随着个人的文明素养不断提升，报告十分的重要，我们在写报告的时候要注意逻辑的合理性。相信许多人会觉得报告很难写吧，下面是小编为大家整理的艺术考察报告，欢迎阅读与收藏。
一、实习时间：20xx年9 月4 日 ——9月 13日
二、实习地点：安徽黟县宏村、西递、上海世博
三、实习人数: 50人
四、实习内容：风景摄影、速写写生
五、实习目的:
提高艺术修养和审美能力;提高对建筑的理解，包括它的格局，风格等。了解徽州的风土人情与文化底蕴。锻炼自己的表现技法提高设计的灵动与真实感
宏村
经过十几个小时火车的劳累在安徽芜湖到站的同学们继续坐上了去宏村的大巴车，看着好久不见的同学们都很累的睡着了，只有几个孩子看沿途的风景。好不容易到了宏村，经过短暂的休息后随着导游参观了宏村。了解到宏村始建于南宋，距今已有800年的历史。今天，古宏村人规划、建造的牛形村落和人工水系，成为当今“建筑史上一大奇观”：巍峨苍翠的雷岗为牛首，参天古木是牛角，由东而西错落有致的民居群宛如宠大的牛躯。引清泉为“牛肠”，经村流入被称为“牛胃”的月沼后，经过滤流向村外被称作是"牛肚"的南湖。人们还在绕村的河溪上先后架起了四座桥梁，作为牛腿。这种别出心裁的科学的村落水系设计，不仅为村民解决了消防用水，而且调节了气温，为居民生产、生活用水提供了方便，创造了一种"浣汲未防溪路远，家家门前有清泉"的良好环境。全村现保存完好的明清古民居有140余幢，古朴典雅，意趣横生。着实为宏村古代的先民智慧惊叹，设计了如此精妙的水系。
看完了村里的各个景点，思维还停留在美丽的近屋远景里。之间身边的同学们都带上速写本、钢笔，出去写生了。赶紧跟了上去，这里景点十分丰富，让我无从下笔，到底先画哪处，我还是先观察了几处后，才在小巷中开始动笔了，这里的房屋外墙都是白色的，瓦是黑色的，一律都是黑白配，但这就是这里的风格，这里的特色，不张扬，不妖艳，有一种古朴的纯美。看够了繁华的都市的眼睛，得到了洗礼和享受这简单的视觉体会。每次出去画画我都戴上牛仔帽，背上画画工具独自去河边选景，每次画都会画水、小木屋。这样的意境太完美了，每次画画我都会全身心投入于其中。
在宏村带来两天后我们匆匆的出发去了我们的下一站西递。
西递
经过长长的盘山公路的颠簸我们来到了西递。还是跟着导游了解到，西递是胡氏聚居之地。始建于北宋元丰年间，九百多年的繁衍生息，蔚为大观。清乾嘉年间至于鼎盛时，有600 多座宅院，99条巷子，90多口水井，“三千烟灶九千丁”，真可谓“万家灯火”。绍介说，多年前的西递水口，离村约里许，远望古木参天，山水交汇，走近了，能看见魁星阁和文昌阁，以及隐约在花木后面的寺庙的高大屋脊。一条青石板路穿林而过，边上相傍而行的是潺潺西溪。下午，太阳很大，我们来到了村口的大牌坊处进行写生。无耐于自己美术功底的薄弱、美丽的景色以及兴奋的心情，我却一直没能有进入画画的状态。看着别的同学在认真的画着钢笔画，不远处新绣楼上的抛绣球活动的热闹又把我躁动的`心给吸引。干脆，我就放下纸笔，去观看这个古老的招亲游戏。看完抛绣球后，找了一条没人的小巷弄，坐下来画速写。接下来的日子有时早晚速写的日子，过度很充实，很宁静。
在宏村欣赏，学习了3天后又登上了去上海的火车，赶往了我们的下一站上海。
上海
经过了将近二十个小时的火车颠簸后来到了繁华的上海滩。在徽州宁静的古朴的村落里待了5天后又来到十里洋场的国际化大都市上海参观上海世博会，有一种别样的反差但是很兴奋。从火车站坐车去了松江区我们预定的宾馆，休整了一下，第二天又来到了离世博园区近的长宁区住下了。中午我们就去了世博园参观了各式各样的国家馆，城市馆等。在国家电网馆里见证了魔方，惊叹了未来电气的发展。进了好多国家的国家馆，展示了各个国家的科技，文化以及历史。可以想象未来世界将会是一个更加多元、更加科技、更加便捷的未来城市。
在这次的写生活动中，我拍了很多照片，一是纪念我来过这些地方，二是记录了上海世博的繁华科技和人文魅力。记录了宏村、西递世界文化遗产的独到魅力和中国皖南特有的乡土风情。这次写生活动让我领略了中国古代先哲的智慧与人文精神的深邃悠远。对我以后的设计生活来说使一次不可多得的丰富经历。
20xx年4月xx日我们07级环境艺术设计专业班的学生们随着带队阎老师和赵老师踏上了去安徽、 杭州、 苏州、 上海 艺术写生的旅途。
经过二十小时左右的颠簸，我们到达了杭州火车站，下站后我们接着乘坐汽车坐了约4个小时的路程终于来到了宏村。
当时是夜幕降临，落日早已经不见踪影，隐约地看到村口古桥，来到宏村饭店，迎接我们的是热情的宏村老板，等待我们的是丰盛的一桌桌饭菜。明天我们将参观了这个被称为“中国画里乡村”的村落。宏村的古人在500年前，便开始在建筑领域里探索“仿生学”。他们按照“牛”的形象设计整个村落布局。从而为宗族带来了兴旺。牛形村落是当今世界历史文化遗产的一大奇迹。宏村背倚黄山余脉，云蒸霞蔚，恰似山水长卷，融自然景观和人文景观为一体，被誉为“中国画里的乡村”。2000年11月30日，被联合国教科文组织列入了世界文化遗产名录。
4月11日一早，我们兴奋的上车到了宏村下车后映入眼帘的是老村口的两棵大树，走进里面到处是来自全国各地写生的学生，三五成群。
当时的我很兴奋，被宏村的景色所陶醉，见识到了宏村的美。站在水龙头前，不经意地抬头，层层叠叠的屋顶，远处的山在薄雾的笼罩下若隐若现，宛如含羞的少女蒙着面纱。宏村的早晨微凉，略带寒意。古老的青石板小路，古朴的民居建筑，在青山绿水的映衬下格外静谧。导游带我们参观了这个被称为“中国画里乡村”的村落。宏村旅游，形象地说，是一次穿越“牛肚”的旅游。不识牛肚真面目，只缘身在牛肚中。“山为牛头，树为角，桥为牛腿，屋为身，凿湖为牛肚，引泉为牛肠”，宏村的古人在500年前，便开始在建筑领域里探索“仿生学”。他们按照“牛” 的形象设计整个村落布局。从而为宗族带来了兴旺。牛形村落是当今世界历史文化遗产的一大奇迹。村口的两棵古树，是牛的两个犄角，一棵红扬，一棵银杏。以前村里有嫁娶之事，就绕红扬三圈，寓意百年好合;村里有高寿老人过世，就绕银杏三圈，寓意子孙后代高福高寿。沿着卵石小径，我们来到了牛刍胃“南湖”。湖边有著名的南湖书院，民国时期的驻英大使汪大婱、当代著名科学家李小娟在此接受过启蒙教育。 牛胃是一个半月形的池塘，曰“月沼”。所谓“花开则落，月圆则亏”，汪氏族人追求花未落月未缺的境界，始终对美好事物抱有希望。由于风景秀美，很多影视剧都在此取景，比如《画魂》、《风月》，《卧虎藏龙》里“蜻蜓点水”的镜头等等。 顺着蜿蜒曲折的巷子，脚边是清水潺潺的“牛肠”，在这个保留着古味的村落里,我感受着前人留给我们 的文化遗产。这里的美没有办法用言语表达，这里的景色是可遇而不可求的，一缕清风，一抹红霞，每一条小路，每一汪流水，每棵树每朵花，就连那一尾小草也叫人禁不住产生怜惜之情，青山绿水阳光之间 ，叫我们流连忘返，沉醉其中。
宏村建筑至今保留着明清时期完整的民居建筑，外形最有艺术特色的就是灰砖、白壁和“马头墙”。马头墙是徽州建筑最具有特色的建筑形式和代表，除此之外就是徽州“三雕”，即砖雕、木雕和石雕。期间在南屏写生考察时看到一组木雕，当时给人以相当大的心灵震撼，雕工不仅外形雕刻的完整而优美，内部人物形象刻画的极为精致，有着超高的技艺。回来看到宏村木雕同样精彩而别致，尤其是承志堂上梁一段木雕刻画的最为优美，局部遭到破坏。在宏村值得注意的是木雕上的人物脸部大多被破坏，不知是何缘故。
西递宏村背倚秀美青山，清流抱村穿户，数百幢明清时期的民居建筑静静伫立。高大奇伟的马头墙有骄傲睥睨的表情，也有跌窍飞扬的韵致;灰白的屋壁被时间涂划出斑驳的线条，更有了凝重、沉静的效果;还有宗族词堂、书院、牌坊和宗谱。走进民居，美轮美奂的砖雕、石雕、木雕装饰入眼皆是，门罩、天井、花园、漏窗、房梁、屏风、家具，都在无声地展示着精心的设计与精美的手艺。
4月12日，老师布置了第一次手绘作业，我们一大早到了宏村，那天很冷，有零下几度。我和我们宿舍小星，涛转了一大圈，感觉到处都很美，最后选了一个自己最感兴趣的角度画了2张手绘;那天我们似乎忘记了寒冷，被这里的景色所吸引。
中午我们每人买了一个鸭腿，在一家小餐馆点了3个素菜，竟然花了38元，很贵的。吃饭后我们三个去了承志堂，测量了一个天井，尺寸，手绘平面，立面图。用相机拍了各个角度的细节照片，为我们回校后提供一个很好的资料。一天很快就过去了，过的很充实，很快乐。了解了徽派建筑的特点，民居的分布特点以及整个村落的规划。
4月13日，那天下着小雨，在大家的强烈要求下我们去了安徽黄山。黄山风景区是中国著名风景区之一，世界游览胜地，位于安徽省南部黄山市。主峰莲花峰，海拔1864米。黄山处于亚热带季风气候区内，由于山高谷深，气候呈垂直变化。 光明顶位于黄山中部，海拔1860米，为黄山第二高峰。天都峰位于黄山东南，西对莲花峰，东连钵盂峰，与光明顶、莲花峰并称三大黄山主峰，为36大峰之一，海拔18xx米。由于雨越来越大，我们都买了一套防雨武装衣。一个很强大的团体开始爬山的`旅途。在大约1500米左右，爬梯处都结冰了，很滑，也很危险，我们一个一个的手牵着手团结在一起约为3个小时终于爬到了山顶，到了山顶又累又饥饿买了一个玉米吃了一个鸡蛋。午饭就这样解决了，下午坐了缆车下山。那天我的记忆最深刻，很刺激，同时很累。全鞋子，裤子都被雨打湿了。
结束了在安徽4天的考察，4月14日一大早我们坐了去往杭州的汽车。下午2点左右到了杭州，在导游的带领下我们去了杭州西湖，雷峰塔，花园;游了西湖，在船上，望着远处的雷峰塔，层层的高山，一艘打鱼的小木船，构出一幅意境美的画卷。很美，仿佛自己完全陶醉在里面。
4月15日，我们来到了杭州西溪湿地，西溪湿地国家公园，位于浙江省杭州区西部，距西湖不到5公里，是罕见的城中次生湿地。这里生态资源丰富、自然景观质朴、文化积淀深厚，曾与西湖、西泠并称杭州“三西”，是目前国内第一个也是唯一的集城市湿地、农耕湿地、文化湿地于一体的国家湿地公园。
西溪被称为“杭州之肾”。
西溪国家湿地公园东起紫金港路西侧，西至绕城公路东侧，南起沿山河，北至文二路延伸段，总面积约为xx.08平方公里。现在向游客开放的一期保护工程约为3.46平方公里，主要包括生态保护区1.71平方公里，生态恢复区1.54平方公里，历史遗存保护0.074平方公里，服务设施区0.136平方公里。
西溪之胜,独在于水。水是西溪的灵魂，园区约70%的面积为河港、池塘、湖漾、沼泽等水域，正所谓“一曲溪流一曲烟”，整个园区六条河流纵横交汇，其间分布着众多的港汊和鱼鳞状鱼塘，形成了西溪独特的湿地景致。
西溪之重，重在生态。为加强生态保护，在湿地内设置了费家搪、虾龙滩、朝天暮漾三大生态保护区和生态恢复区。入口处设湿地科普展示馆，园区内有三个生物修复池和一块湿地生态观赏区。西溪还是鸟的天堂，园区设有多处观鸟亭，给游客呈现出群鸟欢飞的壮丽景观。
西溪人文，源远流长。西溪自古就是隐逸之地，被文人视为人间净土、世外桃源。秋雪庵、泊庵、梅竹山庄、西溪草堂在历史上都曾是众多文人雅士开创的别业，他们在西溪留下了大批诗文辞章。深谭口百年老樟树下的古戏台，据说还是越剧北派艺人的首演地。
西溪民风，淳厚质朴。每年端午节在深谭口举行的龙舟胜会，历史悠久，形式独特，被誉为“花样龙舟”。烟水渔庄附近的“西溪人家”、“桑·蚕·丝·绸故事”重现西溪原居民的农家生活劳动场景，让更多的人认识和了解水乡典型的民俗。
采风时间:20xx年6月28日至7月1日
采风地点：河南(云台山、焦作影视城、开封府)。
正文：6月28日，凌晨四点，我们带上行李上了去河南的车。在漫长的旅途中，我们顶着一张隔夜的倦容在半梦半醒间发现黑眼圈晕染在了眼睛周围，到了焦作饭馆吃午饭却发现自己其实一点都不饿，无奈下午要登云台山，逼着自己吃下了些许小米粥与大白馒头，其实番茄炒蛋是好滋味的。
初到云台山脚下，立刻被它的模样深深的折服了，真美。原本我对云台山并不是很感兴趣，行前还在网上看过些它的照片，很普通，没有那种袭人的伟岸灵秀之气。但就在那时，在山门之外我已经开始感叹它的美了。或许我只是个不远游的井底之蛙吧，真觉得它很漂亮。抬头看大门前的温度指示牌——43℃，全班一阵惊呼……
在盘山公路上颠簸之时，看见美丽的子房湖，宽阔平静，子房湖因西汉名臣张良张子房在此隐居而得名，是云台山__区最大的湖泊水体景观。全长4000米，最深处约65米，湖面波光潋滟，湖水清澈幽静，湖周峰峦起伏，2002年6月，湖内首次发现了桃花水母，桃花水母与野马、大熊猫共同被列入国家濒危野生动物红色名录。它是地球上最原始、最低等的无脊椎动物之一，最早诞生於5.5亿年前，因形状如桃花花瓣而得名，桃花水母对水环境要求极高，它的发现对景区生态环境保护工作无疑是一个最有力的肯定。
约莫十分钟左右，我们终于到了云台山最著名经典——红石峡，果然石头都是赤色的。游览所需要的大致时间：一个半小时左右，全长1500米，单行线景点，峡谷极品红石峡，集秀、幽、雄、险于一身，容泉、瀑、溪、潭于一谷，素来享有“盆景峡谷”的美誉。峡谷深68米，外旷内幽，奇景深藏，两岸峭壁山石秀丽，仿佛鬼斧神工雕凿而成的一个巨大盆景，又似名山大川的浓缩，园林专家称之为“自然山水精品廊”。红石峡的地层结构，从上到下分别是4亿年前奥陶系石灰岩，4.7-5.1亿年前寒武系的石灰岩，10到14亿年年前中元古代紫红色石英砂岩。另外在红石峡的白龙潭，地质专家还发现了34亿年前的锆石，是目前地球上发现的最古老的岩石。峡谷内留存有角度不整合、波痕石、丹崖断墙、龟背石、角度不整合等地质遗迹。联合国教科文组织地学部主任伊德博士实地考察景区后，感叹到：“我不得不承认，云台山是一个独一无二、不可比拟的地质公园。它给我的印象是一部乐章，是一首贝多芬的交响乐，是一首最美妙的山水交响乐。”
然后我们又是颠簸的下了山，后来我才知道，那些长长短短的山洞其实叫叠彩洞，是当地人民发扬“愚公”精神，从1977年至1987年，历时十年，战天斗地的杰作，它由大小19个洞组成，隧洞全长4831米，上下落差912米，洞內均为180度的转弯，车辆在此每走百米，海拔平均上升5米。首尾相连、曲洞连环，说真的，知道它也属于一个景观，也不明白为什么会起这么梦幻的名字，因为我没有看见彩，叠也是勉强能算而已。 (说痴话了，我只是兀自的胡说罢了)。
第二天我们一行又去了潭瀑峡，游览所需要的大致时间：全长2000米，大约需要一个半小时左右。瀑峡是云台山峡谷极品的主要代表，谷内风光怡人，宛若江南。“三步一泉、五步一瀑、十步一潭”是潭瀑峡秀美风光的真实写照。景区内各种灵动的飞瀑走泉相互映衬，形色各异。多达几十处的瀑布景观更是争奇斗艳、引人入胜。在这里可以欣赏到耳鬓厮磨，切切私语的情人瀑;四季长流，珠帘高挂的水帘洞;浑然天成的丫字瀑，五谷丰登，六畜兴旺的丰收图;还有龙凤呈祥的龙凤壁;宛若仙子的蝴蝶石石砚磨穿的洗砚池。经专家考证，潭瀑峡内的不老泉集太行山夏雨冬雪，渗漏流动五十余公里，是不可多得的优质矿泉水。《__县志》载魏晋时期逸人王烈，渴饮此泉，饿食黄精，寿至338岁，仍然健步如飞。所以在不老泉处接水的那些游客们跟抢命似的拥堵在那里，令人生厌。我不躺着浑水与同座的友人接了些旁支的泉水润唇。潭瀑峡是子房湖的一个源头。沟长1270米，南北走向。沟东面，峭壁耸翠。沟西面，竞秀峰参差俏丽，峰群一字排列，峰峰直立，争奇斗异。在曲曲弯弯的沟槽内，潆洄着一条会唱歌、会跳舞的溪水，这条能歌善舞的溪水叫小龙溪。它的溪床，由一层层高低不一、色彩有别、宽窄不同、曲折有致、形态各异的自然山石台阶所组成。小龙溪则像一队美丽的歌舞明星，以层层台阶作舞台载歌载舞，翩翩历阶而下。并在每个石阶舞台上，表演出精彩的节目，奉献出妙不可言的美景。或碧波荡漾，或为溪布，或分水涓涓细流，或汇合湍湍激流，或倾泻、或跌落成为银光闪闪的瀑布，瀑下积水，成为彩潭。色泽悦目，清音悦耳。在去蝴蝶潭的路上有一瀑，名曰：情人瀑，是群瀑自高岩跌落，瀑分三层，且每个断层都有两条瀑布相吸相融流入一个潭里，如情人耳鬓丝磨，窃窃私语。于是乎此处也成为了有客人景象留影的地方，堵住了上山的石阶，我久久不能从人流中走出，被夹其中生不如死。在最后登顶蝴蝶潭的地方有块巨大的方形石，一劈为二——试剑石，传说唐王李世民在讨伐 刘武周时，竹林七贤之一向秀的后代向李世民献宝剑，名曰：嵇康剑。李世民执此剑朝此青石连劈两下，至此石上仍留有剑痕。在蝴蝶潭稍事休息便走了下山的路，在蝴蝶潭我没看见蝴蝶，也没看见类似蝴蝶的东西，却见有垂髫小儿在潭中小解。出了潭瀑峡便想去旁的猕猴谷瞧瞧，听导游说游览所需要的大致时间：一小时左右，景点内还有免费猕猴表演，每天6场，说那些猴儿都是大眼睛双眼皮甚是讨人喜爱的.，于是提起兴致前去，刚走几步见一个大铁笼子，里面几只强壮的猴儿懒散的闲踱，依我看和狗无异，听旁人说谷里有散养的猴不是这般光景的，却也了无兴趣，于是转回了停车场。
午饭后驱车茱萸峰，茱萸峰是历代文人墨客，僧道修行的圣地，这里植被茂密，古树参天，有千年名树红豆杉，五角枫，太行花，森林覆盖率高达93%，有天然氧吧之美誉。踏千阶的云梯栈道登上海拔1308米的茱萸峰顶，但见群山连绵、峰涌云动，使人顿生“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈气慨。唐代大诗人王维曾登临此峰写下“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”的千古名句，峰顶的阳光晒得人皮肤疼，因为旅途劳顿登峰的人并无多少，而我却是登峰一行人中第一个登上茱萸峰的人。
第三天——青龙峡，青龙峡作为云台山的主要景点之一，有“云台山第一大峡谷”的美誉，这里瀑飞泉悬，潭幽溪清，山水含情，草木解意，自然的灵性和生命的灵动在这里演绎得生灵活现，狂然的心跳和怦然的心动在这里挥洒得淋漓尽致，堪称生态旅游、休闲避暑的好去处。景区距__市区33公里，面积约108平方公里，由7大游览区共计100多个景点组成，景区内峡长谷幽，山青水碧，群峰竞秀，层峦叠嶂，峰回路转，曲径通幽，植被繁茂，气候独特，峰、崖、岭、台、石各有千秋，泉、潭、瀑、溪、洞各具特色，秀色天成，堪称山水画廊。站在峡谷顶部俯瞰青龙峡，但见峡谷之上群峰对峙，错落有致，云萦雾绕，烟波浩淼，且能够听到悦耳的鸟鸣和涓涓的流水声，但无论站在哪个位置，无论从哪个角度，都无法看清峡谷的全部，无法看到水流的方向，看谷不见谷，闻水不见水，恍如梦境。青龙峡天然雕饰，富于意蕴。在长约7.5公里的峡谷底部，泉潭瀑溪放眼皆是，一泉一景，一潭一色，一瀑一姿，一溪一态，潭潭相映，瀑瀑相连，喷珠溅玉，色泽如绘：那波澜壮阔的望龙瀑，那神奇独特的倒流泉，那妙不可言的七彩潭，那堪称一绝的“石上春秋”，那独具特色的溶洞景观，再加上天然原始的植物群落，构成了一幅幅极富创意的山水画卷。“青山碧水饰青龙，雄峰流云扮长空”。山体的雄伟与险峻，深谷的迂回与奥妙，碧潭的清幽与静谧，瀑溪的秀丽与灵性，力与美在此完美结合，动与静在此巧妙融汇，天地人在此融为一体。可惜我们去时水少的可悲。
第四天——焦作影视城，我不喜欢。
第五天——我们游览开封府，品味大宋文化;拜包龙图，领略人间正气。开封府历史悠久，名扬中外，为北宋时期“天下首府”，规模庞大，气势宏伟。许多历史名人如寇准、范仲淹、包拯、欧阳修等都曾任“开封府”尹。特别是包拯任“开封府”尹时，铁面无私，执法如山，包龙图扶正祛邪、刚直不阿、美名传于古今。一曲“包龙图打坐在开封府”，令人荡气回肠，引起几多瑕思神往,被后世百姓所称道。许多人不惜跋山涉水，专程到开封拜谒包公，寻访“开封府”。开封府依北宋营造法式建造，以正厅(大堂)，议事厅，梅花堂为中轴线，辅以天庆观，明礼院，潜龙宫，清心楼，牢狱，英武楼，寅宾馆等五十余座大小殿堂。作为主题景区，开封府坚持动静结合，雅俗共赏，历史与演义相映成趣的经营理念。进开封府，大家正巧遇上《铡美案》的表演。配音和表演者在这么热的天气里还是很卖力的。
前言
经过这次可以说是对我的人生很有意义的一次美术考察，使我在很多方面都有了不同程度的认识和提高。看着古人们的一件件的美而精致的艺术品让我是那么的沉醉与流连忘返，为什么古人能够创造的出至今连我们现代人都无法超过的境界呢?我有时在想,在某些方面我们是不是落后于古人了，还是什么?对于艺术这一词也有了点新看法。谈到艺术，我们毫不犹豫地可以说出一系列艺术作品，可以举出无数的艺术家。但是，当我们真正追问是什么使他们(它们)成为艺术家和艺术作品，艺术的内在本质究竟是什么时，我们又变得茫然起来。艺术是什么?对于此，前人已经提出了各种各样的回答，而且接着他们的思考，我们仍可以继续回答下去。在前人已经提出的所有解释中，任何一种解释都不是没有道理，但是任何一种解释也并不是有道理，我们即使将所有的解释加在一起也还无法说明什么是艺术。
第一站 西安
西安历史悠久，是中国历史上建都朝代最多、时间最长的都城，有着7000多年文明史、3100多年建城史和112017年多的建都史，与雅典、罗马、开罗并称世界四大文明古都，是中华文明和中华民族重要发祥地，丝绸之路的起点。
秦始皇兵马俑
到西安，不得不说的便是世界第八大奇迹秦始皇陵兵马俑了，这是我们的考察第一个考察景点，以前只是听闻兵马俑的壮大，但并未亲眼看过，亲身体验过它的震撼，这次算是真正的领会到了，每个俑的刻画十分精细，形象栩栩如生，每一个都有不同，没有一个与之重复的，古人当时的艺术审美发展已经很为壮大，也为秦始皇的威武感到兴奋激动，为世界留下了这么一大笔财富。
下面就让我们来看看兵马俑到底是有哪些奇迹，这些地方我们应当怎样学习，考察。 兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别。兵马俑即制成兵马(战车、战马、士兵)形状的殉葬品。位于今西安市临潼区，是秦始皇陵的一部分陪葬坑。1987年，被列入世界文化遗产的保护名录，先后有200多位国家元首参观访问，成为中国古代辉煌文明的一张金字名片。秦始皇兵马俑是世界考古史上最伟大的发现之一，被誉为“世界第八大奇迹”。
秦始皇陵位于距西安市30多千米的临潼区城以东的骊山之北。世界经度109.2733e，纬度34.3853n。秦始皇兵马俑博物馆位于西安市临潼区，距市区约35公里，是秦始皇嬴政陵墓的一部分。
兵马俑的建设堪称奇迹，是现人无法比拟的，通过秦始皇兵马俑的参观，我们现在所学的艺术仅为接触的一点，古人都能够制作奇迹，可是我们现人为什么却做不了前人能做的堪称奇迹的东西，而这些经验也是在我的设计生涯上起到的重要的作用，现在大家想的都是怎样设计前卫，时尚，却从未考虑能否从以前吸取经验而设计出更有古典风味的.艺术之美。
陕西省博物馆、大雁塔
秦始皇兵马俑参观完后，我们便直接乘车来到了陕西省博物馆，陕西省博物馆内，陈列出陕西省一路出现的历史，时光也跟随博物馆一步步的前进倒退了1000多年，现在回味一下历史的长河。
陕西历史博物馆位于西安大雁塔的西北侧，筹建于1983年，1991 年6月20日落成开放，是中国第一座大型现代化国家级博物馆，它的建成标志着中国博物馆事业迈入了新的发展里程。这座馆舍为“中央殿堂、四隅崇楼”的唐风建筑群，主次井然有序，高低错落有致，气势雄浑庄重，融民族传统、地方特色和时代精神于一体。馆区占地 65000平方米。建筑面积55600平方米，文物库区面积8000平方米，展厅面积11000平方米。馆藏文物多达 370000余件，上起远古人类初始阶段使用的简单石器，下至1840年前社会生活中的各类器物，时间跨度长达一百多万年。文物不仅数量多、种类全，而且品位高、价值广，其中的商周青铜器精美绝伦，历代陶俑千姿百态，汉唐金银器独步全国，唐墓壁 画举世无双。可谓琳琅满目、精品荟萃。
古人的文化也是博大精深，以以前的技术想制造出这么精细的东西是很有困难的，但古人也能够依靠精细的技术，专制的细心做到堪称完美，我们设计中也是如此，不能缺少古人的细心，和有那么两手的技术，古人也在设计理念上有很多创新，使得博物馆不是那么枯燥乏味，更像是随时会有精细出现在你面前，这更是值得我们艺术设计学习的地方。
大雁塔
大雁塔被视为古都西安(陕西)的象征，全国重点文物保护单位。唐代永徽三年(公元652年)，玄奘为藏经典而修建，塔身七层，通高64.5米。2017年1月17日，西安大雁塔—大唐芙蓉园景区正式获批为国家5a级旅游景区。大雁塔也是国家文物局公布的首批丝绸之路申遗中国段22处申遗点之一。大雁塔是8世纪为保存玄奘法师由天竺经丝绸之路带回长安的经卷佛像而建。大雁塔作为现存最早、规模最大的唐代四方楼阁式砖塔，是佛塔这一印度佛寺的建筑形式随着佛教传播而东传入中原地区并融入汉文化的典型物证，是凝聚了汉族劳动人民智慧结晶的标志性建筑。
而在大雁塔旁边的便是亚洲最大的音乐喷泉，喷泉景观优美，壮丽，很有震撼感，这也是一种设计，设计让水具有美感，也可以让世界都充满美感，我们对我们未来的设计还是很有期待的。
第二站 敦煌
敦煌隶属于甘肃省酒泉市，位于河西走廊的最西端，地处甘肃、青海、新疆三省(区)的交汇处。敦煌因曾经的辉煌和博大精深的文化内涵而闻名于世。敦煌位于古代中国通往西域、中亚和欧洲的交通要道——丝绸之路上，曾经拥有繁荣的商贸活动。以“敦煌石窟”、“敦煌壁画”闻名天下，是世界遗产莫高窟和汉长城边陲玉门关、阳关的所在地，中国的国家历史文化名城。
美的出乎意料的沙漠—鸣沙山
沙漠或者沙丘中，由于各种气候和地理因素的影响，造成以石英为主的细沙粒，因风吹震动，沙滑落或相互运动，众多沙粒在气流中旋转，表面空洞造成“空竹”效应发生嗡嗡响声的地方称为鸣沙地。
月牙泉，古称沙井，俗名药泉，自汉朝起即为“敦煌八景”之一，得名“月泉晓澈”。月牙泉南北长近100米，东西宽约25米，泉水东深西浅，最深处约5米，弯曲如新月，因而得名，有“沙漠第一泉”之称。鸣沙山月牙泉风景名胜区，位于甘肃省河西走廊西端的敦煌市。以月牙泉命名的歌曲有两首，另外月牙泉多为游戏里地图场景名称。
赶了30个小时的火车，疲惫至极，下车首先闻到的就是一股土腥气味，其次便是好大好大的，真的是好大的风，好大的尘土在空气中弥漫着，依旧乘上我们大巴车，组队去了我们向往已久的荒凉大沙漠，在电影里少给我留下的印象一直都是恐怖，谁进去了沙漠就死定的感觉，但当我第一次走进时，那种美，简直是美的一塌糊涂，什么30小时的火车，什么满身的沙子，全部都是浮云，大自然何尝不是在做设计，大自然的设计是一种永不过时的时尚，路上的所有抱怨，一切的一切全部都被眼前的美景冲掉了。
雅丹地貌，汉长城
今天乘坐了3个多小时的汽车来到了雅丹地貌，魔鬼城，天气异常的炎热，枯燥，(沙漠里面的蚊子也是别有一番味道)，但是下车的时候依旧很震撼，还是被眼下的美景所折服，在极干旱地区的一些干涸的湖底，常因干涸裂开，风沿着这些裂隙吹蚀，裂隙愈来愈大，使原来平坦的地面发育成许多不规则的背鲫形垄脊和宽浅沟槽，这种支离破碎的地面成为雅丹地貌。有些地貌外观如同古城堡，俗称“魔鬼城”。
而汉长城虽然与雅丹地貌相比会略胜一筹，汉长城虽然不美，但是还是为古人保家卫国，修建长城，把长城修满，把国家护起的爱国精神和毅力所打动，汉长城已被风侵蚀的不知所措，但是还是别有一番味道的。
来到雅丹地貌，魔鬼城我才真实的了解到，设计业是可以带有地方味道的，这样的设计更是能体现出这里的独到之处，这也是一种很不错的设计理念。
第三站 洛阳
洛阳是华夏文明的发源地、中华民族的发祥地[1]之一，国务院首批公布的历史文化名城和中国四大古都之一。联合国命名的世界文化名城[2]，世界“四大圣城(耶路撒冷、麦加、洛阳、雅典)”之一[3]，隋唐大运河的中心枢纽和丝绸之路东方起点之一[4-5]。
洛阳是中国四大古都之一，十三朝古都，拥有1500多年建都史[6]，是中国历史上建都最早、朝代最多、历时最长的城市。道学、儒学、佛学、理学或渊源于此，或首传于此，或光大于此，以“河图洛书”为代表的河洛文化是海内外炎黄子孙的祖根文源[4]。国花牡丹因洛阳而闻名于世，被世人誉为“千年帝都，牡丹花城”
龙门石窟
龙门石窟是中国石刻艺术宝库之一，是国家aaaaa级景区，位于洛阳市南郊伊河两岸的龙门山与香山上。是中国四大石窟之一，龙门石窟位于中国中部河南省洛阳市南郊12.5公里处，龙门峡谷东西两崖的峭壁间。开凿于北魏孝文帝年间，之后历经东魏、西魏、北齐、隋、唐、五代、宋等朝代连续大
规模营造达400余年之久，南北长达1公里，今存有窟龛2345个，造像10万余尊，碑刻题记2800余品。其中“龙门二十品”是书法魏碑精华，褚遂良所书的“伊阙佛龛之碑”则是初唐楷书艺术的典范。龙门石窟延续时间长，跨越朝代多，以大量的实物形象和文字资料从不同侧面反映了中国古代政治、经济、宗教、文化等许多领域的发展变化，对中国石窟艺术的创新与发展做出了重大贡献。
现在的我们还是在校的学生，并不成熟。所以有了这次西安之行并且是抱着学习的心态出发。但是我们同时也是“青年艺术家”，面对开阔自己的眼界、提高自己的标准、知道自己正处于什么位置、找出自己现在欠缺什么这些就是我们现在的学习重点，也是这次外出考察的收获。当今的当代艺术现状，面对众多的艺术家和作品，我们可以什么层次都较全面的了解，但同时也必须有自己对于当今艺术现状、艺术作品和艺术家的评价标准。开阔自己的眼界、提高自己的标准、知道自己正处于什么位置、找出自己现在欠缺什么这些就是我们现在的学习重点，也是这次考察的收获。
经过这次可以说是对我的人生很有意义的一次美术考察.使我在很多方面都有了不同程度的认识和提高.看着一件件的美而精致的艺术品让我是那么的沉醉与流连忘返.
我考察的城市选择了北京，北京曾经是皇权城市，也是军绅政权的权力中心，更是人民共和国的权力中心。各个不同时代对于艺术的认识也各不相同。尤其是人民共和国所经历的各个不同历史变迁时期，给北京的艺术形态打上特殊的烙印，其艺术形态以及艺术所呈现的社会心态与权力构造也各显风貌。在这个城市空间里，不同空间各自割据，实施不同功能，消费空间、生活空间、权力空间、历史空间等并存不悖，即使这些空间相互间也发生功能交叠、纠缠不清的现象，但却最终构成今日北京在艺术生产方面的整体的表现与面貌。因此，北京的空间结构，反映了北京特有的社会政治关系，也反映了时代的空间要求以及生产意志，而最终结果是，北京的城市空间的反空间性与反生产性，而这些应该是我们这些从事艺术群体的关注点。我的此次考察的目的通过去理解艺术家们的作品，从而解决这段课程的问题，贯穿联系大学几年学习的知识，就传统文化与当艺术这个课题实验上有新的发现。
这次在北京首都博物馆，故宫，潘家园等地见到以前只能在书上翻阅到的仰韶文化为代表的新石器时期的彩陶艺术所描绘的鱼纹、人面纹及花叶纹等装饰图形，及北宋时期的文人绘画(清明上河图)，我发现从原始社会的图形符号一直到封建社会晚期的各类绘画艺术，总有一些永恒的主题，而在这些主题之中，“形”的表现往往是中国
历史艺术家借以传情达意的一种外在形式，也就是古代画论所说的“以形传神”、“借物咏志”。中国画艺术家在表现某一种自然物象时，更多地是注重与“形”所蕴涵地精神意义，而不是对自然物象作物理形态的外形模写。正因如此，中国传统绘画艺术在自然物象的描绘中往往融入了更多的“理性”色彩，将自然物象之形抽象为一种图式化的符号语言，这些理念很接近我们工作室。
而在798，宋庄;及中艺博览会看到的现代艺术它的形式不仅再是架上的.绘画，还有很多装置，影像等运用新的结构关系，新视点，集中概括社会问题的当代艺术已逐渐成为主流。这些现代艺术往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间、空间发生的活动组合在一起。并运用一些手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要么简练夸张，要么强烈鲜明的色彩为手法，等等形式含蓄委婉的地表达所要表达艺术家对社会不同层次的关注，赋予作品更广泛的含义并使人们在有限的空间中能联想到更广阔的生活，感受到新的思考，以及对社会关注的新介入点，阐述自己的情感，观点及思想。
在这些方面，中国绘画讲究构思上的“以一当十”、“以少用多”，构图上“计白当黑”等审美追求能为当代艺术家提供大量的营养。我这次考察看到的当代艺术作品中得到充分体现。如: 在《研究与超越——第二届中国小幅油画展》看到不少作品都是立意——意念先行，以形取神：创新——承先启后，破旧立新;活用——适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。
这些作品都无一例外地体现了中国传统文化的精髓，并融合西方的理念，其中杨诚的《山西晋祠难老泉》中运用了中国的水墨画技法，又融合了现代技术的特殊肌理效果。
20xx年的深奥标志也可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法，恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个意象。中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，我国篆刻艺术中有所谓“疏可走马、密不透风”的布局法则，强调变化中的均衡，这既符合科学上相对的原理，也符合艺术上形式美的规律。
在北京考察不少当代艺术作品中，动与静、疏与密、多样统一、宾主呼应、虚实相生、纵横曲直、黑白对比、重叠交错等传统构图法则中也屡见不鲜。此外，远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻等，特别是中国画，巧妙的运了用白底的匠心。民间剪纸和兰花布粗犷豪放的黑白关系、明代木刻插图的疏密聚散、都可以在现代艺术的构图中得到印证。西方传统艺术，基于几何学空间观念，从模拟生活现象入手，借以展示作者的创作思想。
考察地点：江西省婺源县
考察时间：从XX年5月21日至5月26日
考察过程：
婺源县位于赣东北，古徽州六县之一，徽州文化的发祥地之一。素有“书乡”、“茶乡”之称，是全国著名的文化与生态旅游县，被外界誉为“中国最美的乡村”。婺源的文化风俗、房屋建筑、饮食居住和徽州其他各县大体相同，属徽文化的组成部分。那里完好保留了大量的明清两代古建筑，它们是中国古代社会后期成熟的一大建筑流派——徽派建筑，堪称典范之作。明清时代古徽州一带的商人凭借木材、茶叶、盐业等的垄断经营，称雄商界长达二三百年，统称徽商。当时徽商经营的势力遍及大江南北，聚集了大量的财富和声望。中国人落叶归根的特性让殷实的徽商们最终都在家乡大兴土木，建民所、立祠堂，光宗耀祖，传宗接代。经济的繁荣带来了徽派建筑的全面的昌盛。中原望族的迁徙不仅带来了先进的生产力也带来了中原先进的文化和耕读礼俗。中原盛行的儒家礼教文化浓墨重彩地在古徽州生根发芽，枝繁叶茂。这也是徽派建筑渗透着儒雅之韵的原因之一。聚集巨额财富的徽商几乎无一例外地将大量的资本投入到光荣之中，投入到自家宅院的建设中，这也在无形中促进了徽派建筑昌盛的发展。
本次考察为婺源的东线景区。主要考察了思溪延村，大鄣山景区，李坑，汪口，江湾，晓起，等地。
我们到婺源之后，第一站就是晓起村，也是我们这次写生的住宿地点。这里的房屋多为清代乾隆、嘉庆年间建筑，也有少量系明代所建。民居建筑风格大同小异，多为一层至三层穿斗式木构架，四周用风火山墙围起，大门为石库门坊，水磨青砖门面。平面布置常为三开间，内分前厅、后堂、厨房，前后均有浅天井。方柱石基，格扇门窗，青石板铺地。最令人称奇的是古宅栩栩如生的“三雕”（木雕、砖雕、石雕）艺术。
行程第一天去的是思溪延村，延村以群屋一体的建筑格局著称，若逢雨天，踩着光可鉴人的青石路，从村头走到村尾，穿堂入户而衣衫不湿。庄园特色极具，在环绕延村的河岸上还可以捕捉到水彩画般轻灵、蒙胧、滋润的画面。思溪的古民居则以幽深的庭院风格见长，鎏金匾额，回廊护栏、天井书斋，亦庄亦趣。有些村落中，至今依然保留一些当年的古驿道，它们在村庄与村庄之间宛如飘带一般蜿蜒伸向远方。那些规模较大的村落更是有着江南风光田园诗般的意境，高高低低的树，曲曲弯弯的河，零零落落的村，有一种国画中的韵味。
印象颇深的是李坑。李坑是一个以李姓聚居为主的古村落，该村落群山环抱，山清水秀，风光旖旎。村中明清古建遍布、民居宅院沿溪而建，依山而立，粉墙黛瓦、参差错落；村内街巷溪水贯通、九曲十弯；青石板道纵横交错，石、木、砖各种桥数十座沟通两岸，构筑了一幅小桥、流水、人家的美丽画卷，是婺源的一颗灿烂的明珠。在李坑，自有它自己的一番滋味，就是它最让人贴近生活。它的人文气氛让人难忘。
此行考察让我觉得特别入画的一个地点是晓起。“古树高低屋，斜阳远近山，林梢烟似带，村外水如环”。如果说，婺源是一个绿色大公园那么晓起村就是一处绝妙的景致。古朴典雅的明清民居，曲折宁静的街巷，青石铺就的驿道，野碧风清的.自然环境，遮天蔽地的古树，天人合一的晓起堪称中国别具韵味的古文化生态村。
晓起村中保持600余年的房屋有几十幢，风格鲜明，气势非凡。进士第、大夫第、荣禄第等商第官第无不折射出这方钟灵毓秀的土地曾经有过的辉煌。一门四进士和四代一品更是先贤留与后人宝贵的精神财富。晓起先人崇尚绿色，重视和保护环境更为今天的晓起增添了几分灵气。
在婺源，风景到处都在你的身旁，最美的风景，就在你不经意的途中出现。有时候车一拐弯，前方露出了一排排“粉墙黛瓦”的民居，隐现于古树青山之间；有时候一回头，远山尽处，云雾缭绕，松竹连绵，恍若仙境。
一、婺源建筑群体格局特点。
建筑是文化的载体，是一定社会历史文化的体现，它以直观、形象的方式反映着一定社会的意识形态和深刻的历史文化内涵。
产生徽文化的徽州，是一个古老的地理概念。徽州四周群山环绕，使徽州处于一个相对封闭的地理环境当中，逐渐发展成为一个相对独立的地域社会，独立的民俗单元，形成了具有自己独特风俗、民情的徽州文化和徽派建筑。
（1）、和谐流畅，统一规划的整体美
这和当时徽州的社会背景和地域环境密切相关：因为徽州是封建宗法制度的理论基础——程朱理学的发祥地，宗法制度较他处更为森严而完备。为了保持血统的纯洁性和宗族凝聚力，预防外族入侵，徽州人聚族而居。徽派建筑的群体布局虽然是封建族权制约下的产物，带着浓重的封建迷信色彩，其美学效果却是隽妙无比，让人大开眼界的。徽州的大部分古村落是齐刷刷的黑瓦白墙，飞檐翘角的屋宇随山形地势高低错落，层叠有序，蔚为壮观。站在村边山坡上俯瞰全村，各种各样的建筑物规划严整，排序井然。让驻足其间的游人耳目一新，肃然起敬。
（2）、依山傍水，翠微缭绕的自然美
婺源地形复杂多姿，境内层峦迭障，溪流纵横，温润的亚热带气候更使这里山林繁茂，绿意葱茏。生活在“理学文章山水幽”独特的人文环境中的徽州人文化修养深厚，构思村镇蓝图时最善于抓住山水作文章。表现为山峦为溪水骨架，溪水是村落血脉，建筑物成了依附于血脉——溪水及其支流的“细胞”。徽派建筑群体布局时多重视周围环境，参考山形地脉，水域植被，或依山跨水，或枕山傍水，力求人工建筑和自然景观融为一体，居家环境静谧雅致如诗如画，保持人与自然的天然和谐。它们或铺展于波光潋滟的大河之滨，或蛰伏于云遮雾绕的深山一隅，环境优雅，空气清新，视野缤纷。典型的如休宁县汪村镇石屋坑村，这里群峰林立，林壑幽美，房屋呈梯式排列，错落有致地簇拥在青杉翠竹流岚飞瀑的怀抱里，影影绰绰，缥缥缈缈，恍如人间仙境。
（3）、清雅简淡、因陋就简的朴素美
长期以来，徽州因地势原因，“力耕所出，不足以供”，民生维艰。生活在这种艰苦环境中的徽州人深知养家创业之艰辛，养成了节衣缩食勤俭持家的良好风范，且写进族规家训，作为家风教育的必修教材，代代相传。
徽派建筑明显不同于中国其他的民间建筑。在坚固实用、美观大方的基础上寻求朴素自然清雅简淡的美感。缘于此，徽州少有富丽堂皇的豪宅华堂是不难理解的。以当地丰富的粘土、石灰、黟县青石、水杉为主要材料建筑的徽派民居构思精巧、造型别致、结实美观。黑与白是徽派建筑外观仅有的二种颜色，清一色的黑瓦白墙。尽管白色的墙面已经斑驳沧桑，与黑色对比不在强烈，加上色彩斑驳的青石门（窗）罩和清秀简练的水墨画点缀其间，远远望去，黑白相间在群山暗青色的背景下，愈显得古朴典雅，韵味无穷，宛如神话一般，清淡朴素之风展现无遗。婺源建筑在形体、空间、色彩等方面采用了一系列的对比手法，造成了一种多样的统一。
二、宏观的谋址，和谐中富于变化
走进村庄，高耸的马头墙更让人体会到这些百年老屋过去的荣耀。古徽州人附于平凡的白墙以马头墙的形状。您可以发现墙头上的马头造型与家族的建筑群连成一体，翘首晗头，跃向广阔天空，一瞬间，众马扬啼，气势恢弘。
从远处看这些古民居，在外观上是大面积空白的一片粉墙，粉墙上嵌有几个高低有序的小小洞窗，形成整体与局部、面与点的对比效果，体现“道法自然”的意蕴，里外墙着重采用了马头墙、山墙的建筑造型，尤其是马头墙屋檐角飞翘，在蔚蓝的天际勾画出民居墙头与天空的轮廓线，增加了空间的层次韵律美。
走进民居里面，眼前豁然开朗。只见马头墙与屋檐的交接处，露出一个长方形的空白天际。这就是徽派建筑中的一种重要的建筑格式———天井。四方天井，大有用场。其一，扩大了视野。四堵高墙围护，三面楼屋夹峙，空间非常逼窄，若下雨，简直漆黑一团，然而绣楼之上，倚凭美人靠，透过天井的门楼凹墙，山野春可一览无余；其二，天井不仅空气流通而且采光特别柔和。因为天井光线是二次折射光，所以给人以静谧舒适之感；其三，彻底地解决了排水问题。由于宅居四周有高墙围护，所以雨水不能从前后的屋檐排出，势必从四面汇入到天井堂前。为此，天井四周的屋檐上都装置天沟，使雨水归于一处，然后顺着门后贴墙而置的水枧（即陶水管），乖乖地汇入天井下面的“明塘”，旋转一圈后，再排出户外，这也叫“四水归堂”。其四，天井也是人们共享空间。人们可以坐在厅堂能够晨沐朝霞，夜观星斗。它是敞开的、明朗的，是整个建筑中最具亲和力的地方。中国明清时代，徽派建筑达到了自己的鼎盛状态，把中国古典建筑艺术的理论和造型都推向了高潮。总之，这种整体和谐统一中又富于变化的特点，正是婺源建筑精华的集中体现
三、成熟的风水理念
除了宏观的谋址布局，关于风水理念还继续在徽派建筑民居细节中得以体现。婺源的民居厅堂多半设计成回形。四周是回廊，中间是天井，雨天落下的雨水从四面屋顶流入天井。水代表着财富，这也是中国风水中关于“四水归堂”的解释，也形象反映了徽商们肥水不流外人田的心态。该天井也是严格按照风水的要求修建得相对狭小。因为天井不能太阔，太阔散气。婺源的很多人家将水聚集起来，转向流经村中的水流，以突出以水招财的风水的意念。
建筑风格是民族和时代的特征。各时代、各民族的建筑风格都凝聚着当时当地几乎全部的上层建筑和意识形态的灵魂。因此，渗透进各种学说底层的“天人合一”宇宙观，镶嵌入每个老百姓心里的“传统风水”思想，也必然影响着建筑风格的形成与变化。
四、装饰艺术丰富多彩
由于受封建时代森严的社会等级制度影响，尽管商人富可敌国，却不能拥有尊贵的社会地位。按当时建筑营造的规定，商人宅第不能在临街道开大门，只好另辟蹊径，开偏门设小院，更着力在房屋中用精美的石雕、砖雕、木雕来装饰屋子，将自己的追求、祖辈和自己的梦融入其中，将希望寄托于后人。因此进入古宅之中，就进入了高雅清新的艺术殿堂和浓厚的中国传统文化的氛围里。
婺源民居的特点是四合院、浅天井、二层屋、有门楼、白壁外墙、马头墙，多为天井式格局。所谓“天井”，其实也是露天的院落，只是面积较小。这里炎热多雨而潮湿，多山地丘陵，人稠地窄，布局紧凑，密集而多楼房，所以民居布局多重视防晒通风，也很注意防火。民居的基本单元都是以横长方形天井为核心，四面或左右后三面围以楼房，阳光射入较少；狭高的天井就起了拔风的作用；正房即堂屋朝向天井，完全开敞，可以看见天日；各屋都向天井排水，在风水学说中称之为“四水归堂”，有财不外流的寓意。外围常耸起封火山墙，因其形状好像马头又称马头墙，马头墙利于防止火势蔓延。马头墙也是南方民居中的一大造型特色。墙头都高出于屋顶，轮廓作阶梯状，脊檐长短随着房屋的进深而变化，多檐变化的马头墙在江南民居中广泛地被采用，有一阶、二阶、三阶、四阶之分。通常三价、四价更常见。封火山墙的砖墙墙面以白灰粉刷，墙头覆以青瓦两坡墙檐，白墙黛瓦，明朗而雅素。古村落里，有的人家，屋前建有镇宅井。
走在婺源村落里，给人印象最深刻的是，一栋栋粉墙黛瓦的百年老屋错落有致地镶嵌在婺源宁静优美的大地上。它没有皇家建筑那样的金碧辉煌，而呈现在人们面前却是另一番的儒雅古朴气息。身在其中可以感受到那些老屋的兴衰荣辱，商海沉浮。
徽派建筑是中国古代社会后期成熟的建筑流派，地域文化特征极为鲜明，尤其是作为徽州人生存文化最直观载体的古民居建筑，是古代徽州社会历史文化的见证。徽派古民居的选址布局深受徽州风水理论影响，尤其注重水口营造。徽派古民居的内部结构格局生动体现了徽州宗法制度及其观念形态。徽商“商而兼士，贾而好儒”的独特文化品格，成就了古民居内部装饰与陈设的独特艺术魅力。
通过对婺源谋址的环境、空间的格局、装饰的特点等方面的考察，使我对徽派建筑又有了新的认识。启发了我们在设计上的灵感，也扩大我们的眼界，培养我们调查研究和独立思考分析问题的能力。
几天的考察时光一晃而过，美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋，短暂的总是那么令人回味！其中，我对徽派建筑最深的印象就是“凸”形的“马头墙”。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式、或三叠式、较大的民居，因有前后厅，马头墙的叠数可多至五叠，就是俗称“五岳朝天”了，总而言之，江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了，我们也非常喜爱这块土地。
感叹艺术的殿堂原来如此美妙！看着眼前婺源的湖光秀色，真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中！感谢婺源的先辈们，建造出了这么神奇的一处“牛形村落”，让人惊叹前人的智慧与结晶，深思人类智慧的无限宽广和深邃！
这个学期我们终于有机会外出艺术考察了，我们要到中国最美丽的乡村——江西婺源。快到目的地时，我就被那山里的风景给迷住了，茂盛的树木，婉转的溪流，都让我心旷神怡，那“小桥流水”的意境更让我陶醉。
这一次艺术考察收获丰富，一方面加深了对古建筑的感性认识，积累了传统的建筑知识，地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识，了解了中国先贤的智慧与能巧；另一方面也积累了许多资料和图片，为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业，对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。
婺源是江西东北部一个历史悠久的古县，被旅游书籍冠以“中国最美丽的乡村”。与浙江、安徽为邻，有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里，也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛，古迹遍布，尤以明清古建筑为代表，而自然风光更是如诗如画：田园、小溪、古木、翠竹环绕村落，飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野……婺源不仅有江南层峦叠翠的山林，碧绿绸绢般的小河，还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落，更为突出的是这里的徽派建筑，其风格体现在“粉墙黛瓦”，即雪白的墙身，青黑色的瓦，屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角，直指苍穹，在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色，又不乏匠心别具的独特格局。婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合，是其他油菜花开的地方不能比的。他们相互融合，构成了一副最美，最和谐的图画。行驶在婺源的林间小路上，仿佛就是在山水画中走。
赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘，还有家具、木椅的设计风格，都是精雕细刻的经典之作。在婺源沱川古村落间行走，感觉最突出的一点，就是民居布局非常讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合，文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山林，一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅，穿过小桥和村中心后流向村外，一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声。在村边遇到一帮正在写生的美术院校师生，他们迷恋于这儿古代人文建筑与自然生态的和谐融合：穿村而过的溪流、村边小山岭上的古道、苍翠的古樟和松林、茶园农田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群错落有致，简直就是一个大型生态园林，尤其从山岗上望下去，几乎每个角度都能入画。
在学校，我们大都在室内画着静物。这次写生，增长了我们的见识，让我们走出了课堂，融入了自然，使我们的心灵放飞在山水，老屋，人间。我们懂得了光线与构图的关系，明白了建筑与文化的“血源”。在写生中，我们更深切地体味到：美无处不在，关键是要善于发现。在这里我们看到了美丽的风景，还有感受到了那淳朴的乡村乡情，在考察中同学之间的互帮互助的那份友谊，老师在我们画画和生活上的.帮助，这一切将永远珍藏于心。
学校给了我们这次“江西婺源写生之旅”的机会，让我们来到这么优美的地方写生，拓展了我们的视野，深化了我们对艺术深层次的了解，让我们真切的体会到了自然与人文之美，传统与现代的完美契合，感叹艺术的殿堂原来如此美妙！然而，看着眼前婺源的湖光秀色，真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中！所谓“前人栽树，后人乘凉”，感谢婺源的先辈们，建造出了这么神奇的一处“牛形村落”，惊艳之余，也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶，深思人类智慧的无限宽广和深邃！
几天的考察时光一晃而过，美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋，短暂的总是那么令人回味！通过考察使我们由一个对婺源一无所知的“外行”变成了一个熟练徽派建筑的“内行”。其中，我对徽派建筑最深的印象就是“凸”形的“马头墙”。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式、或三叠式、较大的民居，因有前后厅，马头墙的叠数可多至五叠，就是俗称“五岳朝天”了，总而言之，江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了，我们也酷爱这块土地。
通过这次实习，我们在专业上得到了锻炼和提高，同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。
考察时间：2012年10月19日至2012年11月1日
考察地点：上海、苏州、西塘、杭州
考察成员：09届室内设计的全体同学及付老师和方老师
考察目的：开阔视野、丰富阅历、增长见识
这是一次持续2周外出上海、苏州、西塘、杭州的考察学习，除了观赏这一路的美景外我们更多的是了解每处建筑特设及空间布置的设计方式与设计理念，我们这次前去就是奔着这样一个目的去参观学习。
上海艺术考察
上海外滩及步行街
上海作为中国最发达的城市之一，也是中国大陆的经济、金融贸易和航运中心。外滩，位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”。而外滩夜景却是绝不可错过的。
南京路和淮海路是上海最繁华的街区,素有“中华商业第一街”之誉是中央商务区的重要组成部分，至今已有100多年的历史，是购物、餐饮、旅游、休闲为一体的环境优雅、文化层次高，具有世界一流水准的步行商业街。南京路商业街特点集购物、旅游、商务、展示和文化五大功能为一体，这种综合性的步行街是我第一见过的。漫步在步行街上，游客们可以充分体会“以人为本”的设计理念，地表路面全部用花岗岩铺设，一条大理石铺就的“金色之带”汇聚了各类现代化城市公共设施，其中，有赏心悦目的花坛，可供查询商品、服务的电脑亭，造型别致、供游客小憩的椅子等。步行街上不时驶过既有现代造型又不失古朴特色的观光车，力求处处为游客提供方便和舒适。商业繁荣是南京路永恒的主题。
上海新天地
上海新天地是一个具有上海历史文化风貌的都市旅游景点，它是以上海独特的石库门建筑旧区为基础改造成的集餐饮、商业、娱乐、文化的休闲步行街。以中西融合、新旧结合为基调，将上海传统的石库门里弄与充满现代感的新建筑融为一体。上海新天地就是由石库门建筑与现代建筑组成的时尚休闲步行街。是一个具上海历史文化风貌的都市旅游景点。
上海博物馆
上海博物馆（新馆）位于上海市的中心——人民广场的南侧。上海博物馆是与北京、南京、西安齐名的中国四大博物馆之一，陈列面积2800平方米，开设12个专题陈列室，馆藏珍贵文物12万件，包括青铜器、陶瓷器、书法、绘画、玉牙器、竹木漆器、甲骨、玺印、少数民族工艺等21个门类，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。
上海博物馆建筑总面积39200平方米，地上五层，地下二层，建筑高度29.5米。象征“天圆地方”的圆形放射与方形基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体，在世界博物馆之林独树一帜。该馆的设计者邢同和先生对“天圆地方”的阐释是：“上海博物馆的‘天圆地方’寓意，体现了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。‘天圆地方’组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。”
苏州艺术考察
寒山寺
寒山寺位于苏州城西十里的枫桥镇，创建于梁代天监年间，初名“妙利普明塔院”。相传塘贞年间寒山子曾住于此，遂改名寒山寺。宋太平兴国初节度使孙承佑曾建七级之塔，元末塔寺俱毁。明洪武年间重建，正统年间知府况锺再次重建。唐代诗人张继有《枫桥夜泊》诗“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；姑苏四外寒山寺，夜半钟声到客船”。脍炙人口，诗韵钟声，传播中外。
拙政园
拙政园享有“江南名园精华”的盛誉。宋、元、明、清历代园林各具自然的、历史的、文化的、艺术的特色。其中沧浪亭、狮子林、拙政园和留园分别代表着宋、元、明、清四个朝代的艺术风格。没有哪些园林比历史名城苏州的四大园林更能体现出中国古典园林设计的理想品质。咫尺之内再造乾坤，苏州园林被公认是实现这一设计思想的典范。这些建造于16～18世纪的园林，以其精雕细琢的设计，折射出中国文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。除山石树木外，建筑物的巧妙安排也十分重要。如花间隐榭、水边安亭。利用长墙、曲桥漏窗等，构成各种画面，使空间更加扩大，层次分明。）
西塘艺术考察
西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风景优美，国家AAAA级旅游风景区，最具水乡魅力影视基地。西塘古镇地理位置优越，属浙江省嘉善县，地处江浙沪三省市交界处，自古以来就有"吴根越角"之称。西塘全镇总面积83.61平方公里，其中古镇区面积1.01平方公里。到了西塘，临河而建的沿街廊棚最为引人，这里的街道临河而建，商铺的生意就在河边做成。实用的廊棚是水乡特有的建筑，西塘至今保存着1300多米长的廊棚已变成当代人赏古、探幽的休闲一餐，西塘的.独特魅力令留宿旅者陶醉！
杭州艺术考察
西溪国家湿地公园
西溪国家湿地公园在空间布局上可归纳为“三区、一廊、三带”。整个保护区分成三大区域：东部是2.4平方公里的湿地生态保护培育区，实行完全封闭，主要任务是保育、恢复、培育，营造具有湿地多样性物种的原始湿地沼泽地；西部是1.78平方公里的湿地生态景观封育区，实行一定年限的全封闭保护，营造原始湿生沼泽地；中部是5.9平方公里的湿地生态旅游休闲区。一条50米宽的多层式绿色景观长廊将环绕保护区，犹如一条绿色的绸带，“绸带”自外而内由常绿高乔木、低乔木、灌木、草本植物、水边植物五个层次组成，不仅可观赏，还有着提示漫游线路、限制随意进入等导引功能。“三带”指的是紫金港路“都市林阴风情带”、沿山河“滨水湿地景观带”、五常港“运河田园风光带”。
西湖
杭州之美，美在西湖：西湖依杭州而名，杭州因西湖而盛。自古以来就有“天下西湖三十六，此中最美是杭州”。
西湖之美，美在其如诗如画的湖光山色；美在湖山与人文的自然相融；更美在人们对她的呵护及对其历史文脉的传承。
西湖四周，绿荫环抱，山色葱茏，画桥烟柳，云树笼纱。逶迤群山之间，林泉秀美，溪涧幽深。西湖不仅独擅山水秀丽之美，林壑幽深之胜，且更有丰富的文物古迹、优美动人的神话传说，把自然、人文、历史、艺术巧妙地融为一体。
千岛湖
千岛湖位于浙江淳安境内（部分位于安徽歙县），是世界上岛屿最多的湖。千岛湖又叫新安江水库，是在距浙江建德市新安江镇以上4千米处建坝蓄水所致千岛湖是修水库大坝而成的人工湖，其主要源水为安徽境内的新安江及其支流，汇水来自安徽徽州的歙县、
休宁、屯溪、绩溪，以及祁门和黄山区的南部千岛湖水在中国大江大湖中位居优质水之首，被评为国家5A级旅游景区。千岛湖中大小岛屿形态各异，群岛分布有疏有密，罗列有致。群集处形成众岛似连非连，湖面被分隔得宽窄不同、曲折多变、方向难辨，形成湖上迷宫的特色景观，更有百湖岛、百岛湖、珍珠岛等千姿百态的群岛、列岛景观；岛屿稀疏处，湖面开阔、深远、浩渺，宛如海面。湖湾幽深多姿，景色绚丽多彩。
这次考察学习给了我很多的感受，西湖之美、拙政园林的画意、上海的国际都市味道，都给我留下了深刻的印象，我要好好把握这份美好的精神财富。此行大大开阔了我的眼之美感，最想说的就是“美”，确实，真的很美。美的建筑，美的设计，美的灵感，美的风景，美的经历。
会议交流内容
1、设施园艺工程装备与技术，包括：设施结构优化与配套装备开发，温室覆盖材料（保温、耐寒）开发、温室节能新技术与新能源利用，多功能、小型化、实用型设施专用设备等；
2、设施园艺作物高效安全栽培技术，包括水肥高效利用、温光高效利用的株型调控技术等；
3、温室环境控制与数字化管理技术，设施作物与设施环境模拟模型；
4、非耕地日光温室建造技术、非耕地设施作物专用新品种及其安全、优质、高效产业化生产技术；
5、工厂化育苗技术与植物补光灯节能技术。
参加人员
中国农业工程学会设施园艺工程专业委员会委员、中国园艺学会设施园艺分会理事、国家大宗蔬菜产业技术体系专家以及论，文代表和从事与设施园艺有关的科研、教学、生产、企业、管理、技术推广等有关人员。
有关事项
（一）会议时间与地点
1、会议时间：20xx年7月（具体日期见第二轮通知）
2、会议地点：新疆乌鲁木齐市翼龙大酒店
（二）会议日程
第一天：全天，参会代表报到。
第二天：上午：大会开幕式及大会报告；
下午：论文（专题）报告及分组学术交流；
专业委员会换届会议。
第三天：上午：论文（专题）报告及分组学术交流；
下午：昌吉国家农业科技园区考察。
第四天：吐鲁番规模化育苗基地考察
（三）论文征集
本次会议将征集与设施园艺相关的.创新性学术研究论文与专题综述，主要内容为我国设施农业温室工程及高效生产技术、工厂化育苗技术、设施环境工程调控等方面的新理论、新方法、新技术和新产品。稿件经专家评审后，优秀论文将在《中国蔬菜》、《新疆农业科学》正刊刊发，其余合格论文将由《新疆农业科学》（增刊）刊发。来稿注意事项如下：
1、“专题综述”和“研究论文”撰写格式及注意事项参见《中国蔬菜》、《新疆农业科学》投稿指南的相关要求（附件1）；
2、被《中国蔬菜》、《新疆农业科学》录用稿件按编辑部规定收取版面费；
3、欢迎各位专家、学者、管理者、生产者、研究生等踊跃投稿，稿件请20xx年1月15日前以word版格式发送至会务组电子邮箱（不接受纸质版论文）。
（四）报名及参会方式
1、因7月份为新疆旅游旺季，为保证会议与住宿安排，请与会者于20xx年4月1日前将会议回执表（附件2）、会议交流材料以及准备在会议上进行推广的新技术、新产品等有关材料以传真或Email方式发至会务组。
2、会务费待定，住宿由会务组统一安排，费用自理。
3、新技术、新产品、新装备展示。会务组联系方式：
马彩雯（0991-4550053，15999101958，）
张彩虹（13565822531，）
于秀针（18935922981，）
传真：0991-4500174
中国农业工程学会设施园艺工程专业委员会
艺术考察课是每一个美术专业同学的必修课，终于我们也踏上了考察之行的道路。下面记录的是我们一周的考察路线以及周边美景，赶紧和我一起领略一下吧。
1.周庄
当我们还在回忆拙政园那古典山水园林奇异风景的时候，紧接着晚上又来到了中国的第一水乡——周庄。周庄位于苏州城东南，昆山的西南处，古称贞丰里。它有着近九百年的历史，有丰富的文化蕴涵。西晋文学家张翰，唐代诗人刘禹锡、陆龟蒙等曾居周庄。周庄也是元末明初江南巨富沈万三的故乡。春秋战国时期，周庄境内为吴王少子摇的封地，称摇城。北宋元祐元年，周迪功郎舍宅200余亩捐于当地全福寺为寺，始称周庄，元代中期，沈万三利用周庄镇北白蚬江水运之便，通番贸易，周庄因此成为其粮食、丝绸、陶瓷、手工艺品的.集散地，遂为江南巨镇。至清康熙初年正式定名为周庄镇。
2.苏州
我们于xx日中午首先到达的第一站就是位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积的古典山水园林——“拙政园”，现列为全国重点文物保护单位。拙政园中现有的建筑，大多是清咸丰十年，拙政园成为太平天国忠王府花园时重建，至清末形成东、中、西三个相对独立的小园。拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格。拙政园，这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之母”。
3.杭州
解读过鲁迅，夜幕降临之际我们又抵达了我理想中的天国学府、中国八大美院之一的——中国美术学院(新校区)。进入校园之后才让我真正体会到校园那浓浓的艺术氛围!它位于我国的历史文化名城——杭州，含珠蕴玉，人文荟萃。她远承千年艺术风流，近摄西湖山水灵气，凭籍数代国美人的努力，历经七十九载寒暑洗礼，今已桃李满天下，蜚声海内外。
4.上海
从博物馆出来之后紧接着下午又去了上海大学美术学院99创意中心，据说叫“画家村”，位于上海市莫干山路M50创意集聚园区。旨在推动上海地区的文化艺术以及艺术管理学科建设，搭建国际艺术交流平台，发展创意文化，通过举办展览、教育、文化艺术交流等活动来支持当代文化和艺术，为上海地区的文化发展提供创作原动力，并矢志提升上海大学美术学院在国际舞台上的地位和影响力。
5.黄山
游完西湖该收收心去安徽爬黄山了，晚上在黄山脚下住了一晚，第二天一大早我们就收拾行装准备爬黄山。黄山是中国风景区之一，世界游览胜地，位于安徽省南部黄山市。主峰莲花峰，海拔1864米。黄山集名山之长。泰山之雄伟，华山之险峻，衡山之烟云，庐山之瀑，雁荡山之巧石，峨眉山之秀丽，黄山无不兼而有之。明代旅行家、地理学家，徐霞客两游黄山，赞叹说：“登黄山天下无山，观止矣!”又留“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”的美誉。更有“天下第一奇山”之称。
6.西递、宏村
直到下午我们离开西递，然后直奔——宏村。宏村，古取宏广发达之意，称为弘村，位于安徽省黄山西南麓，距黟县县城11公里，是古黟桃花源里一座奇特的牛型古村落。在皖南众多风格独特的徽派民居村落中，宏村是代表性的。从整个外观上说，宏村是古黟桃花源里一座奇特的牛形古村落，既有山林野趣，又有水乡风貌，素有“中国画里的乡村”之美誉。
7.宣州
我们考察行程的最后一天，将要去的最后一站是宣州的——梅文鼎纪念馆。梅文鼎纪念馆是为纪念我国清代数学家、天文学家梅文鼎，于x年建立的。该馆位于宣城市区的陵阳山上，是典雅古朴的徽式古建筑，馆共三进，内有梅文鼎半身铜像、梅氏宗谱、梅文鼎著作及其它文物。馆名由周谷城先生所题。
我们终于结束了这一周的考察，回到了学校。这七天的旅程使我感受很深，切身体会了江南的美景，同时也学习了南方一些地域的历史文化、看到了南北方建筑的差异，对我今后的学习和工作奠定了很好的文化基础!
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程，强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、DV录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的.这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。转贴于
如现代图形、图案设计是综合美学、心理学与现代构成学多学科的专业课程，较之传统设计课程无论是图案的表现手段还是表现领域都有极大的丰富，成为现代设计观念与设计思维训练的设计基础教学课程。艺术考察课的创新将起到全面提高学生的综合素质、创新教育思想和观念，创新艺术考察课的模式，建立起与高等职业院校应用型人才培养目标相适应的教学体系。
此外，考察课程对学生的评价工作也是十分重要和必要的。数周的考察课学习，使学生在与自然、现实生活的接触中，感受艺术生活的真实，体会绘画艺术或设计艺术的无穷乐趣。只有这种亲身的接触才能唤起学生的艺术思维，使他们理解艺术源于生活并且高于生活的真正涵义！
书法是汉字的书写艺术。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。艺术考察是实地观察、考证艺术形式、存在及其动态，从而获取关于艺术各方面的资料，并对它进行总结和辩证的一种研究艺术文化的方法。(纯属个人言论，有待共议)通过实地考察中国的书法遗迹和人文景观，将课堂和课外、理论与实践结合起来，以达到拓宽视野、提高识见、提升素养的目的。
今秋九月，六日至二十一日，书法班师生近三十人,游东岳泰山、焦山碑廊、龙门石窟、石门栈道，观三孔庙宇石碑、焦山摩崖石刻、西安碑林、千唐志斋等等，博览中国书法文化艺术之经典。这次考察的范围除历史名家名帖、名碑外还涉及与书法相关的古代石器、陶器、铜器，及其人文环境、地域环境、历史背景，让人领略和体会书法艺术的博大精深、无上妙谛。收集素材，体验创作，提高了文化艺术素养。下面从摩崖、碑刻、墨迹三个方面介绍这次考察：
一 摩崖石刻
泰山《纪泰山铭》 大唐开元十四年岁在景寅九月乙亥朔十二日景戍建。刻石，又称唐摩崖，刻于唐开元十四年(726年)，在岱顶大观峰崖壁上。摩崖高12.3米，宽5.3米，碑文书24行，满行51字，现存1008字，字大16×25厘米，除“御制御书”4字和末行年、月、日为正书外，其他均为隶书。额高3.95米，隶书“纪泰山铭”2行4字，字大45×56厘米，书法遒劲婉润，端严雄浑，明代王世贞评说：“穹崖造天铭书，若鸾飞凤舞于烟云之表，为之色飞”。 碑文为唐玄宗李隆基东封泰山时亲手撰书，相传由燕许修其辞，韩史润其笔，文词典雅，对研究唐代历史、书法、镌刻艺术均有重要价值。
《纪泰山铭》刻石形制端庄，气势雄奇。据史书载，“旧填金泥，元时错落。每当晴朗时，自南数十步望之，字里行间光彩照灼”，说明唐摩崖早在元代以前就已贴金。刻石下部由于捶拓者冬季在其下篝火，剥蚀严重，明人叶彬补刻108字。因长期遭受风雨剥蚀和人为破坏，铭文现已残26字，不可辨认的6字。建国后，碑下设置护拦，每当风和日丽时，贴金大字在阳光下金光闪烁，蔚为壮观。
焦山《瘗鹤铭》 焦山碑林在书法史上从六朝至今一直延续,存有南朝,唐,宋,元明清碑刻,共500余方,有楷,草,隶,篆各种书体,琳琅满目,为书法珍品,被誉为"江南第一碑林".按碑刻的内容可分为三类,即艺术类,文苑类和叙事类, 其中书法艺术类《瘗鹤铭》最为著称,她为摩崖,正书刻石,原刻在焦山之阴崖石上,其书者前人众说纷纭,晋王羲之,梁朝陶弘景等等.据《瘗鹤铭》记载此石高8尺,宽7尺4寸,文共12行,行约23至25字不等.原文就崖书石,故其行之疏密,字之多寡,大小俱不整齐,现在我们只能看见5石,一石存2行,不足10字;二石存3行,计20余字;三石存3行 ,计10余字;四石存6行,计20余字;五石存3行,计10余字;总计88字.其结字错落有致,笔画雄健灵动,变化丰富,故学者给于好评.这是对《瘗鹤铭》的一些了解.
汉中《石门颂》 清张祖翼跋此碑云，“然三百年来习汉碑者不知凡几，竟无人学《石门颂》者，盖其雄厚奔放之气，胆怯者不敢学，力弱者不能学也”。康有为《广艺舟双楫》说“《沈府君》、《杨孟文》，隶中之草也”。这里的《杨孟文》就是《石门颂》，所谓“隶中之草”就是评价《石门颂》豪放率真，乃为汉隶中奇纵恣肆一路的代表。
《石门颂》立于东汉建和二年(148)，原刻在陕西褒城斜道的摩崖上，此处是横穿秦岭、连接八百里秦川和汉中盆地的交通要道，古称褒斜栈道。此处由于形势险峻、开凿困难，故历代文人歌咏、题刻者甚多。有人整理出其书法尤著者十三品，此刻石及《石门铭》即其中影响最大的作品。七十年代初期.因修水库，此刻石和其他刻石一起被凿刻下来，保存于XX市博物馆。《石门颂》 s纵261厘米，横205厘米，全计六百余字，是汉中太守为司隶校尉杨孟文数次奏请朝廷修复褒斜栈道有功而撰写的一篇颂词。通篇看来，字随石势，参差错落，纵横开阖，洒脱自如，意趣横生，可以想象当时的书写者持着一种豪放不羁、无拘无束的书写态度。
《石门颂》是著名的汉代“三颂”之一，其时代已经是隶书的成熟时期。《郙阁颂》和《西狭颂》属于方笔隶书，在用笔上大胆使用方笔和大捺脚，然而《石门颂》却把方笔与圆笔巧妙地融合在一起，综合成一种特殊的篆隶笔法，通篇多用圆笔，起笔时以毫端逆锋，含蓄精蕴，中间运笔遒劲沉着，肃穆敦厚，收笔时复以回峰，圆润流畅，故笔画古厚含蓄而富有弹性。正是由于书写者追求的是一种淳古的艺术风格，而使隶书方圆兼备，在处理汉分的雁尾波法时运用一些虽称不上肥大但已稍粗的波笔，形成一道道稍向上弯的圆浑的笔顺，而且点画的转折之处多以方折来表现，正是有了这种“巧中寓拙”、“巧多于拙”的书法特点，才被后人视为不朽的艺术珍品。杨守敬《平碑记》称《石门颂》云“其行笔真如野鹤闲鸥，飘飘欲仙，六朝疏秀派，皆从此出”。
二 碑刻
曲阜汉魏碑刻馆 碑刻是历史留给曲阜的珍贵文化遗产，这些碑刻，充分展现了两千多年来中国书法艺术精湛卓越的成就和绚丽多姿的风采，既是中国传统文化的瑰宝，也是研究古代政治史、思想史、经济史、孔庙建筑史难得的实物资料，在中国碑刻史上具有极其重要的地位。1998年恢复孔庙西仓，特辟建当汉魏碑刻陈列馆，集中存放，以时代为顺序排列，永久陈列展出。并将隋唐以来部分代表的碑刻一并附列于馆内，以展现历代书法之全貌，兼呈真、草、隶、篆之多采，满足人们对各种书法艺术的审美要求。现存西汉碑刻6块，东汉18块，魏及北朝5块，为全国之冠，代表着那个时期汉字书法艺术的最高水平。北陛石是中国最早的石刻文字之一，乙瑛碑、礼器碑、孔宙碑、史晨碑是汉代隶书的楷模，张猛龙碑是魏体的杰作。
龙门造像题记 龙门石窟开凿于北魏太和年间,中经东魏、西魏、北齐、北周、隋、庸、五代、宋诸朝,前后400多年,其中大规模雕造累计长达150年,石窟中北魏造像占三分之一,全部在西山,最有代表性的洞窟有古阳洞、宾阳洞、莲花洞、石窟寺、魏字洞、药方洞、火烧洞等。唐代造像几乎占三分之二,大部分在西山,武则天时移至东山。最有代表性窟龛有潜溪寺、奉先寺、万佛洞、极南洞和东山看经寺及大万佛洞等。
古阳洞位于西山南部,是龙门石窟开凿最早、内容最丰富的一个洞窟。窟内造像题记称该窟为“石窟寺”,现在名字由洞内西北角明清刻字所定。洞进深13.5米，宽6.9米高11米。
窟内造像题记最有代表性的是二十方，被称为龙门二十品，即《比丘慧成为亡父始平公造像记》，《长乐王丘穆陵亮夫人尉迟为亡息牛造像记》，《步轝郎张元祖妻一弗为亡夫造像记》，《北海王元详造像记》，《司马解伯达造像记》，《云阳伯郑长猷为亡父等造像记》，《 新城县功曹孙秋生二百人等造像记》，《邑主高树和维那解伯都三十二人等造像记》，《比丘惠感为亡父母造像记》，《广川王祖母太妃侯为亡夫广川王贺兰汗造像记》，《邑主马振拜和维那张子成三十四人为皇帝造像记》，《广川王祖母太妃侯为幼孙造像记》，《比丘法生为孝文皇帝并北海王母子造像记》，《北海王国太妃高为亡孙保造像记》，《比丘道匠为师僧父母造像记》，《辅国将军杨大眼为孝文皇帝造像记》，《陆浑县功曹魏灵藏造像记》，《安定王元燮为亡祖亡考亡妣造像记》，《齐郡王元祜造像记》，《比丘尼慈香、慧政造像记》。二十品的名目最早见于清末康有为的《广艺舟双楫》和方若的《校碑随笔》，此后被社会所公认，、被视作魏碑书体的法帖范本，不仅国内珍视，而且享誉海外。龙门二十晶的书法艺术，端正大方，质朴厚重，刚健有力，峻荡奇伟。其行次规整，排列整齐，大小匀称;结体和用笔则在隶、楷之间，表现出其成熟性，也显现出其过渡性的承隶启楷风格， 除龙门石窟的造像题记外，洛阳出土大量的北魏墓志，其中们匕魏元怀墓志》、《北魏元怿墓志》、《北魏高猛墓志》、《北魏元肥墓志》等都是魏碑书法精晶。此外，洛阳出土的北齐时代的《北齐姜纂造像题记》等也是魏碑书法的代表作品。
千唐志斋 千唐志斋位于XX县城西的铁门镇，距XX市区约45公里，是我国收藏墓志最多的博物馆，也是唐代墓志最集中的地方之一。内存墓志石刻一千四百一十三件，其中唐志一千一百八十五件，所存墓志从唐代第一个年号武德到最后一个年号天佑，几乎每个年号都有，这些志石记载了许多重大历史事件，如武则天改元，安史之乱等。另有西晋、北魏、隋、五代、宋、元、明清、民国等各代墓志二百二十八件;还有墓志盖以及书法、绘画、造像、经幢等石刻艺术品。该馆为辛亥革命元老张钫将军(新安铁门人)收集民间散落的志石，在其营建的园林"蛰庐"内，修建十五孔拱式建筑，将志石镶嵌于壁而成，保存至今。
千唐志斋具有重要的历史价值和艺术价值。从唐代的第一个年号武德到最后一个年号天佑 ，几乎每个年号的墓志都有，这些志石记载许多重大事件，如武则天改元，安史之乱等，具有证史、纠史、补史作用;千唐志斋集书法名家的作品于一室，象唐代的颜、柳、欧、褚，宋代的米芾，元代的赵孟俯 ，明代的董其昌，清代的王铎，还有世人鲜见的唐代诗人王昌龄，政治家狄仁杰的`书迹和郑板桥诗竹等。
西安碑林 位于西安城内三学街15号的西安碑林博物馆院内。它是我国历史上保存文物较早的地方，以碑石精华荟萃而闻名中外。其建置的历史可追溯到北宋乃至唐末五代，是从保存唐代所刻《石台孝经》和《开成石经》开始的。这两种石经原来都立在唐长安城务本坊的国子监内。唐昭宗天祐元年(904)，佑国军节度使韩建缩建长安城时，移集《石台孝经》等一批重要碑石于唐皇城尚书省西隅(今XX市社会路一带)以防散失。其后，五代朱梁
时刘鄩守长安，又将《开成石经》迁移到同一地点。至北宋哲宗元祐五年(1090)漕运使吕大忠等倡议将全部石经及其它重要碑石移至府学街北面(即今碑林)并修建了保护碑石的房屋、廊、亭等建筑，排列了陈列次序，使碑林得到妥善保护，为碑林奠定了初步基础，遂有“碑洞”之称。此后，历朝均对碑林作过修葺并有碑石归藏。其中规模较大的一次，是清代乾隆二十一年(1781)陕西巡抚毕沅对碑林的修葺，增置和整理。“碑林”的名称，也从清代中叶以后逐渐确定下来。至民国时期，于1938年成立了“碑林管理委员会”，1944年改为“陕西省历史博物馆”。1949年以后，国家对碑林进行了多次整修和增建，增加了许多有历史价值和艺术价值的碑石、墓志，并在原西安碑林的基础上，利用孔庙旧址建立了陕西省博物馆。1991年，在建成陕西历史博物馆后，又改称西安碑林博物馆。
现在的西安碑林，共有6座大型展室、7座游廊和1个碑亭。其中收藏、展出汉、魏、隋 、唐、宋、元、明、清各代石碑、墓志等2300余件，具有极高的历史价值和艺术价值。
《石台孝经》现立在碑林的碑亭之内，系唐玄宗亲笔隶书，由4块高5米、宽3米的青石拼成，碑额上雕有飞云蟠龙，碑座镌刻番莲舞狮，是碑林中刻工精美、碑身最高大的石刻;《开成石经》刻于唐文宗开成二年(837)，是唐代继承汉魏刻石校经传统，在太学刻石作为供人校勘的标准本。它是碑林中保留下来我国现存最完整的经籍石刻，内容包括《周易》 、《尚书》、《诗经》、《礼记》等12部经籍，共114石，两面刻共计228面，65万余字，俨然一座石质书库。清代又补刻《孟子》后，合称十三经。除了作为重要文献资料的大量石经外，在碑林所藏各类碑石中，反映古代中西交通史的，还有著名的《大秦景教流行中国碑》，刻于唐德宗建中二年(781)，用中国和叙利亚两国文字记载了基督教中景教一派由中亚传入我国的情况;唐《中尼合文之陀罗尼经幢》是我国唐代和尼泊尔人民友好往来的实证;《唐广智三藏碑》记载一个印度僧人一生在中国的经历和密宗传入日本的师承关系;用中文和巴利维文合刻的唐《苏谅妻马氏墓志》，则是中国古代人民与波斯人民友好相处的产物。其他宋代以后有关记载修建、纪功、赋税、粮收及农民起义的碑刻，如《明德受纪碑》、《荒岁歌》、《兴学碑》、《修城记》、《修庙碑》及《平利教案碑》等都为研究陕西省地方史、民俗史等提供了重要的参考资料，具有很高的历史文献价值。
从艺术价值来说，碑林的不少碑刻在书法艺术上是负有盛名的。篆书，有秦代李斯的《峄山碑》(宋代翻刻)和唐代被誉为李斯后小篆第一人的李阳冰所写的《三坟记碑》、《栖先茔记》等;隶书，有汉合阳令《曹全碑》、《熹平石经》残石及晋代《司马芳残碑》等，都是碑林中的瑰宝;草书，则以唐代智永、张旭、怀素等写的《千字文》最为著名;楷书，有欧阳询的《皇甫诞碑》、欧阳通的《道因法师碑》、虞世南的《孔子庙堂碑》(宋翻刻)、柳公权的《玄秘塔碑》、颜真卿的《颜氏家庙碑》、《颜勤礼碑》和《多宝塔碑》等，都是负有盛名的书法佳作。此外，还有宋徽宗赵佶写的《大观圣作之碑》(瘦金体)和清代翻刻的《宋淳化秘阁帖》，也都是举世稀有的珍品。
一、研究对象及理路
重庆梁平双桂堂放生桥装饰石雕营造于20世纪80年代，因其“形态生动、寄寓幽深”，（出自“双桂堂放生桥桥身石刻铭文”，调研报告：重庆梁平双桂堂石雕艺术分类调研报告――放生桥图像与数据采集（专项）[R].崔海涵整理、撰写报告.重庆梁平双桂堂.20xx.11）既是“西南禅宗祖庭”――双桂堂中最具代表性的现代民间艺术作品，又可作为具有观察意义的小型系统。
从系统论的视角关照，放生桥作为双桂堂艺术丛这个整体系统的重要元素并与其他构成要素产生“联系”与“互动”关系，基于系统内部结构的关联性特征，本文在研究理路上表现为：其一，装饰构成的考察：①放生桥在禅院整体景观构成中的位置，即作为装饰艺术在整体环境中的“装饰位置”。②放生桥石雕装饰设计的构成，即形制构成、纹饰组合方式、纹饰设计。③放生桥石雕纹饰设计的手法，即纹饰设计的表现方式；其二：基于“装饰构成”的考察，以中国文化系统――多元共生为大背景，关照放生桥石雕艺术在造物理念与纹饰设计方面所表现的个性化特征及衍化根源――装饰艺术承传与发展的“同源性”与“非同源性”。
二、放生桥装饰设计的“关照基源”
英国人类学家弗雷泽先生在《金枝精要》中强调：第一手材料的准确性、可信性与详尽度是后期叠合性、拓展性理论阐释的基础，也是窗口。（[英]詹弗雷泽，刘魁立编.金枝精要[M] .上海文艺出版社. 20xx.1）从这个意义上，对双桂堂放生桥石雕装饰进行较为详尽的调查、分类与系统整理，既是对其实证性研究的土壤，也是相关理论性诠释的“路径发端”。
1、放生桥石雕的“装饰位置”：双桂堂放生桥位于关圣殿与弥勒殿之间的放生长池上，南北横跨寺院中轴，处于禅院的东西中轴线较显赫的位置，为两座青砂岩材质的单孔镶面纵联式半圆形拱桥。其形制缘于1985年妙谈方丈主持下重修放生池过程中“掘土数尺，得古式双拱于地下”（出自“双桂堂放生桥桥身石刻铭文”，调研报告：重庆梁平双桂堂石雕艺术分类调研报告――放生桥图像与数据采集（专项）[R].崔海涵整理、撰写报告.重庆梁平双桂堂.20xx.11），由巴中县石匠艺师马本银、岳增富等仿效古迹建造而成（见下图1、2、3、4）。
2、放生桥石雕装饰设计的形制构成：放生桥栏杆均为透瓶寻杖式，柱头约为柱身通高的十一分之四，柱径约为柱身通高的十一分之二，从造型比例上看属于仿清式石桥的营造。两座石桥瘿项轮廓流畅舒展且雕饰多变，在形式上亦有所区分：石桥A栏杆瘿项以葫芦形为主，桥面栏杆瘿项为撇口、细颈、削肩、硕腹的玉壶春瓶形；石桥B则以橄榄瓶形、玉壶春瓶形、盘，口觚瓶形三种瓶形瘿项相间并构。两桥桥身及桥身左右栏杆柱头为人物式、动物式。
3、放生桥石雕装饰设计的纹饰内容：放生桥建筑装饰石雕的题材既可按其图形寓意归为三类：①象征求生祝寿（见图5）②象征情恋婚嫁③广泛趋吉纳福意义；又可按内容分为花草植物、祥禽瑞兽、山水建筑、符号器物、神灵传说五类，其中神灵传说为雕饰的主要题材，集中表现在两座石桥的柱头，一座以道教八仙人物为主（见图6），一座以佛教罗汉人物为主（见图7）。（纹饰内容参见表1）
4、放生桥装饰艺术的设计手法：尽管石桥整体为仿清式样，但放生桥石雕不仅在雕饰范围上异于清石桥法式，雕刻技法上也非常灵活。经文献调查，寻杖营造“一般起鼓线，不做雕刻”，[1]“……栏板装饰少用人物或写生花，大多素平或仅刻简单海棠纹……”，[2]而放生桥栏杆寻杖被饰以花草连纹，栏板也装饰了较为繁复的宝相花纹。在雕刻技法上，浮雕、透雕、圆雕交错实用，各构件或重或透，参差错落，有很强的立体感和空间感。
由以上分类“考察”可知，双桂堂放生桥石雕装饰设计表现为三个主要特点：①形制结构设计的综合性：方、圆及异形构件的有机组合，并在此基础上进行纹饰的设计，遵循“纹饰依于结构”的造型法则。②纹饰题材经营的丰富性：纹饰题材上“天”――“地”――“人”――“神”――“器”的“汇合”与“交融”是放生桥石雕最为基础也是最为核心性的造物设计理念，即一种文化多元化融合的实体呈现。③形制构成设计、纹饰内容经营构成了图案系统可视基础的先决性条件，“因纹施技”、“因饰师艺”突出强调了技艺的重要性，放生桥形制、结构、纹饰有机的集合与浑然一体正是民间艺人精湛技艺的“成全”。
三、放生桥装饰艺术的“设计”思维
特征是联结事物特质与特点的中间媒介，其作用在于：
①对客观事物的抽象归纳，形成与事物本体相关的“中层理论”，即事物的一般性特征的提取与归纳；
②基于对象研究的基本特征，从而揭剥事物形成的“内核”与“发生源”。
因此，放生桥作为一座综合性的现代民间石雕艺术，其造型样式蕴含着极为丰富的造物思想与文化内涵，突出表现为四个方面：
1、功利性；
2、稳定性；
3、随“意”性；
4、融合性。
1、功利性：由于民间美术“结合着人类的最基本的造物活动，为创造美好的生活，实现自己的理想，在自然界打上人的烙印”，[3]故而“民间美术活动实质上是具有一定功利目的的精神实践”，[4]且这种精神实践伴随着现实实践的创新性体现出多元化特征。放生桥石雕透过视觉形式与特定符号的设计组合传达了生命主体以生命存在为核心的生命崇拜与生命渴求，即民间传统文化的实用理性精神和现实价值关照。
2、稳定性：放生桥石雕在题材上未超出中国民族民间艺术的“恒常主题”――“吉祥文化”的范围。“法造化者，百工之通法也，文质者，髹工之要道也”。[5]放生桥石雕艺术以“吉祥文化”为思想内核，在形制与工艺设计上基本沿袭了清式石桥的营造法度，技艺上亦呈现出程式化特点，即“思想内核”与“造型方式与方法”的稳定性。
3、随“意”性：“意在笔先，巧法造化”，“因心造境”，“得意忘形”构成了中国特色的造型法则，“心到意到”，“意到艺到”突出了中国民间造型艺术的“随‘意’性”。因这种“随意性”使得各种艺术形态成为“有意味的形式”。放生桥石雕在造型动机上所体现的“功利性”，及造型思想内核与造型方式的“稳定性”，是其造型“随‘意’性”的根源与基础，突出表现在纹饰的设计与组合――如，儒、释、道及民俗题材的有机组合。
4、融合性：“开放”与“兼容”是中华文明发展进程的整体态势，也是中国文化的基本特征，其理念范畴即包括：“以和为贵”与“和而不同”、“多元共生”与“同构”、“创造”与“协调”、“共赢”与“和谐”。中国文化系统发展至今的基本线索表明：任何宗教尤其是外来宗教的广泛传播，必先以“民间艺术”作为普适性的传播渠道，也就意味着其宗教思想的“艺术化形式”必须受“本土”造物思想与观念的渗透。因此，放生桥石雕在“造形”上并无严格的“宗教规范”的.束缚，而是在“为幸福”而“设计”的功利态度影响下由“宗教诸神”向“民间诸神”的造形衍化，即形式上的“多神、多福共存”――“福”、“禄”、“寿”、“喜”、“财”相互渗透、相融一体，是中国吉祥文化集美思想的外化表现。
四、放生桥装饰艺术的“思想基元”
中国文化系统大背景下的双桂堂放生桥装饰艺术的考察在学理思路上分为造物设计理念、艺术创作思想与“外在表现形式”的“同源性”与“非同源性”。“同源性”与“非同源性”不仅是作为一种学理研究的思路，更是一种方法。事物的外部特征与其精神内核存在一种相互依存、相互呼应、互为表里的整体关系。任何事物在同一系统中发展、生存、承传、裂变、消亡、再繁荣，必然遵从“同源性”、“非同源性”的方法原理。所谓“同源性”和“非同源性”，在理论界说上包含两个方面：一是同一母体发展出不同文化艺术的派生，而产生的不同“形态”，但理念是同源的；另一解释是不同的文化形态在相互碰撞和交合中产生的“新”的产物或者“新”的组合，可诠释为不同的文化系统相交合由产生“新理念”从而诞生“新事物”，且这一“新事物”又呈现出各种派生形态，即“新事物”的“现代性特征”。因而基于放生桥石雕装饰艺术的“设计思想”其造物设计与创作理念的同源性在于――中国文化“开放性”与“兼容性”的总特征，其核心思想是中国民族民间“吉祥文化”的“一脉相承”；其“非同源性”在于佛教思想与中国本土文化的迥异，然而正如上文所言，任何外来文化要在中国传播与发展必然要经过“本土化”这一过程并成为中国文化大系统的组成部分，从而结构为中国文化艺术各种支脉、各种形态共同的“土壤”。（研究报告：“同源性”与“非同源性”视角下的双桂堂石雕艺术研究[R]，贾国涛撰写，20xx.10）
“多元共生”既是一种造物思想又是一种考察事物发生发展过程的方法。唯物史观认为，传统是历史中的“现代”，而“现代”则是“未来”的传统。事物的“非同源性”是其创新性发展――“现代性”的借鉴方式。从这个意义上，“跨领域”、“跨时空”的“与时俱进”是揭示任何文化艺术系统发展的内生性逻辑关系和它自身发展演化的规律的思想基础。（研究报告：“同源性”与“非同源性”视角下的双桂堂石雕艺术研究[R]，贾国涛撰写，20xx.10）
从历时视野，放生桥石雕与双桂堂已有石雕具有“一脉相承”性，皆是民间“集体意识历史地建构的社会化意义系统，”且这一系统“由民间集体意识的投射”造成“吉祥”恒定性。[6]而梁平地区地处三峡巫觋文化带，朴素的“万物有灵”与“多神信仰”观念作为一种文化基因渗透于石雕艺术创作中，表征为将民俗神、自然神、宗教神、祥禽瑞兽“有意味”的进行有机组合；从共时的向度，放生桥建于20世纪80年代，这一时期是中国社会各方面“解放思想”、打破已有束缚，百花齐发、百家争鸣的“新时代”，即改革开放使五千年文明古国在科、技、文、卫各方面进入了“新纪元”，为中国文化艺术的现代转型提供了开阔的空间与发展契机，使得中华文化“‘以和为贵’与‘和而不同’、‘多元共生’与‘同构’、‘创造’与‘协调’、‘共赢’与‘和谐’”的整体理念在新的时代进程中得到了“重新诠释”的机会。
参考文献：
[1]张道一，唐家路.中国古代建筑石雕卷[M].南京：江苏美术出版社，20xx.1.p238
[2]梁思成.中国建筑艺术图集[M].天津：百花文艺出版社，20xx.5.p65
[3]张道一.张道一选集[M].南京：东南大学出版社，20xx.8.p376
书法是汉的书写艺术。汉在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。艺术考察是实地观察、考证艺术形式、存在及其动态，从而获取关于艺术各方面的资料，并对它进行总结和辩证的一种研究艺术文化的方法。（纯属个人言论，有待共议）通过实地考察中国的书法遗迹和人文景观，将课堂和课外、理论与实践结合起来，以达到拓宽视野、提高识见、提升素养的目的。
今秋九月，六日至二十一日，书法班师生近三十人，游东岳泰山、焦山碑廊、龙门石窟、石门栈道，观三孔庙宇石碑、焦山摩崖石刻、西安碑林、千唐志斋等等，博览中国书法文化艺术之经典。这次考察的范围除历史名家名帖、名碑外还涉及与书法相关的古代石器、陶器、铜器，及其人文环境、地域环境、历史背景，让人领略和体会书法艺术的博大精深、无上妙谛。收集素材，体验创作，提高了文化艺术素养。下面从摩崖、碑刻、墨迹三个方面介绍这次考察：
一、摩崖石刻
泰山《纪泰山铭》大唐开元十四年岁在景寅九月乙亥朔十二日景戍建。刻石，又称唐摩崖，刻于唐开元十四年（726年），在岱顶大观峰崖壁上。摩崖高12。3米，宽5。3米，碑文书24行，满行，现存，大16×25厘米，除“御制御书”和末行年、月、日为正书外，其他均为隶书。额高3。95米，隶书“纪泰山铭”2行，大45×56厘米，书法遒劲婉润，端严雄浑，明代王世贞评说：“穹崖造天铭书，若鸾飞凤舞于烟云之表，为之色飞”。碑文为唐玄宗李隆基东封泰山时亲手撰书，相传由燕许修其辞，韩史润其笔，文词典雅，对研究唐代历史、书法、镌刻艺术均有重要价值。
《纪泰山铭》刻石形制端庄，气势雄奇。据史书载，“旧填金泥，元时错落。每当晴朗时，自南数十步望之，里行间光彩照灼”，说明唐摩崖早在元代以前就已贴金。刻石下部由于捶拓者冬季在其下篝火，剥蚀严重，明人叶彬补刻。因长期遭受风雨剥蚀和人为破坏，铭文现已残，不可辨认的。建国后，碑下设置护拦，每当风和日丽时，贴金大在阳光下金光闪烁，蔚为壮观。
焦山《瘗鹤铭》焦山碑林在书法史上从六朝至今一直延续，存有南朝，唐，宋，元明清碑刻，共500余方，有楷，草，隶，篆各种书体，琳琅满目，为书法珍品，被誉为"江南第一碑林"。按碑刻的内容可分为三类，即艺术类，文苑类和叙事类，其中书法艺术类《瘗鹤铭》最为著称，她为摩崖，正书刻石，原刻在焦山之阴崖石上，其书者前人众说纷纭，晋王羲之，梁朝陶弘景等等。据《瘗鹤铭》记载此石高8尺，宽7尺4寸，文共12行，行约23至不等。原文就崖书石，故其行之疏密，之多寡，大小俱不整齐，现在我们只能看见5石，一石存2行，不足；二石存3行，计20余；三石存3行，计10余；四石存6行，计20余；五石存3行，计10余；总计。其结错落有致，笔画雄健灵动，变化丰富，故学者给于好评。这是对《瘗鹤铭》的一些了解。
汉中《石门颂》清张祖翼跋此碑云，“然三百年来习汉碑者不知凡几，竟无人学《石门颂》者，盖其雄厚奔放之气，胆怯者不敢学，力弱者不能学也”。康有为《广艺舟双楫》说“《沈府君》、《杨孟文》，隶中之草也”。这里的《杨孟文》就是《石门颂》，所谓“隶中之草”就是评价《石门颂》豪放率真，乃为汉隶中奇纵恣肆一路的代表。
《石门颂》立于东汉建和二年（148），原刻在陕西褒城斜道的摩崖上，此处是横穿秦岭、连接八百里秦川和汉中盆地的交通要道，古称褒斜栈道。此处由于形势险峻、开凿困难，故历代文人歌咏、题刻者甚多。有人整理出其书法尤著者十三品，此刻石及《石门铭》即其中影响最大的作品。七十年代初期。因修水库，此刻石和其他刻石一起被凿刻下来，保存于汉中市博物馆。《石门颂》 s纵261厘米，横205厘米，全计六百余，是汉中太守为司隶校尉杨孟文数次奏请朝廷修复褒斜栈道有功而撰写的一篇颂词。通篇看来，随石势，参差错落，纵横开阖，洒脱自如，意趣横生，可以想象当时的书写者持着一种豪放不羁、无拘无束的书写态度。
《石门颂》是著名的汉代“三颂”之一，其时代已经是隶书的成熟时期。《郙阁颂》和《西狭颂》属于方笔隶书，在用笔上大胆使用方笔和大捺脚，然而《石门颂》却把方笔与圆笔巧妙地融合在一起，综合成一种特殊的篆隶笔法，通篇多用圆笔，起笔时以毫端逆锋，含蓄精蕴，中间运笔遒劲沉着，肃穆敦厚，收笔时复以回峰，圆润流畅，故笔画古厚含蓄而富有弹性。正是由于书写者追求的是一种淳古的艺术风格，而使隶书方圆兼备，在处理汉分的雁尾波法时运用一些虽称不上肥大但已稍粗的波笔，形成一道道稍向上弯的圆浑的笔顺，而且点画的转折之处多以方折来表现，正是有了这种“巧中寓拙”、“巧多于拙”的.书法特点，才被后人视为不朽的艺术珍品。杨守敬《平碑记》称《石门颂》云“其行笔真如野鹤闲鸥，飘飘欲仙，六朝疏秀派，皆从此出”。
二、碑刻
曲阜汉魏碑刻馆碑刻是历史留给曲阜的珍贵文化遗产，这些碑刻，充分展现了两千多年来中国书法艺术精湛卓越的成就和绚丽多姿的风采，既是中国传统文化的瑰宝，也是研究古代政治史、思想史、经济史、孔庙建筑史难得的实物资料，在中国碑刻史上具有极其重要的地位。1998年恢复孔庙西仓，特辟建当汉魏碑刻陈列馆，集中存放，以时代为顺序排列，永久陈列展出。并将隋唐以来部分代表的碑刻一并附列于馆内，以展现历代书法之全貌，兼呈真、草、隶、篆之多采，满足人们对各种书法艺术的审美要求。现存西汉碑刻6块，东汉18块，魏及北朝5块，为全国之冠，代表着那个时期汉书法艺术的最高水平。北陛石是中国最早的石刻文之一，乙瑛碑、礼器碑、孔宙碑、史晨碑是汉代隶书的楷模，张猛龙碑是魏体的杰作。
龙门造像题记龙门石窟开凿于北魏太和年间，中经东魏、西魏、北齐、北周、隋、庸、五代、宋诸朝，前后400多年，其中大规模雕造累计长达150年，石窟中北魏造像占三分之一，全部在西山，最有代表性的洞窟有古阳洞、宾阳洞、莲花洞、石窟寺、魏洞、药方洞、火烧洞等。唐代造像几乎占三分之二，大部分在西山，武则天时移至东山。最有代表性窟龛有潜溪寺、奉先寺、万佛洞、极南洞和东山看经寺及大万佛洞等。
古阳洞位于西山南部，是龙门石窟开凿最早、内容最丰富的一个洞窟。窟内造像题记称该窟为“石窟寺”，现在名由洞内西北角明清刻所定。洞进深13.5米，宽6.9米高11米。
窟内造像题记最有代表性的是二十方，被称为龙门二十品，即《比丘慧成为亡父始平公造像记》，《长乐王丘穆陵亮夫人尉迟为亡息牛造像记》，《步轝郎张元祖妻一弗为亡夫造像记》，《北海王元详造像记》，《司马解伯达造像记》，《云阳伯郑长猷为亡父等造像记》，《新城县功曹孙秋生二百人等造像记》，《邑主高树和维那解伯都三十二人等造像记》，《比丘惠感为亡父母造像记》，《广川王祖母太妃侯为亡夫广川王贺兰汗造像记》，《邑主马振拜和维那张子成三十四人为皇帝造像记》，《广川王祖母太妃侯为幼孙造像记》，《比丘法生为孝文皇帝并北海王母子造像记》，《北海王国太妃高为亡孙保造像记》，《比丘道匠为师僧父母造像记》，《辅国将军杨大眼为孝文皇帝造像记》，《陆浑县功曹魏灵藏造像记》，《安定王元燮为亡祖亡考亡妣造像记》，《齐郡王元祜造像记》，《比丘尼慈香、慧政造像记》。二十品的名目最早见于清末康有为的《广艺舟双楫》和方若的《校碑随笔》，此后被社会所公认，、被视作魏碑书体的法帖范本，不仅国内珍视，而且享誉海外。龙门二十晶的书法艺术，端正大方，质朴厚重，刚健有力，峻荡奇伟。其行次规整，排列整齐，大小匀称；结体和用笔则在隶、楷之间，表现出其成熟性，也显现出其过渡性的承隶启楷风格，除龙门石窟的造像题记外，洛阳出土大量的北魏墓志，其中们匕魏元怀墓志》、《北魏元怿墓志》、《北魏高猛墓志》、《北魏元肥墓志》等都是魏碑书法精晶。此外，洛阳出土的北齐时代的《北齐姜纂造像题记》等也是魏碑书法的代表作品。
千唐志斋千唐志斋位于新安县城西的铁门镇，距洛阳市区约45公里，是我国收藏墓志最多的博物馆，也是唐代墓志最集中的地方之一。内存墓志石刻一千四百一十三件，其中唐志一千一百八十五件，所存墓志从唐代第一个年号武德到最后一个年号天佑，几乎每个年号都有，这些志石记载了许多重大历史事件，如武则天改元，安史之乱等。另有西晋、北魏、隋、五代、宋、元、明清、民国等各代墓志二百二十八件；还有墓志盖以及书法、绘画、造像、经幢等石刻艺术品。该馆为辛亥革命元老张钫将军（新安铁门人）收集民间散落的志石，在其营建的园林"蛰庐"内，修建十五孔拱式建筑，将志石镶嵌于壁而成，保存至今。
千唐志斋具有重要的历史价值和艺术价值。从唐代的第一个年号武德到最后一个年号天佑，几乎每个年号的墓志都有，这些志石记载许多重大事件，如武则天改元，安史之乱等，具有证史、纠史、补史作用；千唐志斋集书法名家的作品于一室，象唐代的颜、柳、欧、褚，宋代的米芾，元代的赵孟俯，明代的董其昌，清代的王铎，还有世人鲜见的唐代诗人王昌龄，政治家狄仁杰的书迹和郑板桥诗竹等。
西安碑林位于西安城内三学街15号的西安碑林博物馆院内。它是我国历史上保存文物较早的地方，以碑石精华荟萃而闻名中外。其建置的历史可追溯到北宋乃至唐末五代，是从保存唐代所刻《石台孝经》和《开成石经》开始的。这两种石经原来都立在唐长安城务本坊的国子监内。唐昭宗天祐元年（904），佑国军节度使韩建缩建长安城时，移集《石台孝经》等一批重要碑石于唐皇城尚书省西隅（今西安市社会路一带）以防散失。其后，五代朱梁时刘鄩守长安，又将《开成石经》迁移到同一地点。至北宋哲宗元祐五年（1090）漕运使吕大忠等倡议将全部石经及其它重要碑石移至府学街北面（即今碑林）并修建了保护碑石的房屋、廊、亭等建筑，排列了陈列次序，使碑林得到妥善保护，为碑林奠定了初步基础，遂有“碑洞”之称。此后，历朝均对碑林作过修葺并有碑石归藏。其中规模较大的一次，是清代乾隆二十一年（1781）陕西巡抚毕沅对碑林的修葺，增置和整理。“碑林”的名称，也从清代中叶以后逐渐确定下来。至民国时期，于1938年成立了“碑林管理委员会”，1944年改为“陕西省历史博物馆”。1949年以后，国家对碑林进行了多次整修和增建，增加了许多有历史价值和艺术价值的碑石、墓志，并在原西安碑林的基础上，利用孔庙旧址建立了陕西省博物馆。1991年，在建成陕西历史博物馆后，又改称西安碑林博物馆。
现在的西安碑林，共有6座大型展室、7座游廊和1个碑亭。其中收藏、展出汉、魏、隋、唐、宋、元、明、清各代石碑、墓志等2300余件，具有极高的历史价值和艺术价值。
《石台孝经》现立在碑林的碑亭之内，系唐玄宗亲笔隶书，由4块高5米、宽3米的青石拼成，碑额上雕有飞云蟠龙，碑座镌刻番莲舞狮，是碑林中刻工精美、碑身最高大的石刻；《开成石经》刻于唐文宗开成二年（837），是唐代继承汉魏刻石校经传统，在太学刻石作为供人校勘的标准本。它是碑林中保留下来我国现存最完整的经籍石刻，内容包括《周易》 、《尚书》、《诗经》、《礼记》等12部经籍，共114石，两面刻共计228面，65万余，俨然一座石质书库。清代又补刻《孟子》后，合称十三经。除了作为重要文献资料的大量石经外，在碑林所藏各类碑石中，反映古代中西交通史的，还有著名的《大秦景教流行中国碑》，刻于唐德宗建中二年（781），用中国和叙利亚两国文记载了基督教中景教一派由中亚传入我国的情况；唐《中尼合文之陀罗尼经幢》是我国唐代和尼泊尔人民友好往来的实证；《唐广智三藏碑》记载一个印度僧人一生在中国的经历和密宗传入日本的师承关系；用中文和巴利维文合刻的唐《苏谅妻马氏墓志》，则是中国古代人民与波斯人民友好相处的产物。其他宋代以后有关记载修建、纪功、赋税、粮收及农民起义的碑刻，如《明德受纪碑》、《荒岁歌》、《兴学碑》、《修城记》、《修庙碑》及《平利教案碑》等都为研究陕西省地方史、民俗史等提供了重要的参考资料，具有很高的历史文献价值。
从艺术价值来说，碑林的不少碑刻在书法艺术上是负有盛名的。篆书，有秦代李斯的《峄山碑》（宋代翻刻）和唐代被誉为李斯后小篆第一人的李阳冰所写的《三坟记碑》、《栖先茔记》等；隶书，有汉合阳令《曹全碑》、《熹平石经》残石及晋代《司马芳残碑》等，都是碑林中的瑰宝；草书，则以唐代智永、张旭、怀素等写的《千文》最为著名；楷书，有欧阳询的《皇甫诞碑》、欧阳通的《道因法师碑》、虞世南的《孔子庙堂碑》（宋翻刻）、柳公权的《玄秘塔碑》、颜真卿的《颜氏家庙碑》、《颜勤礼碑》和《多宝塔碑》等，都是负有盛名的书法佳作。此外，还有宋徽宗赵佶写的《大观圣作之碑》（瘦金体）和清代翻刻的《宋淳化秘阁帖》，也都是举世稀有的珍品。
三、墨迹
朱复戡艺术馆朱复戡艺术研究会于11月9日在山东济宁成立，朱复戡艺术馆设在济宁市博物馆。先生博览群籍，学识渊博，上至商周秦汉、魏晋隋唐，下至宋元明清，无论金石书画、诗古文词、青铜古玉、无所不通，无所不精。凡老一辈名家对他艺术无不推崇备至。诚如著名书画篆刻大家马公愚对他的艺术评价云：“朱君不单是篆刻家，也是一位金石学家，他对商甲周铜、秦石汉碑，研究精博，因而他的篆刻古厚浑穆，非一般名家能望其项背。对书法也是取法乎上，无体不精。
艺术馆内展示着朱先生二十世纪二十年代至八十年代早中晚期篆书、行草书、篆刻、国画精品，既有拟甲骨文、金文，拟《石鼓文》，也有拟秦刻石、秦诏版小篆，既忠于原作又高于原作，风格各具，气势夺人。国画尤其独辟溪径，以大小篆功力的线条作人物、山水、花鸟、走兽、高古雄丽，冠绝前人。
匆匆考察，横走历史几千年，纵览艺术精华，与年轮相伴，和古人对谈。观石刻书法遗迹，体会古人用笔之神妙，刻工之精细。实地考察，收获知识，增长见识，提高自己对书法作品的理解能力，也深刻体会到与传统艺术接轨的重要性。
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