿。在春节、结婚时，便把各种寓意祥瑞的剪纸贴在窗格上，营造出喜庆祥和的气氛。有的地方，剪纸还曾是每个女孩所必须掌握的手工艺术，是人们用来品评新娘的一个标准。古老的剪纸以剪刀绞出为主要手法，趣味浑朴天然，后来剪纸艺人为了省工，一刀多张，改为刻刀雕刻为主，风格转为精巧。作品取材于生活周围的风土人情，蕴含着浓郁的乡土气息。

传统的窗花所表现的内容，主要有戏曲人物，翎花花卉、草虫鱼兽，以及一些吉详谐音的物象，洋溢着欢快，健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。

剪纸艺术，相传已有近二百年的历史了。艺术家们继承和吸收了木板水印窗花，天津杨柳青木板年画和刀刻刺绣化样等民间传统艺术形式，创造出来的一个艺术品种，经过不断推陈出新，逐渐形成了独特的艺术风格。

剪纸艺术，深深地扎根在劳动人民之中。它的作者多是不知名的农民，他们自画、自刻、自染，农忙务农，农闲刻窗花，通过他们灵巧的双手，把广大农民群众的朴实情感，美好的愿望和对幸福生活的追求，倾注在自己的艺术品上，反映了作者与群众的密切联系，使剪纸艺术获得了永不衰竭的艺术生命。在漫长的年月里，经过无数不知名的农民作者的千锤百炼，创造了大量日臻完美的优秀作品，培养了许多杰出的民间艺术家。剪纸艺术突出地表现在以“阴刻”为主和“色彩点染”上。它的构图朴实、饱满，造型生动、优美，色彩对比强烈，作品贴在纸窗上，透过户外的阳光照射，艳丽夺目，表现出一种特有的艺术效果。

传统文化，形成于中华民族五千多年的发展历史当中，源远流长，博大精深。优秀的传统文化，就更是中华民族宝贵的财富。然而，人类进入21世纪以后，工业与商业的全球化正逐渐改变着人们的生产生活方式，思维方式，行为方式，消解着传统文化的精髓，传统文化濒临消失。